我隨揚劇兩次晉京的感悟

■侯建國

我隨揚劇兩次晉京的感悟

■侯建國

作為一名揚劇演員，在我30多年的演藝生涯中，無論是從當初學藝還是到后來從藝，對于舞臺毋庸置疑有過太多的記憶，然而最深刻的莫過于我隨揚劇的兩次晉京。一次是2000年，隨省揚劇團《王昭君》劇組赴京參加第二屆全國少數民族文藝會演；一次是2012年隨省揚劇團現代揚劇《丹鳳湖畔》劇組獻禮“十八大”，赴京參加全國優秀劇目展演。

兩次晉京，相去10余年；兩臺劇目，一臺為古裝戲一臺是現代戲；在這過程中，我個人身份也經歷了兩次角色的轉變，一次是作為演員參演《王》劇，一次是協助舞美為了《丹》劇的完美呈現。然而，之所以這樣的經歷能在腦海中留下極其深刻的印象，絕對不是因為晉京本身，抑或是自己身份的轉換，而是我伴隨兩臺劇目所走過的創作歷程。

揚劇團《王昭君》1996年底首演，編劇是原江蘇省揚劇團團長袁振奇，他以曹禺同名話劇為母本，根據江蘇戲劇家江蟄君先生京劇本重新改編，前后經過五年的辛勤勞動，精益求精，幾易其稿，付排后全團上下全力以赴，攻堅克難，并一炮走紅。《王昭君》首演后就被省委、省政府指定為當時召開的全省文化工作會議專家演出。后又參加省第二屆戲劇節，獲優秀劇目獎等20多個獎項。1999年由省電視臺攝制為四集電視劇，先后獲中國電視“金鷹獎”最佳戲曲片獎、省“五個一工程”獎。2000年在第六屆中國藝術節中進行展演，同年，該劇又在參加了在北京舉行的第二屆全國少數民族文藝會演，9月23日、24日兩天在北京長安大戲院演出，在全國各地42臺具有濃郁民族風格和鮮明地方特色的優秀劇（節）目中脫穎而出，一舉榮獲創作、演出及舞美三個金獎。

揚劇團《王昭君》從與時俱進的審視角度和揚劇獨具的表現形式，再現為民族團結作出重大貢獻的古代麗人的風采，力求真實可信地表現王昭君出塞和親的傳奇性經歷，從中折射出中華民族成員間從隔閡、對抗到團結、融合這樣一個曲折而又不可阻擋的歷史進程。如果說戲劇大師曹禺先生在其有生之年創作的最后一部話劇《王昭君》實踐了其歷史劇的創作思想，那么二十余年之后，江蘇省揚劇團推出的新版揚劇《王昭君》是對戲曲樣式的歷史題材劇將如何展示劇作的“時代精神”做出了大膽而有益的嘗試。

2012年9月13日、14日晚，作為江蘇省演藝集團揚劇團獻禮十八大，參加全國優秀劇目展演的現代揚劇《丹鳳湖畔》在北京中國評劇大劇院成功上演。劇場內氣氛熱烈，高潮處掌聲如雷鳴般響起，演出結束后，熱情的戲迷向主演送上鮮花。期間，在中國劇協會議室還舉行了現代揚劇《丹鳳湖畔》首都專家座談會，與會專家對《丹鳳湖畔》的劇本立意，關注焦點，創作風格，唱腔及音樂設計給予了高度評價，對演出陣容，繆勇、徐秀芳、侯長榮三位主演的藝術水準和精湛演技表示了由衷的贊賞，并對劇本的情節構思，矛盾沖突，細節展開，橋段創新等提出了改進意見。作為一部新創現代劇，《丹鳳湖畔》受到了專家、觀眾的一致好評。并被評定為江蘇省第八屆精神文明建設“五個一工程”獎。

“這是一部非常好的地方戲，本次展演中有119臺從全國調來的地方戲，都是比較優秀的劇目，但是，《丹鳳湖畔》是這119臺戲中是非常優秀的，”文化部藝術司副司長陶誠在演出結束后對該劇作出評價，“編劇編的好，且非常難得是一個現實題材，抓住了現在生活中間身邊發生的人和事，而且講得非常貼切，絲毫沒有夸張的成分，讓人能看得進去，的的確確是一部接地氣，講人話的非常好的地方戲。”

可以說，我所經歷的兩臺劇目兩次晉京，都取得了圓滿成功，也必將在揚劇史冊上留下濃墨重彩的一筆，然而，兩臺劇目成功背后的故事，則讓我懂得了藝術的成就，來不得半點浮躁，藝術家們在這過程中為大家、更是為我樹立了很好的榜樣，藝術的道路沒有坦途，只有孜孜以求、與時俱進、勇于探索、不斷創新，才是成功的不二途徑，這無疑是我藝術人生的一筆財富，也必將對我的藝術生涯產生重大的影響，并激勵我無論今后是做演員做劇組工作人員，還是其他什么的身份參與劇目創演，都會本著一顆執著、嚴謹、負責的心，對待每個劇中要塑造的人物或在劇務中要從事的職業，充當好不同的人生角色，以期服務好劇目，服務好觀眾，服務好時代，服務好社會。