圖片的增殖與詩意的消失

[摘要]由于網絡傳播的特點，網絡作品無論是文字性的還是以多媒體形式呈現的，都在一定程度上改變了傳統文學的交流和傳播方式。而這些改變必然會對傳統文學產生重大的影響。本文揭示了網絡作品特別是多媒體作品對中國文學詩意的影響。

[關鍵詞]網絡文學；傳統文學；多媒體作品；詩意

[中圖分類號]I206.7 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115（2013）24-0040-02

傳統文學以紙質媒介為傳播手段，被固定在文本紙頁上，由單一文字通過線性組合而成。作者在寫作時，為塑造生動的形象，追求語言的新穎性、準確性、形象性而絞盡腦汁，為追求作品意蘊的豐富性、含蓄性、多義性和言有盡而意無窮的表達效果而耗費心思。因此，我國早在先秦時，就已有“不可言傳”和“言不盡意”的說法。高爾基曾說，世界上沒有比語言的痛苦更強烈的痛苦了。而文學閱讀是讀者對文本單向度的理解，意義生成主要靠讀者的解讀來獲得。讀者閱讀時無法與作者產生即時對話，作者亦無法對讀者產生即時影響，所以閱讀意義就具有多重性，甚至有“誤讀”想象的存在。這樣，不同讀者對同一文本意義的理解會產生很大偏差，使文本意義具有不確定性。讀者在閱讀時，由于文本意義的不確定性，再加上文字本身的多義性和文字組合后文本意義的可拓展性，不同讀者對文本就會有不同的解讀意義，閱讀意義的生成也就更具不確定性了。

所以，文學作為語言藝術，其藝術形象是間接的，是想象的形象。文學作品的形象往往隱藏在語言符號中，必須通過表象、聯想、想象等中介環節才可能在讀者腦海中喚起具體可感的形象。而語言藝術的詩性魅力也正是對間接的、漸進的、想象的語言形象通過經驗還原、想象、填充和韻味品咂得到實現。我們所追求的文學意境正是讀者在閱讀過程中通過聯想和推敲獲得的一種文本意義，是對現實的一種再創造，通過以言立象、以象表意達到紙質書寫時代所追求的韻味無窮的目標。而正是由于文字傳播的間接性和局限性，在紙質媒介時代，人們只能通過文字表達心中的詩意，通過言語來獲取象、意，品味并理解其中的詩意。正因為如此，各類古代文學作品所表達出的詩意常常讓我們流連忘返于文學的殿堂。

當人類的傳播媒體經歷了口傳媒體、文字媒體、印刷媒體、影視媒體、網絡媒體等幾個發展階段后，人們對文學文本的創作和解讀發生了很大的變化。如今，我們已處于媒體視覺化轉型的時代，即“讀圖”和“讀屏”的時代。當代文化正在變成一種視覺文化，而不是印刷文化。文化符號趨于圖像霸權已是不爭的事實。電影、電視、游戲機、畫報、卡通等視像文化從藝術領域進入大眾文化領域，又從精神文化領域進入日常消費領域，街頭廣告、人造主題公園、MTV、互聯網虛擬世界等正深刻地改變著我們對于世界和我們自身的看法。人們通過電視新聞來感知世界、選擇生活方式，通過X光、CT、核磁共振等視覺途徑來診斷疾病，通過圖像、圖標和圖例來講解知識，通過影視來了解文學名著，通過照片、電視征婚來選擇配偶，通過可視電話、電子圖像來實現社交和攻關……總而言之，我們進入了世界圖像時代，這種視覺轉向意味著一種思維范式的轉換，而這又進一步加劇了文字傳播的式微。

這樣便產生了一種新的文學樣式——網絡文學。網絡文學是運用多媒體技術在文本中嵌入聲音、圖片和音像等資料，運用多種手段來震擊和刺激讀者感官，從而使讀者接受作者觀點、思想的一種新文學樣式。網絡文學作品不是單純的文字，而是豐富多彩的綜合藝術。網絡文學文本是多媒體綜合性文本，由文字、圖片、動畫、電影 （視）等各種成分構成，其構成比例可依內容以及作者愛好而定，包括以文字為主配以其它表現形式的文本；以圖像為主配以文字 （聲音）的文本；以超媒體為主輔以其它感覺手段的文本。在文本構造中，我們可以選擇自己喜愛的字體按照我們的心意進行排版，可以在文本中恰如其分的插入個人心儀圖片，改變文本的底色，可以在文本中插入動聽的音樂、歌曲，使文本閱讀氛圍更為濃郁，可以插入動畫、電影，使文本充滿動感和樂趣。

可以說，多媒體的出現為我們表現文本內容提供了更多的手段，涉及抽象時我們用文字，涉及具體時我們用圖像，表現動作時我們用錄影。多媒體手段根據人認知感官的需要提供不同對象，既愉悅我們的感官，為審美感知奠定堅實的基礎，又使我們對事物有更為確切的認知。這些特性的結合可能表現出人類所能感知、認知、想象到的一切，甚至洞察我們的無意識心理。這樣，文本不僅無限發揮自身的可能，同時也滿足我們的無限需要。既然網絡文本有如此多的優點，我們何不利用它在傳統平面閱讀的基礎上打開了一個立體的窗口，跳出語言的桎梏，在文學形式上進行一次重大變革呢？

