子杰：武漢太熱，需要漫畫加點冷幽默

“蛇只能看見運動著的東西，狗的世界是黑白的，蜻蜓的眼睛里有一千個太陽。”這個現在已經被傳開的句子，形容“子杰”再合適不過。尋常世界中他們的關注點，在外人看來也許無聊微小，但他們用充滿想象力的方式，正在把這些微小不斷擴大，反觀這個荒誕的世界。

采訪地點是在“子杰”的漫畫作品《雉尾劇場》第2期出鏡過的pizzalove披薩店，這里是李俊現實中的一個據點，不在家的時候，他會經常來這里畫畫。

“子杰”常常被認為只有李俊一個人，實際有時候他們是兩個人，這回出現的是三個。由于正在進行中的作品的需要，各自暫時都有不同或重合的分工——想故事、畫草圖……他們會臨時組合，隨時解散。

當然無論幾個人，李俊都會出現，但他并不希望別人因此把他視作“核心人物”，李俊打了個比方：“可以說這是由幾個人構成的虛擬人物，只是共用了‘子杰’這個名字，就像藤子不二雄一樣。”

國內漫畫氛圍不樂觀

聽說了這次“設計改變武漢”的主題，李俊立即產生出一個疑惑“在我看來設計是和‘有用的東西’相關，這么一想，漫畫好像不屬于設計。”

辯論一番得到“漫畫有用，而且‘設計’概念寬泛，也指能帶來新鮮感”的結論后，李俊又產生了第二個疑惑：“我好像也沒讓誰改變。我是個沒野心的人，也不懂占有或是施加壓力，只是想畫就畫了，畫些自己身邊的東西。”

“子杰”的畫風偏“木刻”，以黑白兩色為主。2010年冬天，他們以期刊的形式獨立退出了目前已絕版的漫畫雜志《雉尾劇場》第1期，60頁，講了好幾個現實魔幻主題的故事。首印500本，定價15-20元/本，通過網絡和朋友宣傳，很快售罄。

李俊并不清楚到底有多少人看過那部作品，看完后這些人又會想些什么。他認為大眾并不真正喜歡這種東西——他曾聯系國內漫畫期刊試圖發表這些作品，但根本沒有人愿意接。給出的理由是：“只有黑白，沒有過渡色，質感不夠纖細，小孩子不會喜歡。”

李俊對于國內漫畫市場的失望顯而易見：“在日本或歐洲，漫畫市場非常成熟，有很多分層，比如少年漫畫、類似《20世紀少年》的青年漫畫。而在中國，大多數人都以為漫畫僅僅是小孩子看的，當然中國很多成年人看的依然屬于少年漫畫。”

“不少人剛看到我畫的東西會感嘆說，原來這也算漫畫啊！即使是國內比較先鋒的漫畫人，對于我們的這些也并沒有很大認同。而且我們的漫畫中，有平行線索、無限循環的結尾，肯定要花費一定的腦筋，不是所有人都能看明白。”

但李俊認為這些都沒關系，因為喜歡子杰漫畫這種畫風故事都非常另類的，通常是“被主流不太認可，愛嘗試不一樣的事物和冷幽默”的人群。而李俊自己，也屬于這樣的人。

現實是荒誕快餐

大學的專業是空間物理，沒有美術背景的李俊，以前從來沒想過自己的生活將和漫畫連為一體。

最初他憑興趣畫畫時會模仿日本流行漫畫的模式，但即便是模仿，他還是會改動一些地方，讓別人一眼就能看出“這是李俊畫的”。

后來李俊開始自創。他把上課開小差積累起來的隨意畫作，拿去參加2007年上海大聲展，“誤打誤撞”成為了武漢最早參加大聲展的插畫家。

隨性的雙魚座李俊，形容自己其實“很宅”。2004年來武漢念大學就不想走了，平時要么是給雜志畫插畫和封面賺取生活費，要么就窩在家里，看除韓國電影以外的電影，并且做電影筆記。

2011年，收錄在《SC》（《SC》是一本由中國漫畫人、插畫師創建的獨立漫畫集，全稱Special Comic，意為特別漫畫）中的子杰作品，獲得了法國安古蘭國際漫畫節正式競賽“另類漫畫獎”。

當時有法國出版社和子杰談出版事宜，但他們并不打算在歐洲居住，很多東西也沒法具體落實，于是就不了了之。“我在北京、重慶都生活過不短時間，但還是覺得在武漢最自在，認識的朋友都在這邊，而且我住在東頭村‘我們家青年自治實驗室’那么好玩的一個地方，就更不想走了。”

2011年以后，子杰開始準備《雉尾劇場》第2期。因為他并不擅長講故事，所以總是畫身邊比較熟悉的場景，這次，他打算開始畫武漢，魯磨路、東頭村、植物園……“將這些熟悉的場景加上一段絕妙的材料，演繹成荒誕的快餐，讓大眾都吃個膩飽。”

尤其是“東頭村特別號”出刊——那期主要是在講“我們家青年自治實驗室”，即李俊居住和生活的地方，每層每個房間的位置和功用，物件如何擺放，都和現實差不多，也沒有更多的故事情節，人與空間是分開的——后來真的有不少人按圖尋找，希望發現這個帶點虛擬加科幻色彩的地方。

值得提到的是，《雉尾劇場》兩期中間還有帶小數點的期數，“比如第1.2期、1.5期、1.6期……有的只有一頁，有的需要對著光線看，有的只有電子版。”小數點期數的推出是更加偏實驗性質的。這些想法也都是“子杰”臨時起意促成。

李俊透露《雉尾劇場》接下來第3期的主要部分已經畫完了，不久后也將出版。

《我的媽呀》講述武漢地鐵傳說

武漢可以說幾乎沒有漫畫氛圍，都在自己做自己的事。李俊同樣也并不常介入群體生活：

“我經常分不清現實和虛構，因為現在很多事實比虛構的還要荒謬，所以自己做自己的事情也挺好。”

近段時間“子杰”都在畫著有關武漢地鐵的古怪小故事。“實際這是和西班牙的一個朋友Roger Omar獨立出版的漫畫雜志。兩年前我們就在商量，到今天才暫時把電子版做出來。到時候會同時在武漢和瓦倫西亞印行。”

這本雜志的緣起比較無厘頭，李俊去西班牙瓦倫西亞玩，和Roger聊漫畫并且一拍即合：“我們印些粗俗的畫冊吧，作者可以是任何人，然后扯著喉嚨在街上販賣或者分發……”

雜志自然也要取一個好玩的名字，《我的媽呀》。李俊告訴我們：“或者也可以叫《媽媽咪呀》。每當我們驚嘆或恐懼，都會大喊這句話，雜志名就是這個意思——內容會描繪武漢以及其他城市千奇百怪、亦真亦假的新聞和傳說，風格可以荒謬無稽、恐怖驚悚，也可以荒誕無度、不知所謂。”

第一期，李俊講的主題是武漢地鐵傳說。

“武漢建成的地鐵正是飛速都市化的表征，它好像和資本以及一大堆的數字聯系，而我所講的都市傳說，延續了都市化前鄉村社會中溫情脈脈的部分。所以不如借這些傳說來緬懷一下鄉愁，或者也可窺見我們到底從母體城市繼承了什么。”

Roger暫時是主編和發行者，“子杰”做執行編輯兼任繪畫者。往后，《我的媽呀》“將請不同的人未畫，但一直會講大都會的奇聞軼事，承諾是不定期出版，永不停刊。”