摘 要:高師音樂(lè)教學(xué)中對(duì)學(xué)生進(jìn)行歌劇賞析很有必要,應(yīng)讓學(xué)生接受多元化的音樂(lè)教育,培養(yǎng)他們的音樂(lè)素養(yǎng),提高學(xué)生的鑒賞能力,豐富其綜合文化知識(shí)。
關(guān)鍵詞:歌??;誕生;賞析;意義;教育
一、高師音樂(lè)教學(xué)的現(xiàn)狀
高師音樂(lè)教學(xué)是一個(gè)普及性的教育,在大學(xué)學(xué)習(xí)期間,學(xué)生要選修一到兩門技能課。大學(xué)音樂(lè)首當(dāng)其沖。在高師音樂(lè)教學(xué)中,我們不僅僅局限在樂(lè)理、視唱練耳、聲樂(lè)、器樂(lè)學(xué)習(xí),要加大在歌劇賞析方面的教學(xué)力度,學(xué)生有必要了解各個(gè)國(guó)家獨(dú)特的藝術(shù)發(fā)展和歷史文化。
二、中外歌劇的誕生
歌劇是一種歌唱、戲劇、舞蹈綜合的戲劇形式,它起源于16世紀(jì)末期意大利的佛羅倫薩。中世紀(jì)的教會(huì)教育中,有一種被稱作“宗教戲劇”的體裁,它是專門表演圣經(jīng)故事的,有朗誦、獨(dú)唱、合唱,也有角色和動(dòng)作表演。文藝復(fù)興時(shí)期的“牧歌劇”“田園劇”也是類似的形式,只是它以表現(xiàn)生活場(chǎng)景為主,例如愛情、飲酒、打獵等。應(yīng)該說(shuō),它們是歌劇藝術(shù)誕生的重要基礎(chǔ)。
中世紀(jì)首先是10世紀(jì)末的宗教劇,后來(lái)宗教劇被神秘劇(Mystery)和奇跡劇(Miracles)取代,盛行于14—16世紀(jì);其次是田園劇,這種體裁用音樂(lè)、詩(shī)歌、戲劇的手段表現(xiàn)鄉(xiāng)村生活的場(chǎng)景,它一直盛行到16世紀(jì),成為歌劇的重要起源之一。文藝復(fù)興時(shí)期的牧歌劇也預(yù)示著歌劇的誕生。作曲家用牧歌這一體裁形式來(lái)譜寫詩(shī)歌中的一些戲劇性場(chǎng)面,或用一組牧歌來(lái)描寫一些簡(jiǎn)單的故事情節(jié),后一種形式被稱為牧歌劇。
歌劇于16世紀(jì)末最終產(chǎn)生于意大利的佛羅倫薩。當(dāng)時(shí),一群文化藝術(shù)界的名人經(jīng)常在貴族巴爾第(Bardi)和柯爾西(Corsi)家聚會(huì),他們熱衷于恢復(fù)古希臘的戲劇,力圖創(chuàng)造出一種詩(shī)歌與音樂(lè)相結(jié)合的生動(dòng)藝術(shù)。他們認(rèn)為復(fù)調(diào)藝術(shù)破壞歌詞意義的表達(dá),主張采用單聲部旋律,并且在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn):在和聲伴奏下自由吟唱的音調(diào)不但可以用在同一首詩(shī)歌中,還可以用于整部戲劇中。隨后就產(chǎn)生了最早的歌劇,當(dāng)時(shí)稱為田園劇。
中國(guó)歌劇創(chuàng)作的拓荒者是黎錦暉,他創(chuàng)作了兒童歌舞劇《麻雀與小孩》《小小畫家》等共12部,在當(dāng)時(shí)的中國(guó)曾產(chǎn)生了巨大影響,并為中國(guó)歌劇創(chuàng)作開了先河。1934年聶耳和田漢推出《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》,這種“話劇加唱”的做法后來(lái)也成為一種較為普遍的歌劇結(jié)構(gòu)形式。從三十年代中期起,上海、重慶一些專業(yè)作曲家在創(chuàng)造民族歌劇方面作了不同方式的探索,出現(xiàn)了《西施》(陳歌辛,1935)、《桃花源》(陳田鶴,1939)、《上海之歌》(張昊,1939)、《大地之歌》(錢仁康,1940)、《沙漠之歌》(王洛賓,1942)等作品,其中大多借鑒西洋大歌劇的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),力圖解決音樂(lè)戲劇化問(wèn)題。