但我們不要忘記當圖片增殖時，文本詩意便消失了。

在傳統詩學中，藝術家們注意言、象、意之間關系，王維所講“詩中有畫、畫中有詩”的境界就是詩與畫的融匯；齊白石所畫的螃蟹，雖然只是繪寫一種普通的物象，但題上“公子本無腸，橫行到幾時”幾個字，境界便顯示出來了，中國古代許多畫中題詩作品都是如此。從審美效果看，網絡作品無論是文字的還是多媒體的都與印刷文學有著根本區別。傳統文學文本語言所指和能指之間存在著張力，讀者必須在文字和句段背后去捕獲和體味其深層意義。傳統文學作品的閱讀模式是“看和思維”，或者說是“靜觀與沉思”，讀者總是首先要對語言文字進行解碼，然后通過再造性或創造性想象活動完成對作品審美意象的復現、重建和創造，并通過對這種審美意象的反復“咀嚼”實現與作品審美意境的完全融合。

多媒體文學閱讀方式與傳統文學文本閱讀方式有著很大的不同，主要體現在對顯示屏幕的“盯看”和伴隨的一系列肢體活動——敲擊鍵盤和拖拉鼠標。對于網絡作品，我們不是簡單地閱讀，而是進入其中體驗人物的情感，體味作品的豐富意蘊，閱讀模式的直觀化、官能化使傳統閱讀方式中的再造性想象活動和創造性想象活動消失殆盡。網絡文學作品的閱讀方式抹去了文字沉思環節，淡化了審美體驗，阻拒了文學欣賞最寶貴的“品味”通道，抽空了感美、品美、悟美的藝術心智基礎。網絡文學的讀屏式欣賞使讀者面對的不再是逐頁翻開的書本，而是從網上海量作品背景中點擊的一個漫游節點。而在這個過程中，讀者很難心無旁鶩地靜心品味飛馳而來但又瞬間消失的文本而不受其他作品、視窗、鏈接信息以及無屏不在的網絡廣告的干擾。蘇軾倡導的“欲令詩語妙，無厭空且靜”的欣賞境界在這里已無從獲得，賈島“二句三年得，一吟雙淚流”的意境更是無從體驗。而且讀者上網根據時間收費，他必須在單位時間內提高閱讀效率以追求文學信息量最大化而不是藝術審美的最優化，于是“快速閱讀”與“信息填鴨”便成為網絡欣賞的一個致命傷。

由文字媒介構成的語言藝術形象是間接性的，其藝術魅力要經由語言讀解和經驗還原思而得之、悟而感之、品而味之，它能為欣賞者提供想象和再創造的廣闊空間，如明朝王廷相所言：“夫詩貴意象透瑩，不喜事實粘著。古謂水中之月，鏡中之影，可以目睹，難以實求是也……言證實則寡味也，情直致而難動物也。故示以意象，使人思而咀之，感而契之，邈哉深矣，此詩之大致也。”①而網絡作品將文字表達與圖像瀏覽、音響音樂結合起來構成一種立體化、多渠道的敘事方式，這無疑比單純的文字表達要充分得多，也生動得多。但卻耗散了文字審美獨特魅力，圖像藝術取消了欣賞者與欣賞對象之間的距離，消弭了審美想象的中介，終止了從符號所指到能指間的思維過程，使藝術接受變得直觀、簡單、快捷。它在用“即時得”代替“美味思”的同時，又剝奪了受眾對藝術品的再創造權力，從而失去了品味精英文學那種雋永的韻味。

同時，電子視聽傳媒的依從性和感官刺激特征容易導致觀眾在接受過程中的被動性和盲從性等問題，它所激發的追求震驚性心理體驗的欲望可能會使欣賞者無饜沉浸于浪漫心理和烏托邦幻想，迷信廣告和明星崇拜就是這種視覺盲從的直接產物。這時候，網絡作品不再追求意味形式和藝術精神，文學詩性特質和文人詩化情懷開始被電子“仿像”的視覺沖擊和欲望文化所擠壓，文學的文字資本讓位于虛擬現實的數字擬像，讀屏的期待里也不再有審美的胸懷，文學家園再也沒有海德格爾所說的“詩意的棲居”。②

人們審美感受對象及形式的變化對古典藝術而言是一種災難。在網絡作品中圖像日益占據重要地位，并且出現文字淡化為背景的趨勢，而且音影技術對語言讀解和經驗還原在某種程度上也使藝術喪失了品味的余地，造成文學韻味的喪失。在中國古典美學中，韻味是指讀者在閱讀過程中具有一種獨特體驗和感受，即對不在眼前的審美對象的一種超時空把握。這種把握往往用通感、隱喻等心理機制將審美對象的情狀、內涵作各種曲折通幽的轉換，以展開內心無限延時的感悟。所以，韻味體驗是一種具有時空距離感、帶有個人獨創性和意味深長的審美體驗。多媒體文學則以圖像、音樂等感官享受消解了人們對文學本身美的沉靜感悟。本雅明指出，藝術作品在機械復制時代凋謝的東西就是藝術品的韻味。③由此，我們不難看到，在網絡技術時代傳統詩學中“象”的概念被更改，集三千意蘊于一身的“象”的蘊涵被消解，“象”成為單純的圖像自身。網絡作品不再崇尚“余味曲包，深文隱蔚”、“言有盡而意無窮”、“境生于象外”等藝術體驗和審美深度。簡而言之，網絡時代文學的詩性氣質遭受到視覺的沖擊和擠壓，藝術欣賞畸變為感官誘惑和視像消費。

[注 釋]

①王廷相：《與郭價夫學士論詩書》，見陳良運主編《中國歷代詩學論著選》，百花文藝出版社1995版，第79頁。

②〔德〕海德格爾著、孫周興譯：《荷爾德林詩的闡釋》，商務印書館2002版，第186頁。

③〔德〕W·本雅明：《機械復制時代的藝術作品》，見董學文、榮偉編：《現代美學新維度》，北京大學出版社1990版，第170～194頁。