關于民間舞蹈價值及傳承的思考——以河南睢縣麒麟舞為例

丁 炎

(商丘師范學院音樂學院，河南商丘 476000)

據河南睢縣蓼堤鎮大劉寨村《馮氏族譜》記載，明末進士馮瑋歸隱于大劉寨，并將南方帶回的一對麒麟皮送于大劉寨族人，親授演舞之術，供民取樂，由此睢縣麒麟舞開始出現。經過400多年的發展演變，麒麟舞形成了自己的獨特風貌，其表演過程大致分為三段:第一段是盤門，主要是在火神廟門前表演。離開廟門后，舞隊穿街走巷，招攬觀眾，進入開闊的場地，進行第二段地攤表演，地攤表演動作有“剪子股”等。地攤表演完畢后開始驚險華彩的第三段桌上表演，多張桌子壘起形成三層，麒麟在繡球的引誘下，舞至頂點，表演各種驚險動作。整個表演過程變化多端，高潮迭起，妙趣橫生。該民間舞蹈2011年被列入國家級非物質文化遺產名錄。

“民間藝術的存在及其歷史，是有價值可尋的”［1］95。“要想保護傳承、深入研究非物質文化遺產，就應該弄明白它有什么重要價值，以增強我們對其重要性的認識、提高對其保護、傳承、研究的重視程度，并加大保護力度”［2］76。筆者在 2008 年和2009年曾多次前往睢縣實地調查，通過查閱文獻資料，訪問麒麟舞傳承人和當地群眾，觀看表演等，從該民間舞蹈中探知其所具有的歷時性和共時性價值。

一、睢縣麒麟舞的民俗價值

民間舞蹈麒麟舞作為一種游藝民俗事相，包含著豫東人民豐富的傳統文化的內涵和價值，是當地民俗及其外在的一種藝術表現形式。一種民間舞蹈的存在必然與其生存的民俗文化環境有著千絲萬縷的聯系，必然體現其民俗的內容。民俗作為一種普通的社會文化現象，是世代相傳的程式化的生活方式和行為。民間舞蹈對于民俗文化的傳承、表現可以通過其道具、動作、演出時間等多方面加以實現。睢縣麒麟舞這一民間舞蹈藝術也不例外，它從舞蹈使用的行當服飾、道具，表演的動作、表演的時間等多方面體現著當地的民俗，具有較強的民俗價值。

1．麒麟舞道具的民俗價值

麒麟舞的道具主要是一對麒麟、一個繡球，這也恰恰表現了我國一種重要的民俗習慣，即認為麒麟乃祥瑞之獸，能夠為人們帶來吉祥安康，人們非常敬仰麒麟，期盼麒麟能夠送來福氣，逢兇化吉。睢縣麒麟舞的道具形狀似鹿非鹿、似牛非牛，頭頂生角，遍體鱗甲，尾端毛長，形狀奇異。麒麟皮栩栩如生、活靈活現，深刻表現了當地人們追求美好生活、幸福安康的愿望。

麒麟舞在表演時還使用具有較強中原文化氣息的打擊樂器，比如大鑼、小鑼、手镲、大镲、鼓等樂器，表演起來氣勢宏大，聲音震耳欲聾。這些樂器演奏出的音樂與剛健、雄壯的舞姿完美結合，表現了中原人民那種大氣、豪放的性格。2009年2月18日，麒麟道具曾作為中原文化代表之一，在香港、澳門等地展覽，贏得了眾多觀眾的贊賞［3］。

2．麒麟舞表演動作的民俗價值

麒麟舞表演動作有“麒麟送子”，這一動作就是吸收了當地“麒麟送子”的傳說，反映了當地人們期盼早生貴子、兒女雙全、兒孫大富大貴的信仰習俗。將這一習俗通過舞麒麟的藝術形式進行展現，既能展示表演者的精妙演技，又能夠博得廣大觀眾的喜愛和贊賞。

