素心如玉

張素玉，1944年生，河北石家莊人。中國美術家協會會員，中國工筆畫協會會員，石家莊畫院一級美術師，第六、七、八、九、十屆石家莊市政協常委。

鄰居坐火車到上海去，與張素玉坐對面。兩個人說閑話，彼此問從哪兒上車，在哪兒居住，越問越近，原來兩個人住同一個小區。從上海回來，鄰居跟我說起這段奇緣，說想不到我們小區還有一位畫家，且是一位女畫家！

一天趙貴德先生來我這兒，說起張素玉，他說：把她喊來見個面。

由此與張素玉熟識。

其實在認識她之前，已經先認識了她的畫。一次在一本畫冊上見到一幅《秋韻》，給我留下了深刻的印象。三個姑娘勞作間隙，隨意坐在一塊巖石上小憩，若有所思，旁邊有三筐鮮艷的秋果。這都不算什么，關鍵是她們身后那一片樹林：似虛似實，如夢如幻，其層次其色彩都令人叫絕。整幅畫虛實相得，疏密兼顧，形而下之神采與形而上之意象結合得非常到位。當時就想，此等高妙之作，是哪一位畫家所為？認識了張素玉之后，才知道這畫出自她手。

這之后我見識了她許多畫作：畫冊上的印刷品，紙本真品，包括案頭上的草圖。我喜歡看，可以跟她學東西；她也愿意讓我看，把美的感受傳遞給人。她的畫也真美，潔凈、純真、嫵媚，無論人還是物，都不像這個世界有的。這便是她的心靈，心靈若不潔凈，心靈若不美好，筆頭上決不會有這樣的效果。

張素玉畫工筆，以人物見長。題材上多在年輕女性上著墨，大概只有年輕女性才能寄托她心靈深處的東西。年輕是好的，但張素玉的年輕時代卻并不美好，因為她出身不好，該得的得不到，不想得的卻逃不開，受了好多的苦，生活中的和心靈上的都有。也許正因為如此，她才更加感知到青春的寶貴。現實當中流逝了的，她想在畫面上找補回來，以回饋自己。盡管如此，過去的情結仍舊難以解開，于是她畫了一系列以自己童年為題材的畫，借此來紀念和祭奠自己的青春歲月。

其實，張素玉成名很早。1965年，剛剛21歲的她就畫出了年畫《學園藝》，此作先是入選華北美展，后在《人民日報》發表，1966年春天還因此到北京參加創作研討會，并在人民大會堂受到了劉少奇、周恩來等國家領導人的接見，作品也被中國美術館收藏。本來單位已決定派她到中央美院深造，還準備派她出國參加世界青年聯歡節。沒想到，文化大革命一來，使這一切成為泡影。成泡影不算，而且還有一條荊棘路在等著她。

她的真正的藝術創作其實是到了改革開放之后才得以實現，她創作出了一大批優秀之作，或參大展或獲大獎，她自己也成為中國美術家協會會員，成為國家一級美術師，也被調到石家莊畫院專職創作，這樣的成功和榮譽，雖然來遲了些，但對她來說也算是個很大的寬慰。

寬慰且不論，關鍵是她給讀者帶來了美的享受。

經風經雨之后，張素玉不再年輕，如今已過花甲之年，但花甲在她這里另有解釋：花甲花甲，花之甲也，花之甲者，畫之甲也。亦即是說畫最好的畫，把畫畫到最好。她果然也是這么做的，她從來沒考慮過自己的年齡，也從來沒把年齡當回事。她仍舊像年輕人那樣，充滿創作激情，仍舊慣于挑燈夜戰，常常畫到很晚。要說有變化，那便是她的心態更平和，畫技更沉實，境界更高遠。你看她的近作就知道了，以她的“心若蓮花”系列為例，畫的都是仙姝般的女性，這些女性以蓮花為伴，人是花，花也是人，人和花都清凈無染。其色調高雅，節奏舒緩，是心靈的自然流露。讀著這樣的作品，就讓人心生歡喜，就讓人的心靈得到凈化和提升，就讓人知道喧囂的現實生活之外，還有著一個寧靜、恬淡、充滿愛意的世界。況且，張素玉還畫過好多的佛像和菩薩像，要知道，佛像和菩薩像卻也不是每個人都能畫的，為什么？因為畫佛像和菩薩像須有著佛菩薩般的心靈境界，起碼有著對于佛菩薩的無比虔敬和向往，不然的話，畫出來也不像。

畫佛菩薩這件事還說明，張素玉知道自己心靈的努力方向，她愿她的那顆傷痕累累的心，在佛菩薩的慈悲愛意中，得到撫慰和修復，從而使自己擁有一個光明、溫暖、柔和、潔凈的美好世界。正像她的名字，素心如玉，無垢無染，沒有瑕疵。

她一直這么努力著，努力本身就是目的，她并不希求回報。雖然不希求回報，但安詳和愉悅會悄悄來到她的身邊。

（責編：劉賢）