現在我又要耍帥，又要得分

人物周刊：《天臺愛情》是你醞釀6年的新作，你最想講述給觀眾的是什么內容？

周杰倫：其實在拍攝《青蜂俠》的空檔，很多時候沒事干，我就想了很多腳本。當時想得最多的就是，《不能說的秘密》之后到底要帶給大家怎樣的新秘密。我心中有兩三個故事，后來決定做這個。一個導演品牌要被大家認可，需要有一兩部成功的作品，《不能說的秘密》我覺得是成功，但這部新電影，如果我不演，票房可能會有問題。

我很喜歡懷舊，你看我的音樂作品里，有很多懷舊的內容。《天臺愛情》的故事里有爸爸媽媽那個年代的古董車，那些氛圍現在的年輕人已經感受不到了，我希望大家可以跟爸爸媽媽一起去看，會很懷舊，年輕的小朋友去看，又會覺得很新奇。

天臺這種建筑結構，我們叫頂樓加蓋，左右鄰居都很接近。我經常幻想可以坐在頂樓，有一個很大的空中花園，我覺得不如把這個幻想實現。我也是一個獨子，也很想有兄弟。我有個理想，就是蓋一個大樓，讓朋友們都住在里面。所有這些感覺，就都投射在這部電影里。

我承認我是一個很貪心的導演，很多東西都想放進去。我在里面梳了一個貓王的頭，如果在歐美上映，老外看到會說，這不是貓王嗎？這里面還有古董車，他們肯定也會覺得很新鮮。我們的東西怎么到了東方的世界？它還是一部音樂歌舞片，音樂是無國界的，所以它其實是藝術和商業結合得比較好的典范。我喜歡看商業片，花越多錢的我越喜歡看，我喜歡看他們把錢花在哪里，喜歡看特效。我沒有這樣的預算，但我用不同的方式，我有音樂，音樂是無價的，這就是我跟老外的不同。

人物周刊：相比音樂一年一張的發片速度，電影創作為什么間隔了這么久？

周杰倫：專輯不一樣，我上個廁所、坐個飛機，就可以寫出來東西。但電影比較難執行，大家不一定可以跟上你的腳步。你故事很快就能想好，但大家要去看景，還要制片。拍了《不能說的秘密》之后，我沒想馬上接著拍，中間還接了很多電影出演，所以我自己覺得沒有在電影上停過。

當然我主要精力還是放在音樂上，歌迷也希望我這樣做。我沒有規劃說幾年要拍一部電影，但反而我會規劃兩年一次演唱會，一年一張專輯。音樂上我有規劃，電影方面我隨緣。如果有投資，我今年可以出3部電影，故事早都想好了。等大家都認可的時候，第三部我就不演了，或許明年或許后年我就專心拍。

人物周刊：所以你說現在你最在乎的獎項，是一個導演獎？

周杰倫：可能是因為我沒有學過，所以這種成就感格外不一樣。音樂我學過，我得獎那是一種很正常的事情。電影你沒學過，如果你得獎，票房很好，那就是加倍興奮。我跟很多大導演一起合作過，在他們身邊我都在學習。像劉偉強，跟我性格就很像，都是很急。這次我也請他過來客串了一個角色；張藝謀導演就是很穩，任何時候你都看不到他的壓力，面不改色，很沉穩；朱延平就是很幽默，拍《刺陵》的時候他甚至說，來，你來導一場。然后他就走了。那場在古墓里打斗的動作戲，就是我導的。

其實我在拍《頭文字D》的時候，從來沒想過要當導演，就是想當一個好演員。又可以開車，又可以做我喜歡做的事情。再來就是《滿城盡帶黃金甲》，那時候我也沒有想說拍《天臺愛情》這么浩大的片子，我承受不起。我當導演的動力，就是拍MV拍多了，就想自己試試看。在電影方面，我既沒有偶像，也沒有規劃藍圖。

我常常說人有目標才能前進，但拍電影方面，我就是沒有目標。不過這次我有一個目標，就是要票房破好幾億。現在的市場這么紅火，《不能說的秘密》過了這么久，肯定要超越自己。

