好娛樂 有功德

導演劉江的“媳婦”系列新劇《咱們結婚吧》即將上檔，作為一個諳熟類型創作的導演，他說堅持大眾化、專業化類型創作的關鍵是技術上的成熟，心態的平和、市場的思維

電視劇《咱們結婚吧》發布會結束媒體群訪時，各路記者團團圍住高圓圓和黃海波，除了趙又廷、莫小棋與兩位主演的緋聞外，幾乎沒有人關心這部劇如何。

就在高黃二人彼此出言“保護”對方之時，一直沒插上話的導演劉江沖出重圍，丟下一句：“今天來的都是娛樂媒體嗎？太八卦了！”

也難怪劉江生氣。

當代都市情感劇《咱們結婚吧》是完美蓬瑞影視公司2010年底成立以來開發的第一部作品，劉江是公司的法人和總經理，就連公司的名字都是自己起的，對于“捂”了兩年的劇自然重視，何況還成功拉來了近些年只出現在大銀幕的演員高圓圓。目前該劇已確定近期于央視一套和湖南衛視同時播出。

現場播放的超長片花非常成功，引來笑聲不斷，本以為媒體會將焦點轉移到劇上來，可惜還是敗給了眾人探索八卦的欲望與好奇心。

“這是一個庸俗的時代。”劉江如是說。

劉江深知，不僅僅是時代牽制人，人也愿意被這個時代所牽制，為了掙錢，為了生存，就不能太任性。許多年前，某媒體把劉江形容為“手藝人”，而今，“手藝人”依舊保留著那份手藝，只是在影視劇浩瀚的海洋中，“中年派”劉江的奇幻漂流似乎變得更為穩當，更為審慎。

創作者要少一些“私貨”

《媳婦的美好時代》可以說大獲全勝，接下來要拍什么、做什么，能否超越之前的作品，劉江每天都在想。能單純地做一名導演，該是一件多么幸福的事兒，可以像孩子一樣去闖去撞，不用考慮片子制作花了多少錢，是否賣得出去……而今一睜眼，公司有幾十上百號人等著吃飯，生計問題不得不想。

完美世界影視董事長池宇峰，許是看中了劉江的這份責任心以及他在電視劇方面抓項目的能力，因此提供了這塊陣地，任其發揮，當然也下達了任務，希望公司能開發出更多項目，尤其是電影，必須跟上電視劇的步伐。

學電影出身的劉江當然也想成就這一夢想，2007年的《即日啟程》便是試水之作，但幾經考量，還是覺得做電影的火候未到。目前手里壓著6個本子的劉江，計劃每年至少要拍一部電視劇，再監制一部。3月份要完成《咱們結婚吧》大部分后期和聲音處理工作，之后又要開拍向路遙致敬的作品《平凡的世界》，以及反映北京軍區大院一代人成長經歷的《紅色年輪》，三部題材不同的電視劇，劉江每一部都舍不得，每一部都要親自做，安排來安排去，好幾年的時間都安排出去了，拍攝電影的計劃只好擱置。

“從商業角度來說，電視劇是一個比較穩當的生意，而且也能掙大錢。電影像賭博，但暴利也會在電影中產生。”劉江說自己有絕對把握拍出口碑和收視率都極佳的電視劇，不少投資方也認為，劉江即代表“零風險”，至少不會賠錢。又因為電視劇是“期貨”，可控性比電影強得多，何況中國電視觀眾的土壤相當深厚，這一群體至少有6億，而一部就算票房過10億的電影，觀影人數也不過3000萬。明白這一點的劉江，不再如毛頭小伙般沖動——為了拍一部電影，寧可兩三年吃不上飯。

如何拍出一部好劇？

劉江從不過多考慮收視率的問題，只強調做好分內事。也許是年輕時經歷了太多“點兒背”的事件，如2003年處女作《鐵血青春》，趕上了“公安戲退出黃金檔”政策，一下子就被打入冷宮；第二部戲《歲月》雖然有良好口碑，卻因題材問題，從此杳無音訊……劉江長了記性，敏感題材不再碰，“既不給領導找麻煩，也不給自己埋地雷”，踏踏實實拍些老百姓喜聞樂見的作品，但也要挖掘出新意來，“永遠沒有過時的題材，就看你的作品有沒有過人之處。”

文藝導演太多，類型導演太少，每個人都急于表達自我，急于抒懷，卻忽略了觀眾真正想要的是什么。“我覺得大家的‘私貨’太多，不甘心去做類型化的東西，能掌握這門技術的人也少，然而類型化是一種趨勢。”在劉江眼中，這好比你走進一家菜館，翻翻菜牌或端上幾樣菜，便知道這家是川魯粵湘中的哪一味，“大而全”終將被純粹、精致、專業取代。

