昆曲基本功教學中核心穩定性訓練的必要性

摘要：核心穩定性訓練已成為運動生理學和運動訓練研究的熱點問題，在舞蹈領域基本功訓練中已引起一定的關注，但是在戲曲領域還停留在傳統的教學模式。文章將從生理學、解剖學原理進行探討，主要介紹核心穩定性訓練理論及其對昆曲基本功教學的重要作用和必要性，旨在幫助新一代的昆曲人才對這一影響昆曲表演水平的重要身體能力有進一步的科學認識，成為昆曲專業學生發展體能和預防損傷的有效手段，從而為昆曲專業教學和研究提供依據，建立新的教學理念。

關鍵詞：昆曲基本功；核心穩定性；必要性

核心穩定性訓練通過采用不同的訓練方法和手段來穩定脊柱和骨盆，從而提高昆曲表演中多肌群協同做功的能力；提高動作效率；降低受傷機率；充分發揮表演者力量和技術潛能。而昆曲演員在舞臺上要做到輕盈自如、矯健準確都需要有較強的核心穩定力量素質作保證。

核心穩定性訓練理論

從解剖學的角度來看，人體的“核心”是指脊柱、骸關節和骨盆，它們正好處于上下肢的結合部位，具有承上啟下的樞紐作用。從生理學反射機制分析， 維持穩定性是神經系統通過接受來自前庭、視覺中樞和集中在肌肉、肌腱、韌帶、關節囊、皮膚中的本體感受器傳來的信號， 然后通過激活和控制維持肢體穩定性的肌肉來調節人體平衡的。20世紀90年代初， 一些歐美學者開始認識到軀干肌的重要作用， 將這個以往主要用于健身和康復的力量訓練方法擴展到競技體育領域。他們從力學、神經生理學和康復等不同角度對軀干進行了深入研究，提出了“核心穩定性（Core stability）”的問題。所謂“核心穩定性”是指，在運動中控制骨盆和軀干部位肌肉的穩定姿態， 為上下肢運動創造支點，并協調上下肢的發力， 使力量的產生、傳遞和控制達到最佳化。

昆曲表演中基本功訓練的重要作用

在昆曲表演中“優美的體態、控制自如的身體、呼吸與動作的高度配合”，對唱、念、做、打、翻、手、眼、身、法、步的要求，都是經過長期的身體訓練才能達到的。昆曲演員雖然有行當之分，有些行當不必具有高難度的翻騰技巧，但一個好的演員必須是文武兼備的。有些昆曲演員表演、唱腔不錯，但惟獨欠缺基本功，這就大大限制了其表演空間。因此想要成為一名優秀的昆曲演員，只有通過系統、科學的訓練，擁有扎實基本功根底，那么不論是演文戲還是演武戲，在表演上將更易于做到輕盈自如，矯健準確，塑造人物形象也會更富于塑形美。

1.基本功之“做”

昆曲的做功是人物外形動作和內心活動的結合，需要“形與神”結合，既重視內在的性格，也重視外部的行動，二者缺一不可，當劇情沖突激化、人物感情波動時， 做功的幅度就加大，做功的揮灑就更夸張起來。昆曲《思凡》是身段戲，最具有代表性，它具有較強的表情達意功能，是塑造人物形象和描繪心理活動不可缺少的表現手段之一，它注重以流線形態表現情感流程。它的動作設計，都遵守著嚴格的藝術規范，以虛擬的方式和功效結為約定俗成的程式，使之既具備充分的寫意功能，又達到舞蹈化、節奏化的美學要求，沒有這套身段舞蹈，也就談不上這出戲了。昆曲這種戲很多，如《驚夢》、《尋夢》、《夜奔》、《嫁妹》等。

2.基本功之“打”

打是昆曲形體動作的另一個重要組成部分，是傳統武術的舞蹈化，也是生活中格斗場面的高度藝術提煉，不僅要有深厚的功底，而且還必須善于運用各種些難度極高的技巧，準確地展示人物的精神面貌和神情氣質。一部分用以表現戰斗生活或特定的生活情景，如跌跤、掙扎、暈厥等。凡用古代兵器刀鎗劍戟等（習稱“把子”）對打或獨舞的，稱“把子功”；在毯子上翻滾跌撲的，稱“毯子功”，還有成套的連續性的武功技術，如“起霸”“走邊”“趟馬”等，一般用來渲染戰斗氣氛和英武人物的精神面貌。如昆曲《林沖夜奔》是五場“走邊”。

核心穩定性訓練對昆曲基本功教學的重要作用和必要性

1.提高昆曲演員動作的穩定性和演出的成功率

昆曲演員在舞臺上做出各種復雜的高難騰空技巧時，其動作的穩定性在很大程度上取決于核心穩定力量的強弱，核心區域是連接上半身和下半身的紐帶，只有保持核心區域的穩定才進而自由支配四肢，這在筋斗動作中體現得淋漓盡致。例如筋斗中各種翻、撲、跌、騰動作，除了要求推地動作快之外，最重要的是跳起時要保持身體在空中不變形不走樣，騰空后就完全要依靠肌肉維持軀干姿態的穩定性。