另外，表演動作也吸收了當地武術，如大洪拳、小洪拳，這與當地群眾喜愛練武的習俗有著緊密的關系。據麒麟舞第14代傳人馮明義講，大劉寨村有很濃厚的練武風氣，在當時，馮瑋帶領大家邊舞麒麟，邊練武，代代相傳，大家在舞麒麟時有很多吸收了武術中的套路。因此，睢縣麒麟舞又稱為“武麒麟”。用馮明義的話說，耍麒麟很多套路都和武一樣。麒麟舞經過“第十二代傳人馮永漢、徐廷瑞、韓克順等人，開始增設并逐步完善了桌上表演，形成了今天這套較為完整的麒麟舞的演出形式。這種演出形式與內容，雖然仍保留了麒麟舞的基本原貌，但已與當年由馮瑋傳授的麒麟舞有了較大區別，初步形成了具有豫東地區風情特色的民間舞蹈藝術”［4］。

3．麒麟舞表演時間的民俗價值

在豫東地區，當地群眾非常信仰火神，很多地方建有大大小小的火神廟，商丘古城西南的火神廟是當地最大的一座，廟會從大年初一到二月初二，上萬信眾前去朝拜。明清時期，大劉寨村也建有一座火神廟，成立有“火神會”。麒麟舞在此興起之后，火神會將其兼并收容，把“麒麟”奉若神明，平時藏“麒麟”于火神廟中，作為火神爺的坐騎。每年農歷正月初七(火神生日)，會徒便在廟中焚香燒紙、叩頭禮拜，尊請“麒麟下駕”，開始舞玩。直至二月初二，眾人敲鑼打鼓、燃放鞭炮、作揖磕頭，方將‘麒麟’送回廟中，復請“麒麟上駕”，所同上神歸位。可見麒麟舞在表演時間上有特定的時間，已經從耍玩功能逐漸變成一種具備儀式功能的舞蹈，這里也深深體現了其民俗價值。

當然隨著時代的變遷，火神廟在馮玉祥主政河南期間，反對封建迷信，“火神會”解體，麒麟舞從娛神又走向了娛人，時間也不再受限制，每逢重大的節日、廟會、其他集會均有演出。

二、審美價值

審美價值就是“在自然現象、社會現象以及人類勞動產品中，能夠滿足人的審美需要，引起具審美感受的那些特質”［5］409。“審美價值是客體對象與審美主體的關系中所體現出來的某種社會性的客觀屬性”［6］399。筆者認為審美價值就是藝術作品中真善美統一于藝術形象的審美體現。以睢縣麒麟舞為例，它的審美價值可以從道具、表演的動作等多方面得以體現。

1．麒麟舞的道具美

民間舞蹈的道具在表演中，對傳達表演者的技藝、情感和性格都有著重要作用，也為表演增添諸多美的元素。很多民間技藝的道具都是表演者精心設計，從中可以看出表演者對美的追求。

麒麟舞表演分別為紅、藍兩支麒麟皮，并有一支繡球。紅色麒麟其面部主色調為紅色，麒麟角為淡黃色。眉部是眉線黃色，眉毛為藍色，并在藍色金色相間描有黑色。眼珠配有黑色、金色、藍色相間，以金色為主。眼睛大若銅鈴，眼睛炯炯有神，威風凜凜。眉宇、鼻尖、腮部等裝飾有金色圓點。紅色麒麟鱗甲以紅色為主色調，每個鱗片分為四個層次，黃色鑲邊，紅色為第二層，緊接著為金色，內有淡綠圓點。紅唇，黃色胡須。

藍色麒麟其面部主色調為藍色，麒麟皮以藍色調為主，在色彩布局上與紅色麒麟形成對比。鱗片黃色鑲邊，藍色為第二層，緊接著為紅色，嵌有黃色圓點。每只麒麟脖頸處系有9顆大銅鈴，尾部系有13顆小銅鈴。當地文化館館長在將睢縣麒麟與南方麒麟作比較時說:“其一，大劉寨村麒麟頭面目兇悍，表演風格粗獷，南方的比較秀氣;其二，大劉寨村的麒麟皮內撐有竹篾制成的‘骨架’，扮成的麒麟更加威武傳神，而很多南方地區的麒麟身體僅僅是一塊錦布而已。”麒麟舞中的繡球分為內球和外球，內球可以旋轉，并且球內的蠟燭不會因旋轉而熄滅。這也是麒麟舞道具的神奇精妙之處。整個麒麟舞道具既有中原的粗獷、豪放之美，又有其細膩、巧妙絕倫之美。