在這些作品中,成就較高、影響最大者,當(dāng)推黃源洛的《秋子》。在延安也出現(xiàn)了《農(nóng)村曲》(向隅等作曲)和《軍民進(jìn)行曲》(星海作曲)這兩部作品。不久,在延安秧歌運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)上產(chǎn)生了秧歌劇《兄妹開荒》(安波作曲)、《夫妻識(shí)字》(馬可作曲)這種載歌載舞、新穎活潑的廣場(chǎng)歌舞劇形式,改變了中國(guó)歌劇藝術(shù)的發(fā)展方向并且孕育著大型歌劇《白毛女》(馬可等作曲)的誕生。《白毛女》在我國(guó)歌劇史上是一座里程碑式的作品,它標(biāo)志著中國(guó)歌劇終于尋找到了自己獨(dú)特的發(fā)展道路,形成了自身鮮明的美學(xué)品格。繼《白毛女》之后,又出現(xiàn)了《劉胡蘭》(羅宗賢等作曲)《赤葉河》(梁寒光作曲)等優(yōu)秀劇目。后來(lái)歌劇史家把從《兄妹開荒》到《白毛女》《劉胡蘭》《赤葉河》等優(yōu)秀劇作在短時(shí)期內(nèi)連續(xù)出現(xiàn)的時(shí)期稱為“第一次歌劇高潮”。
共和國(guó)成立以后的17年中,我國(guó)歌劇創(chuàng)作在創(chuàng)作思維上形成了幾種不同的方式:一種是繼承戲曲傳統(tǒng),代表性劇目有《小二黑結(jié)婚》(馬可等作曲)、《紅霞》(張銳作曲)、《紅珊瑚》(王錫仁、胡士平作曲)、《竇娥冤》(陳紫等作曲);一種是以民間歌舞劇、小調(diào)劇或黎氏兒童歌舞劇作為參照系,創(chuàng)作新型歌舞劇,其代表作為《劉三姐》;一種是以話劇加唱作為自己的結(jié)構(gòu)模式,其代表作為文革后出現(xiàn)的《星光啊星光》(傅庚辰、扈邑作曲);一種以傳統(tǒng)的借鑒西洋大歌劇為參照系,代表作有《王貴與李香香》(梁寒光作曲)、《草原之歌》(羅宗賢作曲)、《望夫云》(鄭律成作曲)、《阿依古麗》(石夫、烏斯?jié)M江作曲);最后一種是以《白毛女》創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)為參照系,在觀念和手法上堅(jiān)持以內(nèi)容需要為一切藝術(shù)構(gòu)思的出發(fā)點(diǎn),既不受制于、也不拒絕任何一種手法,只要內(nèi)容需要,可以兼取西洋歌劇手法、板腔手法或話劇加唱手法。這種創(chuàng)作模式有兩部歌劇杰作——《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》(張敬安、歐陽(yáng)謙叔作曲)、《江姐》(羊鳴、姜春陽(yáng)、金砂作曲),足可證明其卓有建樹。
到了新時(shí)期,由于歌劇生存環(huán)境的變化和藝術(shù)觀念、歌劇趣味的發(fā)展,歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)了明顯的兩極分化的趨勢(shì):
一種是雅化趨勢(shì),即沿著嚴(yán)肅大歌劇的方向繼續(xù)深入,把歌劇綜合美感在更高審美層次上的整合均衡作為主要的藝術(shù)探索目標(biāo)。這種探索的早期成果是《護(hù)花神》(黃安倫曲)、《傷逝》(施光南曲),隨后是《原野》(金湘曲)、《仰天長(zhǎng)嘯》(蕭白曲)、《阿里郎》(崔三明等曲)、《歸去來(lái)》(徐占海曲),到了九十年代之后,又有《馬可孛羅》(王世光曲)、《安重根》(劉振球曲)、《楚霸王》(金湘曲)、《孫武》(崔新曲)、《張騫》、《蒼原》(徐占海等曲)、《鷹》(劉錫金曲)、《阿美姑娘》(石夫曲)等作品。就其思想性、藝術(shù)性和歌劇綜合美的高層次營(yíng)雜邙論,《原野》、《蒼原》、《張騫》可視為新時(shí)期嚴(yán)肅大歌劇創(chuàng)作的高峰。