我就是很幼稚，很童心未泯

人物周刊：你怎么評價方文山的歌詞對于你作品的意義？

周杰倫：蠻感謝方文山，跟方文山結合，是我音樂時代的開始。我不太懂歷史的東西，他有時候寫的東西我看不懂。他喜歡歷史，書讀得非常多，所以你看他的東西會變成小朋友的教材。我們兩個人在一起經常互相取笑，因為大家學歷都不高，但我們在一起可以做出經典的作品，這個很重要。我經常說，有一技之長，遠比學歷高重要。如果你有很好的環境，你還是要讀書。我不是讀書的料，我是做音樂的料。如果我上了大學，今天我肯定就是一個大學鋼琴老師。人生這種東西，就是很難說，一切就是隨緣隨性。考兩次都失敗，當時對我來說是一個挫折，但并不是一件不好的事情，老天在幫你規劃更長遠的東西，只是現在還不能告訴你。

我上學時主要是自己心不在焉，如果要我狠下來，也不是不可能。我曾經也在學校里被同學笑，我就想，那我就考個第一名給你們看。比如說數學，我贏過你，你就沒話說了吧。當你沒話說時，我就又去玩了。這種事情我在國中和高中都發生過，我是因為好勝去讀書，不是自己想讀。我記得高中老師跟我說，你要不要去外面打球好了？我想說你怎么對我這么好，后來才知道原來是怕我影響別的同學。后來我就去弄音樂，那是我自己想弄的事情。

人物周刊：你的專業是古典鋼琴方向，怎么轉到流行上面了？

周杰倫：我在國中的時候，會去彈張學友還有很多流行歌手的歌曲，我們學古典的同學，很少有人去彈他們的東西。很多人覺得，學古典干嘛要彈流行？我就自己在琴房彈，有學妹經過，就會很有成就感。就像《不能說的秘密》，好像彈流行歌可以讓一些朋友下課聚在一起。

我國中沒有學古典，但一直在抓和弦。當時沒有人教我，我主要聽張學友，還有很多電視劇的片尾曲。我還非常喜歡饒舌，那時就用卡帶，拿一個walkman，放著別人的前奏和尾奏，沒有唱的部分即興發揮，像現在的freestyle。我們班上有一個爆炸頭的同學，我看到就唱：我看到你就想爆炸，一天到晚被老師罵。即興饒舌，很好玩。真正玩流行有5年時間，但確實沒人教過我。

當然如果我沒有古典基礎，我不會有現在。所以你看我現在的流行歌，會有古典的元素在里面。藝術到了極致，就是要玩，就像郎朗用蘋果彈鋼琴。成功的人，本身是充滿趣味的人。藝術家本身，要很天馬行空，要很幼稚。他想的這些東西，都不是一般人能夠想象的。誰會想到雙節棍這個題材，牛仔很忙這種小朋友關注的東西，但你卻能把它變成流行。我覺得我就是很幼稚，很童心未泯。我到了40歲，還會跟小孩子搶電動玩具。這就是天生的個性，不是每個人都可以當藝術家。上班族不可能做藝術家，藝術家需要有一點叛逆，但不全是，他還需要向往自由、隨性、不被拘束的感覺。

歌曲是萬能的，可以療傷

人物周刊：你很喜歡把家人化作創作題材，這跟成長背景有關系嗎？

周杰倫：我很喜歡寫親情這類歌曲，爸爸媽媽外婆，只要是家人，我就寫進去。我很愛家人，因為這就是正能量。《爸我回來了》是我聽了朋友講的一個家庭暴力的故事后寫的，《外婆》就是那次參加頒獎失敗后寫的，“大人們以為出門之前，桌上放六百就算是孝敬，賺錢少了關懷有什么意義”，“大人們始終不明白，她要的是陪伴，而不是六百塊”，這就是我的抒發，也是我的心聲。《聽媽媽的話》，也是這樣，雖然是寫自己的過程，但不知不覺這些正能量，就會影響到小朋友。《稻香》也是。

人物周刊：《稻香》據說是為汶川地震創作的？

周杰倫：對，有感而發。那個時候正是地震，電視里很多人在搶救生命，很多人也在堅強地活下去。那時李連杰跟我說，應該給現在的年輕人一些教育，現在患上抑郁癥自殺的人非常多，應該寫一首正能量的歌曲。正好經濟也不景氣，上班族裁員一堆，我就想不要直接寫地震，寫一首有共鳴的歌曲。