2．表演動作之美

舞蹈藝術是一門通過肢體語言來傳情達意的藝術，舞蹈表演的動作是舞蹈最基本的藝術手段，是構成舞蹈的基本要素。舞蹈美是通過一串串動作的美進行傳達和體現的。睢縣麒麟舞經過400多年多代人的不斷創新和改進，形成了一套具有中原文化美的動作表演套路。

盤門表演時，由兩人手持兩端綁有燃燒火香的五尺長棍，從廟內竄出，舞動起來，呼呼生風，火光四射，上下翻騰，似流星追逐，如光環套疊。地攤表演就是在平地上表演，一般由一紅一藍兩個麒麟交替舞蹈，一對麒麟，一張一弛，剛柔相濟，生動有趣。持繡球者或站立，或蹲伏，或前瞻，或后仰，表現出很高的武術功底。麒麟在他們的挑逗下時而喜、時而怒，時而騰空而起、時而匍匐在地，表演著各種舞蹈動作。這些舞蹈動作常常有著有趣的名字，如“剪子股”、“鐵索衤貴”、“撓癢”等。桌上表演是該舞的高潮部分，把七張桌子一字擺開，間隔3米左右，麒麟在繡球的挑逗下，表演“躥桌過橋”、“貓調尾”、“頭上尾不上”、“麒麟爭燈”。更為驚險刺激的是將十三張桌子，以七、五、一的順序，自下而上疊放為三層，兩只麒麟從兩側一點點爬到頂層，表演“登山望月”等，這是一組頗具特色的動作，奇絕驚險之處使觀眾驚心動魄。對表演者要求拳腳輕盈，跳躍高遠，姿態優美，動作協調一致，在觀眾面前展現出一幅幅驚心動魄的場景。

麒麟舞是一項民間舞蹈，需要多名演員的共同參與，相互配合，只有大家共同努力方能表演得精彩絕倫。麒麟舞表演體現著一種團結、和諧的精神。同時，麒麟舞的表演從早期的耍玩演變為娛神，到后來又回歸到娛人，為當地廣大農民提供了一定的精神享受，受到廣大群眾的喜愛。

三、麒麟舞傳承與保護

根據調查發現，麒麟舞在當前社會環境下，其現狀令人擔憂，原因有其自身傳承因素，亦有社會因素。傳承因素主要是其傳承方式主要是以馮氏家族為主，要求學員必須武術基礎好，穿頭、穿尾、執繡球三個行當每次只選二至四人，并要求不得外傳。導致很多年輕人想學而不能如愿，給發展與傳播帶來了不便。再者，當前經濟的發展，文化生活的多樣性，給麒麟舞帶來了很大的沖擊。眾所周知，當地農民常常出外打工，在農村基本上只剩下“三八、六一、九九”(婦女、兒童、老人)人群，很難形成一個具有較好身體素質的表演團隊。以上兩點因素導致了麒麟舞逐步走向了衰落。筆者認為若要更好地發展麒麟舞，可從以下幾點著手。

1．培養青年演員，形成可持續發展的表演團隊

麒麟舞現在面臨最大的發展瓶頸就是表演人才嚴重匱乏，特別是年輕人，現在表演人員基本上是45歲以上的人員，并且屈指可數。因此如何吸納新成員，是發展麒麟舞必須面對、必須去認真思考解決的問題。

