[摘 要]話劇表演實驗教學是近年濱州學院中文系實驗教學探索的一大收獲,它融理論與實踐于一體,涵納德育、美育和情感教育等內容,并為學生在守成基礎上的正向創新提供了平臺。實踐證明,這是高校文科復合型人才培養的一種有效途徑。
[關鍵詞]復合型人才 話劇表演實驗教學 實踐 創新
[中圖分類號] G642 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-3437(2013)22-0075-02
文學名著是世界文化寶庫中的瑰寶,散發著獨特的藝術魅力。文學名著不僅可以提高個人的文學修養,更有著明顯的德育和美育作用。而在浩如煙海的外國文學名著典籍中,話劇劇本占了不可或缺的一席之地。從莎士比亞到莫里哀,從歌德、席勒到易卜生,從契訶夫到奧尼爾和薩特,這些不同時代不同國度的戲劇藝術大師們用自己杰出的創作豐富了人類戲劇藝術的舞臺,這些作品也因而成為世界文學史上一道不可或缺的風景。為了更好地學習這些戲劇文本,濱州學院中文系在近年的外國文學教學實踐中逐漸摸索出了一套將話劇表演實驗教學與理論教學有機結合的外國文學課程教學體系,并在教學實踐中發現:話劇表演實驗教學對中文專業復合型人才的培養具有很大的促進作用,這主要體現在如下幾個方面:理論與實踐有機交融;美育、德育與情感教育交相輝映;創新與守成張弛有度。
一、理論與實踐有機交融
一般而言,傳統文學課的教學是以理論教學為主,學生對文本的理解和體驗主要通過閱讀來實現,而且隨著就業壓力的增大,大學生學習的功利化傾向日益突出,越來越多的時間被用來準備各類考試、考證和過級,這在客觀上也使得大部分人很少有時間和意愿去靜下心來潛心閱讀文學文本。而外國文學的學習是隔了語言、文化乃至文明的藩籬去接觸外國文學經典,客觀上也加大了學生的學習難度,因此,很多學生往往滿足于課堂上聆聽老師的講解,習慣于被動地接受,而很少去主動閱讀相關的文本,更不要說什么深入閱讀了。
而劇本改編是話劇表演的首要環節,這就迫使學生不僅要深入閱讀原始文本,而且要根據實驗教學的需要對劇本作出相應的改編。在這一過程中,學生的閱讀和理解能力在反復思考中無疑會得到相應的提高,理論教學的知識目標和能力目標得到了較好的實現。同時,在重新考慮謀篇布局和情節表現的過程中,學生的寫作實踐能力也有所加強。在此,理論教學與實踐教學有機統一起來。
此外,在話劇排練和表演,道具的選擇、制作和使用,以及PPT的制作等環節,學生的實踐能力會得到很大的提高。以PPT的制作為例,首先,學生要熟練掌握關于PPT制作的基本技能;其次,要根據劇情和布景的需要選擇合適的背景圖片,這不僅要求他們有辨別和審美的能力,還要求其具備有效利用圖片的操作技能,尤其是當其希望通過圖片的制作達到某種特定的效果時;再次,背景音樂的選擇和插入,除了需要一定的音樂鑒賞能力之外,音樂與劇情的合拍,音樂片段的截取,也是理論與實踐的有機結合。
因此,話劇表演實驗教學具有很強的實踐性特征,它深化了理論教學的內容,是理論與實踐的有機統一。
二、美育、德育與情感教育交相輝映
在傳統文學史教學中,美育與德育是通過潤物細無聲的方式滲透在對文學作品的學習、閱讀和體悟過程中,而在話劇表演實驗教學中,這一過程無疑被延伸和加強了。其一,在反復閱讀和修改劇本的過程中,學生對作品灌注的思想情感較普通的閱讀顯然要深入和持久得多;其二,在分角色排練和演出的過程中,通過情景模擬和記誦臺詞,學生對經典人物的思想情感的體悟,對作品所具有的審美風格的領悟與演繹,其達到的深度和廣度是普通意義上的文本閱讀所難以企及的。
同時,情感教育也是話劇表演實驗教學的一大收獲,這一論題尤其值得深入探究。“情感教育的興起不僅是全球化時代教育視域的拓展,更是人類自身發展進入一個新紀元的標志。”“狹義的情感教育是以關注人的(狹義)情感形態的生命存在及外化表達為內容,通過揭示人類情感的特點和規律來培養和提高受眾情感能力的一種系統化的教育活動;廣義的情感教育則還包括心理教育與倫理道德教育。”因此,文學作品的情感性特征,尤其是經典文學名著的巨大的思想和情感包容量使得學生在反復閱讀和體悟中會通過移情而獲得獨特的審美和道德情感教育。而話劇表演實驗教學的獨到的情景模擬和人物再現的表達方式,則由移情而共鳴、而凈化,使得參與者在最大限度上達到與作品中人物情感的深入交流與互動,無意中取得了情感教育的積極效果。
而且,每個實驗小組作為一個團隊,在分工協作和團體排練的實踐過程當中也會有很多收獲。筆者在實驗課上經常聽到學生類似這樣的發言:“經過這次實驗課,我感覺自己由內向變得勇敢,我不再討厭舞臺,甚至有了再次登臺表演的欲望。”“每個人都是實力派,給你一個舞臺,你的小宇宙就會爆發!”