所以《稻香》的MV會在鄉野間拍攝，這個歌也是在講那些去城市打拼的孩子，他們覺得沒有衣錦所以不敢還鄉。但父母親追求的不是這個，小孩子往往給自己很大的壓力：我一定要成功，我一定要開什么車，應該穿成怎樣，應該給父母一些什么才會回來。但你不回來，父母都老了。我覺得那個歌其實蠻大愛，講的東西蠻多。

其實這種事情也不是只有我在做，很多歌手都在做。我覺得歌曲是萬能的，它可以療傷。

人物周刊：如果要在你全部12張專輯里，挑選3張對你來說意義最不一般、分量最重的，會是哪3張？

周杰倫：《葉惠美》肯定是其中一張，里面的《以父之名》在意大利拍攝，也是我的轉型之作。以前我都把帽子戴得低低的，從這張開始，我自己做造型師，采用經典的復古造型，跟導演討論怎樣拍攝MV，我就是從那個時候開始對拍攝對導演產生了興趣。《范特西》這張，我覺得也應該在里面。最新的《十二星座》也挺不錯，我自己覺得《紅塵客棧》不會輸給《東風破》。雖然《東風破》是經典，但當你不會輸給經典的時候，就是另一個經典的開始。有時候我們總想超越以前，10年后，人家會問，你可不可以超越《紅塵客棧》。五聲音階的東西很難寫，這5個你要怎么不一樣，很難。最好的突破，就是保持水準。

這個圈子的愛與恨

人物周刊：入行至今，你在這個圈子打拼感受到最強烈的正能量是什么？

周杰倫：最直接的就是開演唱會，這也是做歌手最享受的事情。在幾萬人面前表演，大家一起大合唱，你講些什么話，大家都聽得懂。是不是你歌迷，一看就能看出來。當你講什么，他們都能回答得出來，你就會很欣慰。

有些人一直都在，有些人中途加入，有些人中途離開，去喜歡韓國藝人日本藝人什么的。我想證明華人音樂是最牛最屌的，我常常去講這些話，讓人誤會我，覺得我反韓反日。其實我很peace，我很接受日韓。我真正的目的，是想教育一些人，告訴他們華人音樂才是值得關注的，不要總是去關注一些包裝出來的偶像，那些都是虛幻的。演藝圈最好玩的，就是這些良性競爭，很刺激。

我最開心的就是開演唱會，或者去放我電影的戲院，聽到大家的笑聲。該笑的時候，大家都笑了；再過3秒，大家哭了。一切都在你掌控之中。該哭的時候沒有哭，反而在笑，你就覺得很失敗。為什么我要去他們中間？就像小孩子生出來，旁邊一圈家屬坐著說，哇，眼睛好漂亮，還有這鼻子……這跟你在手術室自己一個人的感覺完全不一樣，很多人開心跟自己一個人開心，完全不一樣。所以我常常提拔自己的朋友，當我有一定影響力的時候，我很喜歡跟大家分享，喜歡把朋友叫過來做一些好玩的事情。所以我的電影里不要一堆大腕，不要場面。

人物周刊：這個圈子還有一種競爭的表現是獎項的爭奪。

周杰倫：音樂到最后，已經不是大家在評論，你把評獎當一個游戲就好了。我有一年獲得了很多提名，我想怎么也會有一個吧，我就帶著外婆家人去參加。結果連個上臺說感謝的機會都沒有，我很懊惱。媒體還去采訪我家人，我就覺得很丟臉。我看那些拿獎的人，發現怎么評審跟我的口味這么不一樣。后來我就寫了《外婆》這首歌。

那是一個游戲，你不會永遠失敗或永遠得意。所以我又一次當頒獎嘉賓時，我說，臺下這些女歌手，你們今天贏不是永遠贏，輸也不意味著明天沒有機會。臺下就很大的掌聲，因為我點破了這個游戲。

人物周刊：那么你現在已經不在乎獎項了。

周杰倫：很難說，我還是希望一路很順的，我還是很自私。（大笑）

人物周刊：你第一張專輯便大獲成功，第二張就紅透兩岸三地，應該已經很順利了。

周杰倫：幫南拳媽媽弄電視劇《熊貓人》算是一個小小的挫折吧。當時我當監制，找幾個導演一起拍，我覺得這個戲應該要起來，但是沒有。我喜歡的大家不喜歡，不知道這個世界到底怎么打轉。我后來也在《超人不會飛》里寫過這個事。他們是我學弟，那時我們都喜歡看電視劇，很多年前就說過做了藝人要一起來做一次。那個也不是我的低潮，就是覺得好像沒有幫到他們，很不好意思。

