揚起學生詩歌閱讀的風帆

摘 要：在中學詩歌教學過程中，教師應當放手讓學生去體悟品味詩歌語言，描摹意境，從而實現新課標所提出的注重學生對詩歌的閱讀領悟，關注教學中學生的創造性和主體性的提升，使學生通過閱讀、品味、體會自己獨特的閱讀感受，鑒賞詩歌美的語言、美的意象、美的意境。

關鍵詞：朗讀；想象；探究；練筆

詩歌以其精練的語言、豐富的想象、真摯的情感傳唱千年不衰，成為中國文化史上一道靚麗的風景線。詩歌是高度集中地概括反映社會生活的一種文學體裁，無論是我國古典詩歌，還是中外現代詩歌，都有著誘人的魅力，它飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言精練而形象性強，具有鮮明的節奏、和諧的音韻，富于音樂美。閱讀與欣賞詩歌，可以喚起豐富的聯想，激發情感的共鳴，充實心靈的遐思，增強審美情趣。面對著如此優秀的文化財產，究竟該如何去品析研讀呢？筆者結合自身教學實踐認為應當從培養學生的朗讀習慣開始，進而展開想象，探究背景和動手練筆這樣四個環節進行。讓學生真正掌握詩歌的學習方法，吸收和借鑒古今中外詩歌文化的精華。

一、引領學生通過朗讀走進詩歌

1.以朗讀來感悟詩歌的內容

古人說：“書讀百遍，其義自見。”詩歌教學更要重視朗讀，流暢的、有感情的朗讀不僅有助于學生直接感知詩歌的情感、節奏，體會文章語言的形式美、內涵美，而且有助于學生寫作時語言表達的自然流暢。如，在教學高爾基的散文詩《海燕》時，我引導學生學會把握詩歌朗讀的特點，學會抓住關鍵語句正確朗讀，從讀準字音、讀出語氣、讀準節奏到讀出情感，一步步帶領學生走進《海燕》去感受高爾基筆下的海燕究竟是什么樣子的。（教師首先引導學生自讀第一節，說說哪些音節需要重讀，哪些地方語氣需要拉長，哪些地方需要讀得緩慢，接著學生便開始圈圈點點，畫出重點詞句，接著教師與學生一起總結第一節詩的朗讀特點：讀第一句要舒緩、低沉，把聲音拉長，來表現大海的廣闊無邊；“海燕”要讀得響亮，并加重讀“高傲”，以突出海燕敏捷的動作、矯健的姿態。整個一小節的基調是先緩慢后加快，先低抑后昂揚。）用朗讀來引領學生走進文本、走進詩歌，可以使學生快速地理解詩歌的內涵，只有讀準確了，學生才能真正體會詩歌的內涵，才能走進詩人的內心世界。

2.以朗讀來體驗詩人的情感

詩歌是語言的藝術，是情感的濃縮。詩歌特有的音韻之美，確定了其特別適合朗讀的特點。如，教學《觀滄海》時，為了全面地理解詩人的情感，我讓學生收集了歷史人物曹操寫這首詩歌時的背景資料：公元207年，曹操率大軍北上，追殲袁紹殘部。在北征烏桓途中經過碣石山時寫的。登臨碣石山，望著蒼茫的大海，又將秋風蕭瑟，此時的曹操心情會如何。朗讀這首詩歌時，學生聲音洪亮，精神飽滿，能從“日月星辰”中感受到曹操這位詩人以滄海自比，表現出寬廣的胸懷和豪邁的氣概。

二、引領學生展開想象走進詩歌

1.利用美讀喚起想象，走進詩歌

教師應教會學生美讀的技巧，特別是停延、重讀、語調和速度，當抑則抑，當揚則揚，當平則平，當急則急，當緩則緩，形成節奏與張力，以聲傳情，聲情并茂。如，我在教學蘇軾的《水調歌頭》時，大膽地舍棄了傳統的條分縷析的講解法，指導學生結合注釋疏通文字，引領他們經由文字再現音樂，經由音樂領略情感，感受其中濃濃的詩情。在整個教學過程中不失時機地讓學生美讀，配以現代流行音樂王菲的《明月幾時有》，營造意境，讓學生在音樂營造的意境中反復吟詠，讀出節奏，讀出音韻，讀出感情，讓淡淡的思鄉懷念親人之情縈繞心間。

2.借助形象喚起想象，走進詩歌

詩歌常常借助意象來表達情感，也就是說意象就是出現在作品中的主觀感情的物象。閱讀時首先扣緊意象即物象，品味物象特征及物象中所寄寓的感情，然后作整體理解，體會意境。中學語文教材有些篇目圖文并茂，插圖能把抽象的字詞以形象的圖畫表現出來。如，在教學詩歌《化石吟》時，觀看書上的化石插圖能增強感性認識，充實表象，不僅書上有插圖，現代多媒體教學輔助設備也為我們教師打開了思路，網絡資源可以被充分挖掘，網上可以找到更為豐富的化石圖片，甚至影音資料。如，教學《化石吟》之前，我讓學生看圖展開想象，想象億萬年前該化石形成前的樣子，這時學生紛紛舉手發言，說出自己想象出的不同情態，激發了情趣，活躍了思維，發展了智力。如此培養了學生的觀察力、想象力和初步的審美能力，也加深了學生對詩歌內容的理解。

3.創設情境喚起想象，走進詩歌

在語文課堂教學中，教師要學會創設想象的情境，搭建一個讓學生想象的平臺，要根據學生的生理心理特點，充分調動學生的積極性，創造想象的條件，激發學生想象的興趣，引導他們根據要求進行想象。