因此,廣義上的情感教育其實貫穿了話劇表演實驗教學的始終,學生在這一過程中不僅學到了知識,鍛煉了能力,更體悟到了關于合作、付出、友誼、人性、情感和自信等諸多的心理教育和倫理道德教育內涵,它們與德育和美育有機交融,是一種水到渠成的收獲。
三、創新與守成張弛有度
胡錦濤在2012年7月的全國科技創新大會上發表重要講話指出,到2020年,我國要“進入創新型國家行列”。這充分表明了“創新”在“科教興國”戰略中的重要地位。因此,在日常教學中鼓勵學生具有創新精神并為此創造條件,應該是文科實驗教學的應有之義。話劇表演實驗教學實踐表明:這是一個充分發揮學生創新精神的平臺。
首先,在劇本改編過程中,學生們創意百出。他們經常采用“戲中戲”的模式巧妙介紹劇情和參與演出的人員,或者采用戲仿新聞報道、頒獎晚會的形式引出劇情和題目,常常因此而取得自然活潑的戲劇效果。同時,在內容和結構的改編上也常常頗有深度。比如在編演契訶夫的《櫻桃園》時,有一個劇組是通過拍賣由櫻桃園改造成的別墅區的形式引出劇情,既出人意料又合乎情理,且在兩度歷史變換之中深化了原作的主題;而易卜生的《玩偶之家》曾經被改編為年老的娜拉冷靜地回憶往事和深入剖析自我和他人的反思性劇本,在“過去”和“現在”的雙重比照中引發觀眾作更深入的思考。
其次,在道具使用方面,學生們往往想出很妙的點子和方法來彌補道具不足之缺陷。比如,在《仲夏夜之夢》中,人間的公爵和森林里的仙王和仙后如何表現出鮮明的區別?有一個劇組別出心裁地將宿舍里的蚊帳拿來披在二者的身上,結果仙王和仙后既超凡脫俗又“仙氣十足”,取得了極好的演出效果;在《陰謀與愛情》中,學生們拿著用硬紙殼裁剪和描畫而成的小提琴,則達到了“以假亂真”的演出效果。
再次,在舞臺表演和幻燈片制作方面學生也不斷地追求出新。比如將動畫和配音植入幻燈片,在布景的內容和形式上追求多樣和變化,把戲劇、音樂和舞蹈融為一體,采取小劇場式的互動等等。這些探索和努力也體現出學生們不甘重復前人,求新求變的創新精神。
當然,在當下泛娛樂化傾向思潮的影響之下,一味地追求搞笑的劇本改編傾向還是要抵制的,尤其是破壞性的所謂“惡搞”一定要杜絕。簡言之,創新與守成要張弛有度,這是我們在話劇表演實驗教學中堅持的基本原則。因為傳承經典首先要學習經典,之后才有超越和創新,所以我們在實驗教學中一直強調要在忠實于原作的基礎上進行相應的改編,這一要求看似束縛了改編者的手腳,其實恰恰鍛煉了學生正向創新的能力。除了上文提到的例子外,下面這個例子很典型地說明了這種情況。
那是在莫里哀喜劇表演實驗項目中,抽到這個題目的劇組選擇編演《吝嗇鬼》這個劇本,其中,當吝嗇鬼阿巴貢吩咐自己的傭人雅克師傅備馬車時,編者將雅克師傅的回答改為:“主人,你每天只允許我用那么一點可憐的草料喂它,結果把神馬都餓成浮云了……”這里的對白改編既富有當代性和喜劇色彩,又切合了原著的情節和邏輯,應該說是創新與守成的完美結合。
總之,話劇表演實驗教學集實踐與理論于一體,有機涵納了美育、德育與情感教育等過程和內容,為在守成基礎上的正向創新奠定了基礎,從而為高校文學類復合型人才的培養提供了一個有效的平臺。盡管作為一個新生事物,它還有這樣或那樣的不足,但“千里之行始于足下”,我們會繼續努力,使它變得更加完善,以期為應用型本科人才的培養作出更大的貢獻。
[ 參 考 文 獻 ]
[1] 劉曉倩.探析文學名著的德育和美育作用[J].芒種,2013,(1).123.
[2] 張顯鳳.應用型文科專業人才培養的新探索——以話劇表演實驗教學為例[J].語文天地·高教版,2013,(6).
[3] 王幼英,孫壯.情感教育——全球化時代教育視域的拓展[J].社會科學戰線,2009,(11):259.
[責任編輯:雷 艷]