《紅樓夢》人物形象塑造與插圖藝術語言解讀

摘要：《紅樓夢》作為中國古典文學四大名著之一，蘊涵了豐富的文化和歷史意義。因此，在為《紅樓夢》配作白描插圖時，則顯得尤為重視和謹慎。本文從原著的根本出發進行研究，結合當代的藝術觀念，去解讀其藝術創作，必會有所建樹。

關鍵詞：紅學 白描插畫研究 藝術創作

一、插圖表現中的白描藝術與文學

插圖表現中的白描，其本意為“中國畫技法名”。源于古代的“白畫”，即用墨線勾描物象，不著顏色的畫法。也有略施淡墨渲染。在中國古代小說中，白描繪本的出現使文學語言表達更加生動形象，人物性格更加鮮明突出；圖像可以內化為文學語言，文學語言也可以使人在腦海中建構圖像。但聰明而富有想象力的中國文人們，以“它山之石，可以攻玉”的借鑒力，把它移植到了文學創作之中，并逐漸使之成為文學創作上的一種表現手法，即使用簡練的筆墨，不加烘托，刻畫出鮮明生動的形象。

早在魏晉志怪小說興起時期，白描藝術手法便在文學中得到了初步的運用與嘗試。如《搜神記》中對于莫邪之子赤比“眉間廣尺”的刻畫以及《后搜神記》中對“年可十六七，姿容端正，衣服鮮潔。”推雷車布雨的阿香的描寫，都有力地證明了白描在志怪小說中的應用。這種應用在藝術創作手法上的白描，卻奠定了后世中國小說創作中對于人物刻畫的基本理念，既由外在的形神氣質決定人物的性情實質。

《紅樓夢》的作者曹雪芹，盡管沒留下美學著作，但其創作實踐的本身就蘊含著豐富的美學理論。曹雪芹在描繪現實生活圖景時，不但忠實于作家的主觀命意，而且更忠實于客觀世界的本來面貌，使進入作品的種種生活現象、世態人情不為主觀命意所囿，有自然之理，得自然之趣。前八十回作者多采用自然的白描手法，寫出平淡之中的情趣、意境和詩意。作者的高明之處在于能將人物固有的真情真性，與生活情趣之美、自然樸素之美糅合，組合成一種自然天成的意境美。

二、探析《紅樓夢》中白描藝術的歷史性突破

“自《紅樓夢》出來以后，傳統的思想和寫法被打破了。”這是魯迅先生的一句話，由此可見，他認為《紅樓夢》的巨大成功在于能夠突破前人，自創一派天地。當然這樣的評譽對于“于悼紅軒中披閱十載，增刪五次，纂成目錄，分出章回”而后乃成的《紅樓夢》來說并不過分，證明《紅樓夢》具有突破創新意義的證據很多，白描藝術手法的運用便是其中之一。

《紅樓夢》中的白描藝術不在于它運用的數量與頻率，而在于它的畫龍點睛，在于它很巧妙地將人物的內在精神氣質中最具有典型性的一面在最短的時間內釋放給讀者。與《三國演義》及《水滸傳》相似，《紅樓夢》中的白描保持了在人物性格上對于其自身性格展示的導向性與揭示性，但不同之處在于這種導向性與揭示性不再像《三國演義》、《水滸傳》中那樣，或像一條大河，一流到底，中間不再有多大回環的余地；《紅樓夢》更像一粒種子，種瓜得瓜，種豆得豆，有了這粒種子，人物性格的發展便如生命的成長一樣，有急有緩，自然天成。

