關于童聲合唱訓練的幾點收獲

[摘要]合唱是一種高雅的藝術表現形式，尤其是童聲合唱，被世人譽為“天籟之音”，其對學生審美能力、團結協作能力的培養、性格情操的熏陶等，起著極其重要的作用。本文從選拔合唱隊員、聲部劃分、氣息訓練、聲音的統一性訓練等方面探討童聲合唱的基礎訓練。

[關鍵詞]童聲合唱；基礎訓練；技巧短訓

[中圖分類號]J617.13 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115（2013）12-0067-02

童聲合唱是一種高雅的藝術表現形式，對于孩子們而言，和諧動聽的合唱不僅可以引導他們步入豐富多彩的音響世界，還能使他們得到情感的滿足，受到美的熏陶，進而培養和造就他們高尚的道德情操和牢固的集體主義觀念。

所有的專業老師都知道，童聲合唱的基礎在于各聲部的齊唱能力，聲部的基礎在于個人的基本功。要想訓練出優美和諧的合唱童聲，必須進行系統的集體訓練，抓住重點，集訓與短訓相結合。

一、如何選拔合唱隊員

（一）組建一個合唱隊，選好合唱隊員是關鍵

童聲合唱隊員一般選自小學的中、高年級。除了平時的音樂課以外，大部分學生沒有接受過正規、系統的聲樂訓練，這些孩子的合唱基礎比較薄弱，在演唱音色上也千差萬別，一部分學生識譜能力較弱，不懂得控制自己的聲音，不會互相傾聽，只知道模仿。針對這種現狀，在選拔合唱隊員時，首先要考察學生的音準、節奏，其次要求學生有較好的音色及一定的音域，即盡量選擇音色比較亮、“干凈”的學生來參加。當然對合唱有濃厚的興趣，也是選拔合唱隊員必不可少的因素之一。

（二）根據學生特點，合理劃分聲部

沒有接受過專業訓練的學生，嗓音差不多都是“大白嗓子”，聲音不穩定、不均衡。在分聲部之前，教師要細心聆聽并了解每個人的聲音。在唱高音時，嗓音較明亮而放松的隊員適宜在高聲部，低音音色飽滿的學生可放在低聲部，音色、音域區別不太明顯的隊員可先分到中聲部，在后期訓練時，再根據實際情況進行調整。

（三）合唱隊的隊形排列

在合唱隊開始訓練時，一般按照左面下聲部、中間上聲部、右面中聲部的隊形站好。除了注意隊員之間的身高協調外，在每個聲部的相鄰處安排一些合唱素質較好的隊員，可以幫助本聲部更好地控制音準。

二、童聲合唱聲音的訓練

合唱藝術是歌唱藝術，聲音訓練必不可少。好的歌手集合在一起，不一定能成為好的合唱團。對于沒有受過正規訓練的孩子們來說，要集體的聲音和諧統一、融為一體，就必須經過嚴格的訓練，使隊員們能用一致的方法來演唱，以達到“合”的境界。

（一）呼吸訓練

呼吸是歌唱的靈魂，氣息是歌唱的動力。意大利聲樂教育家貝基說過，會呼吸就會歌唱。合唱訓練應該從呼吸開始，學得快、記得住、用得上。如果先練聲音，后練呼吸，容易給學生增加生理負擔，精力也無法集中，滿腦都是聲音的概念，很少顧及呼吸，這就必然造成顧此失彼的現象。在童聲合唱訓練中可運用以下兩種呼吸訓練方法：

其一，“聞花式”呼吸法。首先，讓學生保持站姿，兩手叉腰（用手感覺腹部是否擴張），想象自己在美麗的花園里聞清新的花香。 用聞花香味的動作，即用鼻子和口同時快速吸氣。吸氣后隨之屏住呼吸，保持四拍。接著呼氣，讓氣從牙縫里發出“咝”的聲音，慢慢呼出。訓練初期一口氣呼六拍，逐漸增加到八拍或十拍。

其二，“平躺式”呼吸法。這種方法簡便易學，在家就可以練習。練習時要求學生身體平躺，深吸一口氣，使腹部像吹氣球一樣擴張，擴張到最大狀態，然后保持一會，再慢慢呼出去。為了增強訓練效果，可以在腹部放一些重物，如書本等。此方法可以利用午休與晚上入睡前時間進行訓練。通過訓練可使學生的肩膀與脖子得到充分放松，使腹部肌肉能力和橫膈膜的韌性得到增強。

（二）發聲訓練

發聲練習是合唱前的必要準備，訓練重點是通過發聲練習來提高隊員的聲音能力，更好地為后面的合唱做好鋪墊，使合唱隊各聲部具有比較統一的音色。

發聲練習以站姿為主，有利于調節呼吸，調動全身肌肉。練習中要隨時糾正隊員的錯誤姿勢，通過長時間嚴格要求，逐步培養隊員形成良好的歌唱姿勢。

發聲步驟：童聲合唱隊的發聲訓練有別于聲樂課上的個別輔導，是以群體的形式齊練。在發生器官自然打開的狀態下用假聲、 輕聲、哼唱的感覺找到聲音的位置及聲音的統一度，一般采用閉口哼唱“m”、“哼鳴”唱法的練習，這是每個人都能體會到的生理動作。 練習時要求學生身體放松。在哼唱的時候，上下顎放松，口腔中仿佛含有一小口水，舌放松平放、并略帶凹形，“聞花香似的”來感覺聲音共鳴的位置往上，高過鼻梁，同時要注意不要失去下方氣息的支持和控制。接著用開口母音來練習，這個練習要求在笑肌提起的自然微笑下完成。由于開口母音聲音位置容易散、不集中，要求在打開的狀態下用哼唱的方法唱。指導隊員跟琴逐步由低音唱至高音再又由高唱至低，用下方氣息支持和控制，避免喉頭肌肉用力發出喊叫聲。

