從符號學角度探究元青花瓷器的時代特征

[摘要]作為古代中西文明交匯的介質，瓷器具有顯而易見的符號學研究價值。元代青花瓷器是中國陶瓷史上的一朵的奇葩，在當今鑒藏界受到熱烈追捧。本文借助符號學理論分析元青花瓷器背后的時代特征，意圖了解其藝術價值之規律所在，除卻可以對藝術品本身的時代特征和文化價值有更確切理性的解讀，亦希冀能對過熱的收藏市場規律走向產生積極的指導或影響。

[關鍵詞]符號學；元代青花瓷；文化價值

[中圖分類號]K876.3 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115（2013）24-0013-02

眾所周知，中國的英語是“China”，若將第一個字母小寫，詞意就是陶瓷。由此可見，西方世界對于中國這一概念的認識和感知很大程度上來源于陶瓷。瓷器是中國的偉大發明，它深深植根于中國傳統文化的沃土之中，其本身便具有強大的生命力。同時，它的制造技術也影響著全世界陶瓷技術的發展，它是中國古代社會政治、經濟、文化等相結合的產物，是無數古代中國人心血和智慧的結晶。作為古代中西文明交匯的介質，瓷器具有顯而易見的符號學研究價值。當代符號學對于符號的定義是“被認為攜帶者意義的感知”，陶瓷這一符號就攜帶著關于東方文明的意義進入到西方視野中，瓷器的器型、色彩、紋飾等風格特征無不帶給西半球關于中國神秘、高貴、典雅的想象和記憶。

一、元青花瓷器概述

青花瓷是一種在瓷胎上用鈷料著色，然后施透明釉，以1300℃左右高溫一次燒制成的釉下彩瓷器，釉下鈷料在高溫燒成后呈現出藍色，因此稱為青花。中國的青花瓷開創于唐代，成熟于元代，繁盛于明、清之際。元代（1271～1368）雖立國時間不長，但是它是中國經過長期分裂后又一次出現的大一統局面，對中國歷史產生了深遠的影響。當時，北方落后的游牧文化和中原先進的農耕文化之間發生碰撞，文化上的交流不斷加強，民族間相互融合、相互借鑒。這種文化的交流和民族的融合，使得元代瓷器的發展具有鮮明的時代特征和獨特的藝術風格。

在中國陶瓷發展史上，元代瓷器是一個承前啟后的關鍵時期，不論是瓷器的創新還是生產規模都有了長足的進步，為明、清兩代瓷器的發展和創新奠定了深厚的基礎。青花瓷是元代的一個創新品種，是中國陶瓷史上的一朵奇葩，也是中國陶瓷藝術的瑰寶，倍受世人關注。元代制瓷業以景德鎮為中心，出產的青花瓷器大量出口海外，主要銷售到今天的菲律賓、非洲東海岸以及阿拉伯波斯灣地區，再通過不同的海陸途徑深入歐洲、亞非。

二、 元青花瓷器的符號性特征

（一） 器型

元青花瓷器器型碩大、胎質厚重、渾圓飽滿，其風格粗獷、氣勢磅礴。形成這種藝術風格的原因主要有兩方面：一方面，在元青花的主產地景德鎮，其產出瓷器的用途大多用于出口，目標消費者更多的是海外受眾，除日常使用外更承擔著文化傳播的價值，所以器型并不類似適用于中原地區百姓實際生活中的用器，大盤、大罐、梅瓶、長頸瓶、葫蘆瓶、玉壺春瓶等大件器型都頗為常見，但是也用很多針對南洋市場的小件生活用器；另一方面，源于元朝統治階層尚武并且好飲酒的時代特征，所以很多針對達官貴族的定制瓷器都遵循游牧民族的生活習慣，例如高足大碗、執壺、扁壺等，或適于席地而坐、共盛肉分享，或適于行軍打仗、隨身攜帶、盛酒助興。

（二） 色彩

青花瓷器在唐朝就已經出現，古人在較早的時候就意識到借助融入鈷元素燒制的藍色完美地進行藝術創作，但這種藍花白底的瓷器的盛產高潮還是在元朝時期的景德鎮。元青花較之明、清瓷器的青花色彩具有比較明顯的鑒定特征。元青花色彩比較艷麗，但不失灑脫清麗，不同于后來者康熙青花瓷的清秀雅致或宣德青花瓷的濃麗凝重，是青花瓷器歷史上的一朵奇葩。

元朝創作者為何偏愛青花，主要有三方面的原因：其一是外部需求，青花色彩簡潔大方，氣質高貴典雅，這種色彩符號對于西方人而言，是神秘東方文化的最佳代言者，故在海外市場廣受歡迎；其二是元朝統治者具有崇青尚白的審美偏好，這一說法至今還在學界具有權威地位；其三是在實際燒制過程中，天然鈷礦的產量豐富，原料易得。但對于鈷礦的具體產地目前學界還未給出確切的答案，值得科學和藝術研究者們繼續了解。

