摘要:長期以來,我國高校的音樂教育專業課程設置墨守固定模式,缺乏創新。因此,音樂教育專業的課程設置需要進行一系列的改革,才能跟上時代發展的步伐。本文對高校音樂教育專業課程改革的特點與方法等提出了創新式的討論與建議,以期對我國音樂教育的發展有所啟示。
關鍵詞:音樂教育專業;課程改革;方法
音樂教師是藝術美的表現者,是教育美的傳播者,是學校美育園地的實施者。音樂教師的審美素質、專業功底以及審美施教能力的高低會直接影響到學生整體素質的發揮與提高。因此,培養音樂教師專業能力的各大音樂、藝術院校及綜合、師范類高校中的音樂教育專業所擔負的任務就顯得尤為艱巨。它們的教育目標是培養德、智、體、美全面發展,掌握音樂教育基礎理論 知識和技能,具有創新精神和較強的實踐能力以及初步教育教學研究能力的高素質的音樂教育工作者。從總體來看,高校音樂教育專業的課程類別應當包括四大類,即:通識教育課程、學科專業課程、教育理論課程和教育實踐課程。由于從總體培養目標出發,教育部和各大學對通識教育課程(即:公共課)都有統一規定,所以,各音樂院(系)主要關注的是學科專業、教育理論和教育實踐課程。其中的部分課程包括如:音樂欣賞、中外音樂史、中國傳統音樂概論、合唱指揮、歌曲寫作、基礎和聲、作品分析、音樂教學法、心理學等等。然而,各大高校之間也存在少許的不同,例如,各個學校間的教學形式及所學課程的課時長短與深度不同等等。而造成這些差異的原因則是由于各個高校有權根據自身的情況來調整學科課程。
總體來看,我國的教育思想在根本方面缺乏創新。它不能很好地適應時代發展的要求。因此,我們需要從以下幾個方面進行改革:內容、形式以及具體實踐等等,從而以此來促進音樂教師專業能力的發展。
一、音樂教育課程改革的特色
(一)運用新的思維方式
新的教育思想的實施需要一些大膽的創新。在二十一世紀大教育環境的背景之下,我們需要運用新的思維方式來確定教學內容、教學形式和教學方法。為了能夠在未來的音樂教學中付諸實踐,新思維必須集系統性、開放性與實用性為一體。只有這樣,我們才能運用各種新的思維手段來推動音樂教育在各大高校中的發展。此外,我們還應該進一步完善音樂教育專業課程在實踐方面的運用。
新思維的改革首先針對的是我國高等院校中音樂教育專業的課程設置問題。音樂教育專業課程改革應該充分關注到我國音樂教育專業的培養目標以及與其相互交叉的種種課程。新課程的設置需要與時俱進,要充分體現系統性、時間性與實踐性的高效結合。
新思維的改革思路主要應體現在教材的編制方面。教材的內容要保持相對的穩定性,在穩定的基礎上,教師還應適當地補充基礎知識,并根據社會的發展進一步補充和創新一些富有時代性的內容。只有這樣,學生才能夠跟上社會的發展,才可以掌握和懂得當前所學專業中先進的知識與信息。在當代,我們應對一些過去陳舊的教學方法進行改革,引進一些新形式的教學法,并在教學活動中加以運用。只有這樣,才能引導和激發出學生學習的積極性,使他們能在更好、更新的教學中獲取知識和掌握技能。這是我國高等院校音樂教育學科課程改革的重要內容,也是改革成功與否的關鍵。同時,學生也要注重加強自身的音樂審美感知能力,把教學能力與未來將要終身從事的教學實踐有效結合起來。只有這樣,學生才可以在大學畢業之際成長為一個“現代型”的音樂教師。
(二)創新音樂教育的課程設置
高校音樂教育專業的課程總體設置應做到創新。以往,各大高校中的音樂教育的專業分布沒有跟上當今的時代發展,原始的課程結構與學科的教學內容存在諸多不合理之處。所以音樂教育專業的課程設置應該根據學科課程的結構和教學的內容進行增減,教材的內容應該實現創新。在這些方面,多元化已經成為音樂教育發展的必然趨勢,應得到廣泛的推廣。
過去,鋼琴系、聲樂系、音樂教育系的教學內容和科研形式都較為單一。此外,鋼琴以及聲樂是相對獨立的兩大專業,這就具有很大的局限性。因此,在當前時期,鋼琴以及聲樂的教學和科研的組合結構需要進行改革。我們可以把鋼琴和聲樂兩部分的教學和科研內容有機地集合到一起。這種集合不僅僅是形式上的變化,更重要的是,這種集合結構能在整個音樂教育中發揮重要的作用,還能夠在不同課程之間相互影響、相互滲透與融會貫通。
二、音樂教育專業改革的方法和路徑
(一)交叉學科和學科滲透
首先,我們要理清跨專業不同科目間的關聯,這樣就可以幫助學生在此基礎上做到所學的知識活學活用。當進行跨專業的學科滲透時,教師應分享各地高校教學中已取得的良好教學成果與成功的教學經驗。例如,為了提高自身的即興伴奏能力,學生除了要學習書本上的內容外,更應多付諸實踐,同時認真學習其他的學科知識,這是培養學生綜合能力的有效途徑。
(二)課程的組合、簡化與添加
為了構建合理的課程結構體系,實現學科課程的整體優化組合,我們有必要對過去一些傳統的課程體系進行合并和簡化。例如,我們可以把一些聯系緊密的課程合并到一起,創建一門新的課程。在這方面,瑞士的著名音樂教育家、作曲家愛彌爾·雅克·達爾克羅茲就系統地把體態律動、視唱練耳和即興音樂活動三個部分有機地結合起來,并創立了通過身體的律動即時學習和體驗音樂的體態律動教學法。當進行課程組合時,我們選取的教學內容應盡量簡化并強調關鍵點,這是因為音樂教育專業中有相對較多的課程,如果每節課的教學內容沒有改革和簡化,那么教師會很難完成教學大綱的要求,也就很難在實踐中取得良好的教學效果。
此外,基于音樂教育專業的特點,我們應該在課程體系中加入“即興彈唱”這門課程。這是一門結合了多種學科的課程,如鋼琴、聲樂、和聲與即興伴奏等。然而,“即興彈唱”不是這些課程的重復。即興彈唱旨在培養學生的綜合實踐與應用能力,它是音樂教育專業的一門非常重要的課程,同時也是作為教師應具備的重要基本技能。
(三)教學實習改革的意義
教學實習是音樂教育專業的一個重要環節,是學生成長為一名優秀的音樂教師的堅實基礎。高校的音樂教育學科課程改革,應注重學生實踐能力的培養。而教學實習不僅可以培養學生較為深厚的音樂文化素養,提高學生的音樂技能,而且還可以使學生掌握全面的教學理論與相對堅實的教學實踐能力。由此可見,教學實習是高校音樂教育專業課程改革的重要途徑。
綜上所述,我們只有在音樂教育專業的教學實踐中大膽地進行改革和探索,方能培養出高素質的音樂教育人才。因此,我們要繼續不斷地努力,從而為中國音樂教育的改革與發展作出自己的貢獻。
參考文獻:
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