筆者認為培養新成員可以與武術學校聯合。這是因為麒麟舞素有“武”麒麟之稱，與中原武術文化有著緊密的聯系，同時要求演員必須有較強的武術功底，麒麟舞的很多表演動作又是吸收了武術套路。河南省又有眾多的武術學校，幾乎每個地市都有，例如登封市，較大規模的武校有40多家，在校生達10萬人之多。武術學校學生年齡層次從7歲－20歲不等［7］，他們身強力壯，具有較強的求知欲，對新事物、新知識的理解和接受能力強。從以上數據分析，麒麟舞的傳承具有較好的地緣優勢，學習人員可選擇性也非常強。麒麟舞2011年被列入第三批國家級非物質文化遺產名錄，政府部門可以牽頭在武校中加以推廣，這樣可以不再讓麒麟舞只是一副麒麟道具了。再者麒麟舞對武校的教學也有促進作用，比如麒麟道具重約20公斤，表演動作有很多是吸取武術套路。學校可以利用麒麟舞鍛煉學員的體能，同時又可以鞏固學員的武術動作，當然更可以在表演中加以創新，吸引更多學員參與。這樣即可減少學員練習基本功時的枯燥乏味，又可增添基本功課程的趣味性，形成教學課程學習的多樣性和豐富性。

因此，麒麟舞的傳承與武術學校聯合，既保護了非物質文化遺產，又豐富了武校的教學內容;既培養了麒麟舞優秀的“接班人”，又提高了學員的體能，鞏固了學員的武術功底。可謂二者互惠互利，形成雙贏局面。

2．緊密結合當前民俗文化，合理利用與發展麒麟舞

麒麟舞演變成了一個與當地民俗緊密相連的民間舞蹈種類，在重大節日、重大祭祀活動中常常是活動中的重要角色。隨著社會的發展，很多民間舞蹈藝術已經在節日中逐漸被其他現代娛樂活動或者媒體文化娛樂節目所取代，麒麟舞也不例外。但是，并不是說民間舞蹈藝術在當前民俗活動中無法生存了。因為在當前很多開業慶典、婚慶禮俗中常常有腰鼓、獅子舞、舞龍等表演，說明我國很多民間藝術其民俗生存環境仍然存在。

因此，麒麟舞可以緊跟當前的民俗文化、融入其中，發展創新、合理利用。比如商丘火神臺廟會，每年正月初一開始，直到二月二日方散，會期一個月，是一年中最大的朝拜活動。在舊時麒麟舞恰是供奉于火神廟中，是火神的坐騎，正月初七開始表演一直持續到二月初二。所以政府部門可以將這些民俗活動融入于廟會中，這樣既可增加廟會的賞玩性、又保護了民間藝術文化。再者，麒麟舞表演團隊也可以參與當地的商業慶典、婚慶禮俗等活動，這樣既可得到可觀的經濟收入，又可以常年的表演麒麟舞，使其長期處于存活狀態，而不至于只是麒麟“常年靜臥”的狀態。

3．改造麒麟舞道具，使其更具表演性

麒麟皮道具重達20公斤以上，加上動作難度大、活動劇烈，因此非常消耗體力，舞者每表演兩三分鐘就要歇上一會兒。這對于麒麟舞長時間表演增添了很大難度。筆者認為隨著科技的發展，有很多材質可以做到既有硬度又輕薄。因此，我們可以利用這樣的材料制作道具，這樣表演者就可表演的時間更長，表演的動作更豐富多樣，還可以節省很多體力。這種道具的改造，既不會失去原有道具的神，又為麒麟舞的發展提供了良好的條件。

總之，我們認識了民間舞蹈的價值及歷史意義，這將增強我們的民族自信心及文化自豪感，使人們進一步喜愛上我們的民間文化，這樣我們就會去保護、去傳承。河南睢縣麒麟舞雖已被列入非物質文化遺產保護名錄，但是這一民間舞蹈如何發揚光大仍是一個任重道遠的課題。

［1］梁玖．新編藝術概論［M］．重慶:西南師范大學出版社，2003．

［2］王文章．非物質文化遺產概論［M］．北京:文化藝術出版社，2006．

［3］司鶴欣．麒麟舞:“薪火”相傳四百年［EB/OL］．http://sq．orgcc．com/article/2012/03/2012030927288．shtml．

［4］袁小星．河南商丘大劉寨麒麟舞探源［J］．商丘師范學院學報，2008(10)．

［5］時蓉華．社會心理學詞典［M］．成都:四川人民出版社，1988．

［6］李澤厚，汝信．美學百科全書［M］．北京:社會科學文獻出版社，1990．

［7］姚麗華，劉衛峰．河南省武術學校學生狀況調查與研究［J］．商丘師范學院學報，2007(3)．