在安迪·沃霍爾央美首展開(kāi)幕式中有藝術(shù)家在展廳中釋放了海量的蒼蠅,對(duì)于這個(gè)突發(fā)事件,眾多觀眾,以及在場(chǎng)的不在場(chǎng)的藝術(shù)家、理論家們(包括廣大的藝術(shù)愛(ài)好者在內(nèi))反應(yīng)不一,一時(shí)沸沸揚(yáng)揚(yáng)。
我相信有許多人是抱著堅(jiān)固“唯美理想”去接受當(dāng)代藝術(shù),他所能夠接受的當(dāng)代藝術(shù)的極限至少也要“不丑”。理論上,從審美的角度出發(fā)去接受當(dāng)代藝術(shù),這本身是一個(gè)錯(cuò)誤的起點(diǎn)。關(guān)于審美的曖昧趣味從印象主義開(kāi)始就被一點(diǎn)一點(diǎn)地解析了,所以可以說(shuō),當(dāng)代藝術(shù)的教育實(shí)際上應(yīng)該從拋棄對(duì)“美”這個(gè)不切實(shí)際的奢望開(kāi)始,當(dāng)代藝術(shù)最本質(zhì)的功能我認(rèn)為是教會(huì)人們反省的精神,把現(xiàn)實(shí)中或人性中最真實(shí)而我們卻疏漏的一面揭示出來(lái)。就從它的這個(gè)精神出發(fā),我們也會(huì)發(fā)現(xiàn),當(dāng)代藝術(shù)不訴諸于美,而訴諸于力量。
一個(gè)好的當(dāng)代藝術(shù)作品給人的感受絕不是如沐春風(fēng),而是波瀾起伏。因此,對(duì)在展覽中遭遇種種“不測(cè)”,那顯然都是當(dāng)代藝術(shù)所預(yù)設(shè)的可能性。甚至可以說(shuō),挑戰(zhàn)你對(duì)這種“最糟糕”的可能的預(yù)先假定也是構(gòu)成了作品價(jià)值來(lái)源的一部分。因此,憤怒、震驚、意外,都屬于正常,然而最重要的不是這遭遇瞬間的尷尬,而是平靜之后你的評(píng)判,作品究竟是否成功,不完全取決于它在登場(chǎng)時(shí)的驚艷,而在于它對(duì)現(xiàn)實(shí)揭露和批判的深度。至此,作為一當(dāng)代藝術(shù)的參與者,觀眾也好,藝術(shù)家或理論家也好,他更應(yīng)該體現(xiàn)的是一種素養(yǎng),一種包容性。
最不可思議的是,許多學(xué)院教育出來(lái)的專(zhuān)業(yè)人士亦在大聲詈罵,動(dòng)不動(dòng)就上綱上線(xiàn),大概某些人對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的熱愛(ài)或某些以批判它為職業(yè)的人,只是將這種包容底線(xiàn)設(shè)置在他狹隘的附庸風(fēng)雅而已。
當(dāng)然,行為藝術(shù)有許多時(shí)候是會(huì)觸及法律和道德最柔軟之處的,但問(wèn)題是,作為一個(gè)藝術(shù)觀眾,而不是道德評(píng)判家或法律執(zhí)行者,我們面對(duì)這樣顯然是藝術(shù)事件的情形時(shí),我們起碼能做的事情不是像潑婦一樣的謾罵,不只是謾罵。
需要指出的事,當(dāng)代藝術(shù)的各種藝術(shù)形式,包括大地藝術(shù)、表演藝術(shù)、行為藝術(shù)等等,本質(zhì)上是嚴(yán)肅的,并不以取悅觀眾為已任。我們不否認(rèn)有許多作品實(shí)際上包含了精致與優(yōu)雅的成份,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的大語(yǔ)境其實(shí)也使得那些表面上看起來(lái)更溫和的當(dāng)代藝術(shù)更受歡迎,但這并不是當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)。