《桃花紅杏花白》的藝術特色及演唱技巧分析

⊙張雁［菏澤學院音樂系，山東 菏澤 274015］

《桃花紅杏花白》的藝術特色及演唱技巧分析

⊙張雁［菏澤學院音樂系，山東 菏澤 274015］

《桃花紅杏花白》是一首具有山西風格的經典女高音獨唱曲，本文即以歌曲《桃花紅杏花白》為研究對象，對其藝術特色及演唱技巧進行分析，使這首作品得到更多人的認識和關注，并為作品的演唱及研究提供一點參考和啟示。關鍵詞：《桃花紅杏花白》藝術特色演唱技巧分析《桃花紅杏花白》是一首具有山西風格的經典女高音獨唱曲，由我國著名作曲家王志信譜曲、劉磷作詞完成。作品自問世以來，遂成為各種聲樂比賽及音樂會的必唱曲目，而且還被編入高校聲樂教材，得到廣泛地傳唱，幾十年來經久不衰。

一、《桃花紅杏花白》的藝術特色

（一）音樂素材《桃花紅杏花白》是一首典型的山西民歌，作者以山西左權地區兩首“開花調”《桃花紅杏花白》和《會哥哥》作為素材改編而成。“開花調”是20世紀30年代前后從左權民歌小調中派生出來的一種獨特的山歌形式。在“開花調”中，萬事萬物都可以開花，石頭能開花，玻璃能開花，門搭搭也能開花。所謂“見甚唱甚，想甚唱甚”，開花調往往以生活中某些具象的事物“開花”起興，來引出后面所詠之物。如“門搭搭開花撲來來，門外走進哥哥來”、“山藥蛋開花結疙瘩，圪蛋親是俺心肝瓣”、“玻璃開花里外明，遠遠照見俺咯旦兒親”、“油燈燈開花一點明，小酒盅挖米不嫌你窮”等等。開花調一般由上下兩個樂句構成，旋律以級進為主，間或出現大跳音型，音樂簡潔直白、情感親切質樸，內容多以反映愛情為主。

“開花調”是左權民歌中最具代表性的形式，其中尤以《桃花紅杏花白》最為著名。它是一首風格濃郁的山西傳統民間歌曲，歌曲為上下句的分節歌形式，曲調流暢優美，節奏平穩，描述了青年男女之間淳樸的愛情。王志信將其作為主題素材，用在歌曲的第一和第三部分。

第二部分則采用了左權另一首開花調《會哥哥》作為素材。《會哥哥》也是一首結構短小的分節歌，歌曲采用了開花調中極富特點的3/8拍子，曲調活潑、富于動感，內容以歌頌愛情為主。王志信將這兩首開花調進行完美融合，打造出了經典民歌曲目《桃花紅杏花白》。

（二）創作手法王志信是我國一位多產的民族聲樂作曲家，他的作品題材廣泛、手法多樣、結構宏大。在歌曲《桃花紅杏花白》中，他將開花調《桃花紅杏花白》和《會哥哥》作為主題素材，旋律幾乎原封不動地呈現在歌曲當中，保持了山西民歌原有的風格及味道，刻畫出一位可愛的山村小阿妹形象。照搬了原民歌中的襯詞“啊個呀呀呆”和“親呀親呀個呆呀個呆”，旋律也與原民歌中的相同，極大地保留了歌曲的地方風格和韻味。因為“呆”字是左權民歌中極具代表性的襯詞，表示“可愛的”意思。《桃花紅杏花白》運用多主題變奏的原則，通過節奏、節拍、速度等多方面的變化，用三段體曲式構架全曲，不僅增加了作品的篇幅和長度，也使作品的抒情性進一步增強。取材于襯句音調的抒情性樂句及襯詞“啊”的加入，在樂思的發展、音樂動力的推進、歌曲情緒的增強等方面都得到了釋放。歌曲比原民歌更加豐富而宏達，敘事性與抒情性得到完美地彰顯。經過作曲家巧妙地改編與重組，兩首傳統民間愛情小調完美結合，發展成為一部具有較強敘事與抒情功能的、長大的愛情頌歌。

整個歌曲的曲式結構框架如下：前奏+A[主題音調a+a’+a'']+B[主題音調b+b'+b'']+A'[a'+a''']

A段是四拍子，可分為a、b兩個部分。a部分完全運用了原民歌《桃花紅杏花白》的曲調，優美抒情。b部分是作者創作的曲調，既能夠與原曲調相互融合，又突出地表現了作者的新意，使山鄉小阿妹的可愛造型十分鮮明。這段新的曲調起著承上啟下的作用。通過B段樂思的發展，逐漸過渡到一個與A段不同風格的曲調，使二者自然地銜接到了一起。B段采用了《會哥哥》的曲調，由一段間奏節拍轉換為三拍子，這種節拍在民族聲樂作品中是比較少見的。節奏變得活潑歡快，舞蹈性加強，和弦伴奏也突出了歌曲的歡快感。與A段形成了速度的快與慢、動與靜，情緒的悠揚和歡快活潑的對比性。通過B段結尾的樂思發展逐漸過渡到A'段，這是A段的變化再現。雖然在節奏上出現了明顯的變化，旋律也發生了模進，但是始終能捕捉到主題樂思，是全曲的高潮部分。

《桃花紅杏花白》整首歌為ABA'三段體曲式結構。A樂段主要在原始民歌《桃花紅杏花白》的主題音調基礎上進行展開，旋律優美極富歌唱性，形象地刻畫了山村小阿妹的甜美形象。樂段結束部分節拍的轉換預示著下一樂段新主題的出現；在B樂段中采用《會哥哥》的旋律音調作為新的音樂素材，這一歡快、熱烈、律動性較強的音樂主題與前后樂段形成了鮮明的對比；第三樂段是第一樂段的變化再現，也是全曲的高潮部分。