在昆曲基本功訓練中，為了提高核心部位的穩定性，可以通過近端固定提高末端肌肉的發力。比如腿功練習，腿功的第一個練習項目就是壓腿，使腿的韌帶變得柔韌而活動自如。壓過兩腿后就要練習踢腿，前（旁、片） 踢腿動作，教師要求是“腳帶動”引起踢前（旁、片） 腿或慢抬前（旁、片） 腿，這些動作都需要核心穩定肌肉的參與，它可以將軀干部位的力量快速傳遞到下肢的末梢及腳部，集結所有相關力量完美地完成動作。練習時必須要掌握好腰的立度，還要不斷地加快踢腿的速度，做到姿勢優美，踢起有勁，又高又快又輕又帥。

2.提高多肌群協同做功的能力，對昆曲表演技能具有關鍵的技術支持作用

身體是一個整體，每個部位都環環相扣，要做一個簡單的動作，都需要全身許多肌群的共同協作，才能很有效地完成。任何表演動作都不是依靠某單一肌群就能完成的。例如“探海”動作，需要背部、腹部肌肉協同合作：背部為主要用力肌肉，它是控制軀干水平位置的主要工作肌群，如果背部放松，軀干就會失去控制，向地面傾倒；腹部肌肉要收緊，一旦放松就容易形成塌腰姿態；雙肩的打開并下沉，為上肢創造了條件使其動作舒展大方，并撐開周圍氣場占有更大的空間；下肢動作腿后伸，通過俯式的軀干增大了下肢的高度、幅度，而支撐腿的直立控制使重心后移貫穿過腳背，穩定住整個身體。所以“探海”動作是集合了全身所有肌肉協同合作的典范。

昆曲表演技術的優劣主要取決于演員在舞臺上塑造人物形象的各種技能，參與舞臺表演動作的工作肌肉間的協作水平和在表演中身體重心的控制能力。核心區域的穩定姿態為四肢自由運動提供了前提和平臺，為降低動作的耗能奠定了基礎，使完成舞臺表演動作時力量的傳遞更為迅捷準確。這一點在騰空復合性動作中有所體現。

3.提高神經對肌肉的控制能力，使昆曲表演形神兼備

動作學習和形成過程要經過泛化、分化和自動化的過程，每個階段的動作完成質量與完成動作的可用時間有很大的關系。核心穩定力量的加強可以強化神經系統對各肌肉群的控制能力，促進動作自動化的完成。在優秀昆曲演員身上反映為完成表演動作內外結合，出神入化，穩定自如，形神兼備。

4.提高昆曲演員預防損傷的能力

生物力學實驗證明，彎曲、扭轉的載荷是造成腰椎損傷的根本原因。同樣，長期的腰部循環負荷也可以引起脊柱多裂肌疲勞，力量減退，增加腰椎不穩定的危險因素。五年制高職一二年級學生往往因為缺乏核心力量而造成集體的損傷，核心力量的加強可以使核心區域的骨骼關節在運動中被肌肉緊緊包裹住，大大減少運動損傷的幾率，因此增強核心力量是避免腰部損傷的有效手段。當腹腔周圍的肌肉群共同收縮時，腹內壓增加，收縮力量越強大腹內壓力就會越高。腹腔臟器產生流體，靜壓強增加，可以支持并傳遞一部分機械負荷和緩沖沖擊，也就能有效避免腰部損傷。

核心穩定力量訓練為主動肌的發力建立良好的支點，提高不同肌肉間的協作，以及動員全身不同環節的肌肉力量有序參與運動，在提高肌肉收縮水平的同時可以減少關節的負荷，從而達到預防損傷的目的。比如演員的沉肩，實際目的就是固定住肩胛，為上肢提供穩定的動作平臺，如果肩胛固定不住，表演中連帶上肢一起動作，給觀眾的印象就是“縮脖子”、“短胳膊”。同樣，骨盆的固定也是為下肢提供固定平臺。在基本功課上，教師總是強調腿與胯（ 骨盆） 要斷開，目的就是為了固定住骨盆，使下肢動作自如、流動，幅度加大，路線延伸。如果骨盆連帶下肢聯動，就會形成拖泥帶水、短一截的觀感。

總之，核心肌群的功能是在四肢活動之前，先收縮以穩定軀干中段，讓四肢的動作能有效并順暢地進行。但是一般昆曲演員常因缺乏有效的核心肌群訓練，致使核心肌群的收縮能力變差，脊椎長時間處在巨大的壓力之下而全然不知，這當然也是昆曲演員腰背痛如此普遍的主要原因之一。其實只要我們了解并合理地訓練核心部位肌群，讓它們能正常運作，那么核心肌群就是預防損傷和提高昆曲表現力的有效方式。

結語

綜上所述，核心穩定性訓練是昆曲基本功教學中不可缺少的因素，是提高各項身體素質的重要前提之一。對于昆曲演員而言，核心穩定性訓練的主要作用在于能夠穩定脊柱、骨盆及肩帶，保持正確的身體姿態，提高身體的控制力和平衡能力，動作時由核心向四肢及其他肌群的能量輸出得以提高，預防損傷，從而有助于昆曲表演技能的提高。在基本功教學中，教師要根據不同的個體特點并結合各種運動能力的訓練手段和方法去具體實踐。

“教無定法，學無常法”。實踐告訴我們，無論是什么專業，都要充分重視基礎教學，基本功決定未來。我們只有不斷地提高自身素質，博采眾長，融會貫通，在昆曲表演教學中采取得當措施，應用科學方法，少走彎路，不斷探索，才能使我們的藝術教育早出人才，快出人才，出好人才。