（1）續說故事。詩歌語言凝練，常常有留白現象，許多意境都隱藏在簡潔的文字里。在詩歌鑒賞的時候，教師可結合詩歌內容，讓學生展開想象，將留白部分結合原詩與自己的理解進行口頭表達，鼓勵他們大膽想象。

（2）據文繪圖。喜歡涂涂畫畫是孩子的天性，而初中生由于受年齡特點和知識面的局限，想象范圍受到很大限制，但只要通過恰當的繪畫方法去啟發、引導和點撥，就不難使學生的想象展開翅膀自由飛翔。如，在教學何其芳的《秋天》時，我也充分激發學生的想象力，讓學生根據自己的生活經歷，結合詩中意境，繪制了三幅別具一格的秋景圖：農家豐收圖、霜晨歸魚圖、少女思戀圖。詩畫共賞，培養了學生的綜合素質。我想，學生的潛能真的值得我們細細挖掘。

（3）表演、游戲。想象是學生體會情境和情感的重要一環。建立在學生對課文的文字屬性有了了解的基礎上的想象，能充分調動學生的主體能動性，調動演的感知、想象、理解、情感等因素，通過想象再造故事情境，連成情節，引導學生對作品的言外之意、意外之情進行總體把握，達到高級的美感效應。

4.聯系生活喚起想象，走進詩歌

中學語文教材里的語言意境跟學生的現實生活經歷所積累的各種信息有著必然的聯系。指導學生聯系生活進行暢想，展開豐富的想象，學生想象的空間就變得開闊。如，教學泰戈爾的《金色花》一詩，可以聯系生活，讓學生談談在生活中你是怎樣表達對母親的愛的？激起學生對溫馨親情的體驗。在學習文本時讓學生想象孩子變成金色花與母親嬉戲的情景，把靜態的語言文字轉化為動態的鏡頭，使這段文字的描述“活”起來，在腦中得以再現，這樣就可以更深刻地體會詩人對親人之間親密無間親情的歌頌。

三、引領學生探究背景走進詩歌

白居易說：“文章合為時而作，詩歌合為事而作。”每一首詩，都有它產生的社會根源和性格根源，因此，必須對作者所處的社會環境及其個人遭遇作一詳細介紹，從中獲悉作者的性情特點及寫作特色，這樣對詩歌的理解就更加全面而具體了，并且對情感的把握拿捏得更準，為詩歌的吟誦和理解奠定了良好的基礎。可以說，充分了解詩歌寫作時的歷史背景，是進入詩歌意境的前提，也是一把進入詩歌意境的鑰匙。如，教學杜甫的《春望》，如果不對杜甫經歷安史之亂的介紹，我們就無從理解“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的為國傷感的心情。

四、引領學生動手練筆走進詩歌

在詩歌教學中，適時適當地進行詩歌仿寫訓練，對發展學生想象力和培養學生的詩歌語感，都是極為有利的。仿寫能引導大多數沒有嘗試過詩歌創作的學生，以敏感的心捕捉生活的點點滴滴，用筆細致地描繪自己的感悟，從而走進詩歌神秘而奇妙的殿堂。例如，在學習了泰戈爾的《金色花》后，讓學生借助原詩的結構：“媽媽，我想變成……/當你……的時候，我……/當你……的時候，我……”進行仿寫，借助一種具體的形象來抒發你對母親的愛。有的學生很有創意，仿寫出了如下小詩：媽媽，我想變成一條清清的溪流，/當你工作累時，讓我來到你的身邊，讓我給你唱一支歡快的歌曲，抖落滿身的疲憊；/當你口渴時，讓我給你品嘗甘甜的水，使你重新變得容光煥發！在仿寫過程中，我們可以學習寫詩的一些基本手法，并注意范本的基本結構、修辭手法、主要內容和思想情調等，選用最簡約的文字表達豐富內涵。

將詩歌改寫成散文，是一種常見的改寫方式。詩歌語言凝練，散文語言多姿多彩。在改寫過程中，要注意從以下兩個方面：一是領會原詩的內涵。要透過詩歌形象的語言，了解敘事詩中所敘述的事件，領會詩歌表達的思想感情和深刻內涵，忠實于原詩的思想內容是改寫的一個基本原則。二是大膽想象，再造具體場景和形象。詩歌一般不注重場景的描寫，人物形象刻畫也不細膩。學生在改寫時要讓自己的想象飛起來，根據自己的生活經歷，將詩歌的內容轉換成一個或幾個具體的場景，再現人物的音容笑貌、言行舉止和心理活動。在改寫過程中，學生可對詩歌的情節作必要的增減，使其更適合文章的情節特點。例如，在學習完何其芳的現代詩《秋天》后，我讓學生將喜歡的一個畫面改寫成片段。有個學生這樣寫道：“清晨，嫩綠的葉子上掛著那晶瑩剔透的露珠，在柔和的晨光下格外明亮。一陣微風拂過，那露珠如一串斷了線的珍珠從葉尖兒滑落。在那幽幽的山谷之中，輕輕飄出了丁丁的伐木聲，伐木工人早已開始工作了，在稻田里，稻穗沉甸甸的，低下了頭。一陣風吹來，掀起層層金黃的稻浪，田野上回響著農民爽朗的笑聲，那一把鐮刀如芭蕾舞演員在稻田上飛舞著。果農在果園里，望著滿園肥碩的瓜果，不禁喜上眉梢，將這秋天的賞賜裝滿了背簍。秋天棲息在農家里，為農家帶了豐收的喜悅。”

參考文獻：

[1]孫春成.語文探究性學習：學與教的融合策略.南京師范大學出版社，2003-07.

[2]楊青松.楊老師教學研究及課堂實踐.山東友誼出版社，2002-03.

（作者單位 浙江省嘉興市干窯中學）

編輯 謝尾合