人物周刊：這個圈子最讓你討厭的地方是什么？

周杰倫：就是沒有自由。不過這個看自己怎么調適了，有的人被狗仔拍到了，像發哥，他會跟大家微笑。其實我也很想這樣，想很輕盈，但就是不行。每次還是會覺得很不爽，經過上幾次的事情，我也在調適。我好像最近也沒有以前那么容易被激怒。我是個很情緒化的人，EQ控制得不好，不能做到面面俱到，還是不會很好地面對狗仔。

我還是盡量讓自己過得很自由，我想吃鼎鼎香、海底撈，還是想去就去。我之前還去西單，戴個口罩，走手扶電梯。我討厭的不自由，是被跟蹤的感覺。如果有包間，我還是會去。沒有人可以限制我的生活，連狗仔都不行，我想去哪兒就去哪兒。在臺灣我會住很高的高樓，家是溫暖的城堡。我每次一到飯店，就會把窗簾拉起來。

我的時代永遠不會過去

人物周刊：病痛折磨你這么多年，你怎樣面對和接受這一切？

周杰倫：我其實也想過，老天爺給我這個，到底是為什么？如果今天老天讓我沒有這個病，但讓我不是周杰倫就是一個上班族，我還是希望我是周杰倫，可以有這樣的音樂，有這樣自導自演的電影。老天是公平的，人生沒有完美，就只能認命。有些事情你無法控制，但是你依然要享受你的生活。

我痛起來沒關系，我就躺著睡覺，它能怎樣？我只希望開演唱會之前不要發作。還好過去這3場都沒有發作。痛還是會痛，還是莫名其妙就腰酸背痛，連翻身都不行，一般人體會不了。而且我現在還要健身，這個很累。當然我痛的時候，就沒辦法健身。你為演唱會要保持你的8塊腹肌，真的需要毅力。總共50場下來，我不能保證最后一場腹肌還在，但我還是會堅持健身。

人物周刊：用健康作代價換這一切，你覺得值得嗎？

周杰倫：對，其實就是以健康為代價。但這個沒有辦法，僵直性脊柱炎屬于先天遺傳，沒辦法根治。我不可能因為這個痛不去工作，雖然痛，但還是要生活。我不能因為這個痛就消沉，就不去做。

我去很多地方，大家都介紹大夫給我，但沒有用。我也試過，還是只能吃消炎藥。可能跟睡眠、跟抵抗力有關系，你完全不知道它什么時候會發作。所以我就珍惜那些不痛的時候，不痛就去打球，就去健身。它沒發作，我就像一個正常人。它跑來跑去，有時候是胸，有時候是腰，有時候是脊椎，有時候是脖子，我不想去講這個，也是不想讓我歌迷擔心。好在也沒有到多嚴重的地步，我也沒有徹底動不了。就算動不了，我也還是可以唱，頂多就是不要跳舞就可以。

人物周刊：就算沒有病痛，你想過怎樣面對早晚有一天會來臨的告別嗎？

周杰倫：我發第一張專輯的時候，什么都沒想，就是覺得終于可以讓大家聽我的歌。哪里會想到現在來內地開演唱會這些事？我以前一直覺得我人生運氣很好，因為我只要耍帥，不要得分。但現在我又要耍帥，又要得分。

我不會正式宣布我退出，我覺得我還是能唱就唱，能跳就跳。誰都不可能六七十歲還唱《雙截棍》，如果到了70歲，我開一個回顧演唱會，大家還是想聽《雙截棍》，我會變換一個形式。你看張學友，就可以改成爵士或者不插電。

就算有一天脊椎炎讓我不能再這樣在舞臺上跳，我心中那股熱血還是會在。我可以培養新人，可以把自己的想法在新人身上發揚光大。每個人的時代都會有過去的那一天，我這樣理解的話，我的時代就是永恒的。我可以有自己的唱片公司，所以我不會眷戀演藝圈，不會說不想下來。當大家不喜歡我的歌，或者我唱不動，或者有小朋友出來了，我就給大家發展空間。我現在才34歲，不會去想退休的事情，我還能唱能跳，還有很多年。但如果有下來的那一天，我會走得很優雅。