當然觀眾們無需知曉何為類型片，只要一家人圍坐在一起同看一部劇而不覺尷尬，在善良、美好、溫暖的價值觀下其樂融融，這樣就夠了。“做好娛樂本身是一件很有功德的事情。”劉江說。不論電視劇還是電影，從業者必須保持清醒，既要考慮市場需求，也要考慮投資人的資金安全，要做大眾化的東西，專業化的作品，就要舍“小我”，取“大我”。

兩把“尺子”與兩個“關鍵”

劉江很看不慣很多導演都把自己特當回事，一切意志都要以導演為中心，導演說過的話如同圣旨，不能忤逆。尤其是做了完美蓬瑞的當家人，很多時候，劉江不僅是導演，也是制片人、監制、發行，內容創作和產品銷售都要管，他對《綜藝》說，就是得“逼迫自己去了解市場”，不僅要勤給電視臺打電話，與視頻網站等新媒體開展合作，免不了也要吃酒聊天談項目。劉江以成熟“制片人”的標準要求自己，這個制片人，不能只懂得銷售終端，而是要均衡存在于作品間的各個環節，懂創作、懂技術、懂市場。

市場預期從哪里來？除了多年積攢的經驗外，也要做調查研究，更要把觀眾當回事。站在大眾藝術的角度上，影視產品也是商品，功能性往往比觀賞性更重要。很多觀眾會說：千萬別讓我動腦筋，我只想轉換一下情緒。有人想哭一鼻子，有人想開心一下，有人就想被嚇一跳。這并不代表觀眾欣賞能力有限或水平低，也不要求制作人全部放低身段，一味迎合，二者若想達成平衡，就需要“兩把尺子”。

一把尺子是高票房或高收視率，另外一把尺子就是好電影或好電視劇的標準。

兩把尺子能統一自然好，如不能，就會產生分化。劉江認為在把握“兩把尺子”的度上，奧斯卡做得比較好，比如《泰坦尼克》，既是好電影，又獲得高票房，制作人和觀眾的內心都獲得了滿足。當然，未來還是需要類似《櫻桃的滋味》（A Taste of Cherry）這樣的電影，“有靈魂的阿巴斯創造了它，并用它去熏陶人類的靈魂。”

2012年年底，劉江包場看了兩部電影，《少年派的奇幻漂流》和《人再囧途之泰囧》。他一度懷疑這兩批觀眾是否為一撥人，從品相、風格上看，明明是“小清新”和“重口味”的對決，卻都收獲了超乎預期的票房成績。

多年前，劉江曾斷言，類似《瘋狂的石頭》這種小成本電影創造的奇跡不會再有了，結果，2011年出來部《失戀33天》，2012年又殺出了《人再囧途之泰囧》，問及如何看待當初的評判，劉江哈哈一笑，“那我說錯了唄”，“其實我是想告訴大家，不要盼著會天天發生奇跡，這是規律外的東西，還是要按規律辦事。”

既然“以小搏大”充滿變數，還不如做些常規、常態的事，何況現在很多電視劇投資不比電影花的少——劉江覺得這未見得是壞事，至少說明電視劇市場在轉好，投資人有信心獲得回報。但他依舊會勸誡每一位想投身到影視投資中的人：這里水很深，收益也很有限，千萬別聽人忽悠。

開了公司的劉江說，要想改善影視行業的混亂現狀，就必須把控“兩個關鍵”。

一個關鍵是導演和投資人的資質問題，另一個關鍵是電視劇產量的問題。需要為前者樹立一個門檻，由專業組織嚴格把控導演資質，再根據導演資質派發許可證，這樣便能有效遏制一些無良導演忽悠投資人盲目圈錢，從而也解決個別演員漫天要價的現象。當然，這一專業組織的背后也許還需要一個監管機構介入，以避免順水人情等腐敗問題出現。對于后者，做好第一個關鍵是前提，因為每年積壓大量電視劇產品，能在黃金時段播出的更是鳳毛麟角，造成這一局面的罪魁禍首就是不負責任的中間商，這些非職業無操守的人，只負責拉投資拍攝，卻不考慮發行、銷售等市場問題，從中漁利甚至建立“潛規則”，造成行業混亂、惡性循環。“行業規范非常重要，但我們能做的只是呼吁。影視圈絕不是‘人傻錢多速來’，也不是幫你結交權貴和美女的‘長江商學院’。”