（三）鋼琴伴奏鋼琴伴奏在聲樂作品中占有很重要的地位，它不僅可以起到承上啟下、烘托氣氛的作用，而且還可以很好地調動演唱者的情緒，使其很快地進入相應的角色，準確地表現歌曲情感。新創民歌《桃花紅杏花白》中，A部分鋼琴伴奏與歌曲主旋律交相輝映、相得益彰、絲絲入扣，很好地烘托了歌曲的情感和內涵。右手伴奏與主題音調一致，左手則采用了較為流暢抒情的琶音，這種伴奏支體的運用，凸出了主旋律，刻畫了音樂形象，具有歌唱性特點；B部分伴奏采用與音樂主題相吻合的具有舞蹈性質的三拍子，左手規整的柱式和弦，起著敲擊節奏的作用，右手則從第二拍引入，突顯了第一拍的重音效果，使音樂更富于跳躍和律動。柱式和弦與琶音的交替使用，使音樂豐富多變，增強了藝術效果。“咚咚咚咚敲起來”部分，伴奏與主旋律節奏一致，描寫了主人公激動、興奮的情緒。A'的再現部分，音樂更加舒展和寬廣，大量地使用了較為厚重的柱式和弦，感情達到高潮，歌曲情緒得到升華。

二、《桃花紅杏花白》的演唱技巧分析

《桃花紅杏花白》整首歌曲的風格為抒情、明朗的，演唱的時候要注意音樂形象的表現，更要注重地方風格的把握。對于這首歌曲，作曲家王志信明確地要求：“首先要把握好山西民歌的風格，味道，以及山西鄉村小阿妹可愛的人物造型；第二，由于是三段體曲式，中段三拍子要唱得活躍，有動感，有舞蹈性；與前后兩段形成速度、動靜與情緒上的對比；三段再現時是高潮，但不是每句都強，如‘桃花你就紅’，要激情響亮，‘杏花你就白’，則是要內心激動稍弱，‘漫山遍野向陽開’，斷開似彈撥樂，‘啊個呀呀呆’，則要連續舒展，這樣就把人們對新農村美好生活的贊頌淋漓盡致地表現出來了。”

《桃花紅杏花白》極大地豐富了語言詞匯，方言土語的運用在表達歌曲時的韻味是普通話無法取代的，讓聽眾一下子就能聽出是山西地區的民歌，同時豐富了歌曲的演唱風格。劉改魚老師說過，“原生態民歌演唱的最大特點就是用方言演唱”。方言土語就表現在語氣聲調上有鮮明的地方風格和韻味。如“桃花你就（zou)紅來，杏花你就白（bei)；啊個呀呀呆（dei)”。方言虛詞、疊詞的重復使用，強化了藝術的表現手法，起到了其他實詞難以表達的藝術效果。

唱這首歌要注意人物小阿妹，不要讓人感覺很成熟，還要把山西民歌小彎小調唱出來，要適當地加上一些小裝飾音。反復第二段的時候要感覺氣息走動起來了，想象著看見憨哥哥的那種羞澀激動的心情。中間的間奏讓人感覺更有畫面感，讓人有想象的空間、看見山上桃花杏花都開了，從畫面上感覺花叢中很美麗的景象，女兒好風采要唱得有點剛勁，要唱出很自豪很瀟灑的感覺，然后再柔下來。這樣從幾個不同側面來塑造小阿妹的這個人物形象。

B部分應唱得歡快、有律動感，要唱出人物內心的喜悅。“親呀親呀個呆呀個呆”，唱的要細膩、要用山西方言唱出山西味道。唱得“待到桃杏滿枝頭”時候要有起承轉合，要有語氣的變化。“咚咚咚咚敲起來”，要強調“咚”的力度和形象性，唱得巧一點，不要使大勁，“敲”后應停頓一下。“啊”字的抒情部分，要有很多人合唱的感覺，想象著漫山遍野的人都在歌唱著春天、歌唱著愛情。這個“啊”字不要一個力度到底、要有起承轉合和語氣的變化、把中間的舞蹈性、非常歡快的心情表達出來。

最后進入高潮階段，氣息要拉寬、流動起來。“桃花來你就紅來杏花來你就白”后半句要往相反的方向轉化，用弱聲處理。這樣更感人、更具藝術表現力。“啊”要情緒飽滿、充滿激情。唱到“啊個呀呀呆”的時候要有對比性。“一陣陣紅雨飛，一陣陣暖風來”聲音要控制住，稍微內斂一些，但是內心要激動。“山鄉春如海”，語氣要肯定、要有點棱角。“啊個呀呀呆”，要唱得柔一些，第二個“啊個呀呀呆”即結束句，音區較高，所以一定要穩住氣息，做漸慢處理，“呀呀呆”要唱得柔和、細膩，有一種親切的感覺。

[1]李曉貳.民族聲樂演唱藝術.長沙：湖南文藝出版社，2001.

[2]張沛.中國民歌歌曲即成（山西卷）[M].北京：人民音樂出版社，1990.

[3]袁靜芳.中國傳統音樂概論[M].上海：上海音樂出版社，2000.

[4]馮志蓮.民族聲樂作品創作的新收獲——王志信近年作品初探[J].人民音樂，2002（4）.

[5]劉紅慶.唱“開花調”的人們[M].濟南：齊魯書社，2009.

作者：張雁，碩士研究生，菏澤學院音樂系講師，主要從事聲樂表演與教學。

編輯：郭子君E-mail:mzxsguozijun@163.com