三、歌劇賞析的意義
在高師音樂(lè)教學(xué)中教授學(xué)生歌劇賞析,有助于幫助他們了解各個(gè)國(guó)家的歷史,了解歌劇所反映的故事情節(jié),了解特定時(shí)期各個(gè)國(guó)家的政治、經(jīng)濟(jì)情況,人文地域風(fēng)貌、風(fēng)土人情、各國(guó)的語(yǔ)言及文化底蘊(yùn)。
不同的歷史時(shí)期以及特定的社會(huì)背景,歌劇所反映的主題也不盡相同。如歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》反映了人民反封建斗爭(zhēng)的勝利。創(chuàng)作歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》時(shí)的莫扎特也已從薩爾茲堡大主教的樊籠中解脫了出來(lái),正煥發(fā)出前所未有的創(chuàng)作激情。莫扎特的歌劇保留了原作的戲劇宗旨,在作品中對(duì)伯爵妄圖恢復(fù)農(nóng)奴制的作法加以撻伐,表達(dá)了對(duì)自由思想的歌頌。
莫扎特創(chuàng)作的四幕喜歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》描寫了伯爵府的仆人費(fèi)加羅馬上要和女仆蘇姍娜結(jié)婚了,費(fèi)加羅正歡天喜地地準(zhǔn)備婚事,誰(shuí)知蘇姍娜告訴他,伯爵送他們婚房是不懷好意,是存心要占她的便宜,仍然要實(shí)現(xiàn)他假惺惺地曾經(jīng)宣布要放棄的對(duì)奴仆婚姻的“初夜權(quán)”。費(fèi)加羅聽后恍然大悟,二人決心和伯爵斗一斗。另有一老管家瑪切林娜癡心地想要嫁給費(fèi)加羅,并以一張債據(jù)作為要挾,給她出主意的是老醫(yī)生巴托洛,十年前,就是因?yàn)橘M(fèi)加羅幫助伯爵打敗了想娶貴族小姐羅西娜為妻的他,而使羅西娜成為了伯爵夫人,所以,醫(yī)生一直對(duì)費(fèi)加羅懷恨在心,如今,到了報(bào)仇之時(shí)了。府中另有一翩翩少年凱魯比諾,成天到處播撒情種,和一個(gè)成天以散布謠言為己任的音樂(lè)教師巴西利奧,加上一個(gè)糊里糊涂的法官和一個(gè)整天醉醺醺的花匠。當(dāng)然,還有那獨(dú)守空房的伯爵夫人。各路角色齊登場(chǎng),貴族和平民的較量就此開始。最后,屬于第三階級(jí)的聰明勇敢的平民,終于讓偽善荒淫的伯爵當(dāng)眾出了丑。
從這部歌劇中我們可以看出資產(chǎn)階級(jí)革命使演員終于獲得了公民權(quán),徹底結(jié)束了過(guò)去受歧視、被欺侮的悲慘處境;成立了保護(hù)劇作者合法權(quán)益的劇作家協(xié)會(huì)。作品在巴黎法蘭西劇院首演,其時(shí)法國(guó)正處于大革命的前夕,這部喜劇對(duì)揭露和諷刺封建貴族起了很大的作用。雖然這部喜劇在整個(gè)歐洲都獲得好評(píng),但奧地利皇帝約瑟夫二世卻禁止在維也納上演這一劇目。
《費(fèi)加羅的婚禮》至今仍是各大歌劇院上演最為頻繁的歌劇之一,有如天籟的歌聲和錯(cuò)綜復(fù)雜的男女人物關(guān)系,宛如角力般層出不窮的小計(jì)謀和角色錯(cuò)亂的對(duì)白,至今仍是許多觀眾念念不忘的經(jīng)典。我們?cè)诮虒W(xué)中讓學(xué)生欣賞,讓他們開闊眼界,了解意大利語(yǔ)言,了解每首歌曲的內(nèi)容,了解輝煌華麗的場(chǎng)面和劇中人物的動(dòng)作表情,了解法國(guó)當(dāng)時(shí)的政治腐朽墮落,人民處在社會(huì)的最低層,生活、愛情、都得不到保障。