如：剛到賈府的林黛玉，她“步步留心，時時在意，不肯輕易多說一句話，多行一步路，惟恐被人恥笑了他去”的孤獨客居心理也就是一粒種子，在人們的關愛與擔優中被埋在了讀者的心中。一個“目下無塵”，有時不免任性尖酸而且還帶有詩人般的情感沖動，始終把對于情感的追求作為自己人生目標的林黛玉才會被大家接受、諒解、同情、喜愛。如果沒有開篇白描對于林黛玉所透露的心態以及寄人籬下的境遇的描寫，我們不會原諒她在周瑞家的送宮花、雪雁送手爐等生活細節描寫中所表現出來的敏感、尖酸的“小性兒”，也不會感受到每逢猜謎、作詩時都要力爭第一的無奈與自我安慰，更不會明白她為什么與寶玉的縛愛是那樣的痛苦而真摯。

再如在小說中塑造得最為突出而且成功的女性人物“鳳姐”，更加體現了曹雪芹在白描這一藝術手法運用上的功力。“這個人打扮與眾姑娘不同：彩繡輝煌，恍若神妃仙子。頭上戴著金絲八寶攢珠髻，縮著朝陽五鳳掛珠釵；項上帶著赤金盤搞瑛洛圈；裙邊系著豆綠宮絳，雙衡比目玫瑰佩；身上穿著百蝶穿花大紅洋緞窄梢襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撤花洋給裙。一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷。粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞。”一個精明干練，潑辣豪爽，風情嫵媚，不怒自威的大管家形象如同強大的沖擊波，直接逼向讀者的內心。當然，進一步分析這段對于王熙鳳的白描，細心的讀者還會發現更深層次的內容：此人衣著華麗，簡直可以用雍容華貴來形容，可見其確有不同之處，確實是一位治家的能手，否則她不可能擁有如此的財力來打點自己的門面；但同樣，如此的奢華也給人舞弊營私的嫌疑，懷疑一個身份與地位同其他的小姐、太太們一樣的她，怎么會這樣的闊綽。而正是因為這樣的疑問，使得讀者會在作品的后文中努力尋找答案。王熙鳳一方面是當權的二奶奶，治家的干才，是支撐賈家這個鐘鼎之家的頂梁柱；一方面又是舞弊的班頭，從而使讀者對于這一形象有了更加深刻與真實的理解。使大家了解了她性格中治家與敗家的矛盾性，使一個充滿活力既讓人覺得可僧可懼，又有時讓人覺得可親可近的人物形象變得合情合理。

《紅樓夢》中劉姥姥的成功塑造是具有歷史性意義的，這一形象彌補了中國文學作品中農民形象的空白。在完成這種歷史性突破的過程中，白描藝術手法則發揮了極其重要的作用。如第六回中對劉姥姥一進榮國府的白描描寫，充分勾勒出了劉姥姥作為農民這一形象的精神實質。首先，在未進府前，作者以“次日未明，劉姥姥便起來梳洗了”的日常起居白描，表現了農民恐在富貴人前失禮的自卑意識，還揭示了農民良好的作息習慣以及勤勞的本性。其次，在進入榮國府后又以“大有似乎打籮篩面的一般，不免東瞧西望”的白描描寫，好奇心理、缺乏見識的特點表露無遺。這些看似無關緊要，實則至關重要的白描描寫，正是白描劉姥姥性格特征取得巨大成功的重要保證。是白描在描寫農民形象上的巨大成功。

三、結語

白描在中國以往的古典小說創作中，主要是通過描寫人物的容貌、體態、舉止、語言等外在表象以達到表現人物性格特征的目的。而《紅樓夢》中的白描卻在如何勾勒人物內心流程的方面進行了成功的嘗試。如第四十五回中，當寶玉冒雨探望黛玉病情時，作者以“羞得臉飛紅”、“嗽個不住”、“向燈上燒了”、“不覺又滴下淚來”的粗放式白描手法，寥寥數筆，便將黛玉從無心到多心，多心含有心，后又轉為傷心的心理流程勾勒得十分真切動人。

總之，《紅樓夢》中的白描，將視角投向了人物內心的精神實質，充分挖掘人物內在精神性格中的矛盾特點，并且掃除了陳腐的宿命論觀點，使人物變得更加真實可信。