（三） 紋飾

元青花的紋飾以畫面層次豐富、紋飾精美古樸、題材巧妙多變，與器型渾然一體而著稱。主要的類型包括動物紋、植物紋、人物紋以及幾何紋飾。不同的紋飾根據器型形狀排列有序、層次分明、主次相宜，構成了整合效果清麗灑脫、裝飾效果很強的流暢畫風。常見的具體圖形包括代表著花開富貴的牡丹、具有佛教意涵的蓮花紋、象征如意吉祥的云紋、暗喻年年有余的魚藻紋、甚至內容明確的書法紋飾等。

值得重點關注的是元青花的人物題材紋飾，不同于動植物紋飾作為器型邊角的輔紋，此類紋飾往往占據器型的主畫面，傳遞著故事內涵，大多取材于元劇雜曲的人物故事內容，使得此類元青花題材的表現生動形象，近來也在拍賣市場上一路走高，廣受收藏界歡迎。

三、 元青花瓷器的符號學解讀

中國自古以來就是符號學大國，自趙元任確認“符號學”一詞以來，中外學者們就針對周易、孔孟、老莊、漢字等中國哲學和文本元素進行符號學研究，但是總體還是停留在索緒爾的“語言符號學”模式內，陶瓷作為中國文明的典型代表，不應該在中國符號學的研究范圍內缺席。

下文將根據皮爾斯符號學，從理據性角度出發探討符號與對象的關系，將符號學理論作為研究方法，分別在像似符號、指示符號、規約符號三種關系下探討元青花瓷器。

（一） 像似性

一個符號代替另一個東西，稱之為像似。在像似關系下，符號與對象的關系呈現的非常直觀而自然。從共時性的觀察角度看待元青花瓷器就會發現，在元青花于景德鎮大放異彩名揚海外的同時，當時元朝的統治中心，即今天我國內蒙古及東北地區，占據貴族和百姓餐桌的生活主流用器其實是白釉、青釉瓷器。青花瓷器的繪制工藝較為復雜精細，注定這種昂貴的消費品不能走入尋常百姓家。而元朝的統治階層尚武輕文，元青花所表現出的瑰麗別致的藝術風格并未被貴族廣泛推崇，故只能選擇遠走海外，作為體現國力的禮品或者宣揚文明價值的文化符號。從歷時性角度再看元青花就會發現，事實上較之前朝的瓷器，元青花已經傾向元朝統治者的審美意識，例如元青花中的典型器型梅瓶。梅瓶在宋朝時已經出現，但是元青花的梅瓶形狀更粗壯，胎質更厚實，肩部更豐滿，圖案線條的風格更大氣恣意，這點在景德鎮窯產的龍紋梅瓶等形制上都有所體現。

（二） 指示性

按照皮爾斯的說法，“指示符號是在物理上與對象聯系，構成有機的一對，但是解釋者的心智無須關心這種聯系，只是在這種聯系形成之后注意到它”。指示符號的最根本性質，是把解釋者的注意引向符號對象。景德鎮陶瓷學院的陳健毛、肖絢在《基于符號學的元代青花人物故事紋飾研究》一文中重點關注了紋飾題材這一符號背后的意涵，認為救世英才的題材表達了漢民族對于元朝統治者北方游牧民族的不滿，借青花瓷這一能指符號期待救世英雄的出現。這一層關系是比較明確的指示性關系。走出創作者心態，從收藏者心態來講，近年來，元青花人物題材的瓷器在海內外收藏市場上受到熱捧，例如以2.7億元人民幣落錘的稀世珍品元青花鬼谷子下山圖罐，其價值至此，不僅是因為元青花人物題材的瓷器存世量珍稀，同樣也有其背后的隱喻符號價值受到收藏者認可，收藏者理解到的意義亦是元青花瓷器符號指示關系達成的內容。

（三） 歸約性

符號與意義的關系如果是社會約定俗成的話，我們稱之為一種歸約性關系。這在元青花瓷器中也有所體現。元青花瓷器中大量出現的蓮瓣紋、串珠紋、垂云紋都具有明顯的時代特征，這種特征被學界一致認為是受元朝藏傳佛教的影響；又例如青花以藍、白二色為全部表現色彩，受到統治者推崇，元朝統治者崇青尚白的審美情結也可以說是規約關系的作用，蒙古族信奉的薩滿教也視藍色、白色為神圣的顏色，至今還體現在哈達上。元青花淡雅大氣的藝術風格好比草原上藍天白云的景致，被認為是具有典型美感的色彩組合。

四、從符號學角度看元青花瓷器的藝術價值

元青花瓷器在拍賣市場上的價格扶搖直上，令人驚詫，成為收藏界近年矚目的焦點之一。據筆者初步統計，超過1000萬的已知藏品就超過八件，在這種現象背后，有一個問題值得思考：元青花身上是否有文化藝術價值需要得到我們再度審視。

元朝是多元文化急劇融合的時代，在這樣的時代背景下所產生的藝術精品勢必承載了豐富的文化價值。將元青花瓷器視為符號，運用符號學理論從多角度觀察其背后的意義，定能得到答案。目前，瓷器符號學還停留在注重文本表意本身的解讀，忽略了意義規律的分析和歸納，若通過陶瓷符號學研究了解藝術品的時代特征，掌握其文化藝術價值的規律所在，可以對藝術品本身的藝術收藏價值有更確切理性的解讀，亦能對當今過熱的收藏市場的規律走向產生積極的指導或影響。

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