（三）聲音的合理應用

科學的發聲練習是為了更好地表達作品內容。訓練初期，學生在表達作品內容和情緒方面會有所欠缺，聲音顯得“粗糙”而“重”。隨著聲音、技巧能力的提高，學生會逐步擺脫這一現象，演唱時發聲的正確要求會逐步變為表達作品內容的工具和手段。訓練時要從單聲部到多聲部，由易到難，循序漸進。當然除了練聲曲外，還可利用經典作品的片斷進行有針對性的聲音訓練，使聲音更語氣化，更具有情感，從而更好地應用在合唱歌曲的演唱上，更好地把握和表達合唱作品的音樂情緒。

（四）學會傾聽聲音

一個好的合唱隊員不僅要會唱自己的聲部，也要懂得傾聽其他聲部，清楚地聽辨聲部與聲部之間的異同，才能更好地去配合別的聲部，讓自己的聲音融合在集體的聲音里。所以，學會傾聽也是一個合唱隊員不可缺少的基本條件之一。

三、根據學生的實際條件選擇合唱作品

選擇合唱作品時應結合學生的生理年齡、嗓音、學生對曲目的喜愛程度、對音樂的理解及表現力等因素，科學合理地選擇曲目。

合唱隊剛起步時，要根據學生的實際條件和老師的教學能力與水平去選擇作品，可以先選擇相對較簡單一些的作品進行訓練。作品如果難度較大，不僅不利于合唱隊訓練，甚至會影響合唱隊正常水平的發揮?？梢赃x擇一些旋律比較好聽的二聲部合唱做練習，如采用京劇西皮流水的音樂素材寫成的合唱曲《流水戀歌》，音樂輕松活潑，俏麗委婉；還可以選擇柔美抒情的《科羅拉多的月光》或愉快、流暢的《渴望春天》等作品。這些作品只有兩個聲部，但是要唱好它，也不容易。通過練習歌曲中力度與速度的不斷變化、變化音與裝飾音等等，都能使學生合唱技能與技巧的得到訓練和提高。等學生有了一定的聲音素質和音樂表現力的時候，可以增加作品難度，如《鱒魚》、《閑聊波爾卡》、《拉德斯基進行曲》等作品。訓練后期，學生的合唱素質得到了較大提高，可以選擇無伴奏合唱曲，如《青春舞曲》、《阿拉木汗》等作品。

四、合唱作品的處理

一首合唱作品的演唱成功與否，不僅取決于學生聲音能力及演唱技巧方面，還有很大一方面取決于學生對歌曲藝術形象及情感的理解表現程度。這些因素需要在排練中逐步加以訓練。首先，對歌曲的風格要做準確的定位，充分理解作者的思想，體會作品豐富的內涵，為演唱好作品打好基礎。接著，是對合唱作品的具體演唱處理，包括聲音的連與斷、力度的強與弱、速度的快與慢以及層次對比，音量的對比度可以做適當的夸張處理。要正確地把握聲音、力度、速度的變化，注意反復的段落與次數，各樂段之間的銜接，聲音的位置、協調與靠攏，聲部的均衡與突出、呼應與配合等問題。諸多的歌曲處理要在長期的訓練中逐步得到解決的。這要求在作品的排練中要細化到段、句甚至每個字，做到不厭其煩、反復訓練，使正確的歌唱方法成為隊員最終的習慣，最終達到演唱表達自如。

五、指揮在合唱作品中占有重要位置

合唱作品完成的好與壞是與合唱指揮是分不開的，指揮在合唱中占有特別重要的地位。在平時的合唱排練中，合唱指揮必須給合唱隊員直觀、形象的預示與指揮。一個合適的眼神，一個準確的手勢，一個夸張的表情、動作，都會給合唱隊員在聲音的節奏、位置、氣息、力度、咬字吐字及聲部的和諧等方面起到提示作用，從而使指揮在合唱作品的演唱中產生非常重要的影響。這些都需要經過長時間的磨合，要經過合唱指揮和合唱隊員之間團結協作、共同努力，才能逐步培養并形成默契。

六、無伴奏合唱練習是鞏固訓練成果的有效途徑

在隊員們掌握了一定合唱的技巧后，適時增加無伴奏合唱練習是很有必要的。這是因為，首先在無伴奏的狀態下，某些聲部或隊員音準能力的不足會明顯地顯露出來，根據出現的問題，有針對性地進行訓練，從而減少合唱隊員對伴奏的依賴性，并且使薄弱環節得到針對性的訓練；其次，在無伴奏的情況下，孩子們更容易聽到自己的聲音，聽到自己聲部、其他聲部以及合唱的整體音響效果，這樣有利于他們在合唱中“和諧”感受的建立。

總之，童聲合唱的訓練是一項微小而又龐大、細致而又復雜的工作，它需要指導教師有足夠的決心、信心和耐心，更要有計劃、有目標、有方法，要堅持不懈地進行探索和嘗試。教無定法，貴在得法。只要每一位教師滿懷著對音樂的熱愛，對兒童音樂教育事業不懈的追求，就一定會讓天籟般的童聲合唱在各個舞臺上唱響，讓童聲合唱藝術綻放耀眼的光彩。