皮皮洛蒂·瑞斯特 溫柔的注視

皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）是近年來國際上非常活躍的一位藝術(shù)家。1962年出生于瑞士萊茵河地區(qū)，目前生活在美國洛杉磯。

皮皮洛蒂·瑞斯特的作品集影像、音樂、行為、裝置于一體，色彩斑斕，毫無顧及且充滿超經(jīng)驗性與感官性。她的作品曾兩次在威尼斯雙年展上展出，此外，還在巴黎的蓬皮杜中心、馬德里的國家博物館舉辦過個展； 她的作品在MoMA、紐約古根海姆博物館等重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)都有被收藏。作品《Open My Glade》還被安排在紐約時代廣場每小時播放一次——作為時代廣場“向市民傳達(dá)的訊息”項目的一部分。

皮皮洛蒂用一種兒童般的好奇、未經(jīng)污染的眼睛來看待這個世界，再平凡不過的東西在瑞斯特的眼里都可以有新的生命和無限可能。有時近看，有時遠(yuǎn)眺，有時俯瞰，有時仰望，有時窺看，有時扭轉(zhuǎn)視覺，世界在瑞斯特的眼里幻變成一個立體、多維、沒有界限、可以穿越的時空——永遠(yuǎn)都有意外，永遠(yuǎn)都不缺乏可能，一切因此而被顛覆。

2012年初，皮皮洛蒂·瑞斯特來到時代美術(shù)館，對美術(shù)館獨特的空間一見傾心，希望可以在這里創(chuàng)作全新作品。

Mercy Mercy 拈花

12部投影組成的超大屏幕橫跨時代美術(shù)館19樓百米長的展廳，陽光透過斑斕的膠片射入，將整個展廳化身成一個夢幻的作品。在皮皮洛蒂的世界里，一切都是平等的，一花一樹，一草一木，人和自然，都默默在它的生命軌跡里游動。她的作品用錄像及空間相結(jié)合的方式給觀眾帶來在空間里存在的特殊經(jīng)驗，讓人放松、讓細(xì)胞在如夢如幻的氣氛里打開。

A la belle étoile 在星空下

世界在皮皮洛蒂眼里呈現(xiàn)出一個立體，多維，沒有界限，可以穿越的時空，從身體外面到身體內(nèi)部翱翔。 2007年在巴黎蓬皮杜中心廣場的巨大投影作品，也來到了時代美術(shù)館東展廳的地板上。

Cape Cod Chandelier 科德角吊燈

用無數(shù)內(nèi)褲組成的吊燈出現(xiàn)在時代美術(shù)館一樓大堂，皮皮洛蒂特別創(chuàng)作的影像投影到吊燈上，給所有踏入美術(shù)館的觀眾奇幻的感覺。

Innocent Lantern 無邪的燈籠

皮皮洛蒂對應(yīng)時代美術(shù)館介入社區(qū)的特點，也專門創(chuàng)作了一個全新作品，放置在時代玫瑰園社區(qū)。在社區(qū)花園中拉起3條鋼索，掛上許多由廢舊塑料制成的燈籠。皮皮洛蒂親自與社區(qū)居民一起進(jìn)行這項環(huán)保創(chuàng)作，制作燈籠。

Tender Watch 溫柔注視

這是皮皮洛蒂為美術(shù)館所在社區(qū)居民創(chuàng)作的作品。她覺得在社區(qū)中跳舞的阿姨很有趣，不如為她們制造一個燈光增加氣氛。小孩子還可以追逐這個模擬日光所制作的燈光。這兩個作品都大大擴(kuò)展了美術(shù)館慣有的展覽空間。

Open Air 開放空氣

展覽開幕后3天，從3個居民樓陽臺投影視頻至美術(shù)館所在大樓的外墻，真正介入社區(qū)，介入生活。

皮皮洛蒂的作品用錄像及空間相結(jié)合的方式給觀眾帶來在時空中漫游的特殊體驗，讓所有細(xì)胞都在如夢如幻的氣氛里打開。她的作品喚醒人們的感觀，用眼睛，耳朵的感知喚醒觸覺、來感知世界。她把美術(shù)館看成是一個傳遞靈魂信息的媒介，并不局限于美術(shù)館的實體空間，把作品延伸到美術(shù)館外墻、花園，并融入美術(shù)館周圍的居民的生活，用頑皮的方式，在居民的日常生活中，嵌入一些異樣。這些“異樣”就像眼中的一顆小沙粒，使你注意到美好現(xiàn)實中另一面的存在，看到在浮華下的危機(jī)。

廣東時代美術(shù)館地處廣州市區(qū)的城鄉(xiāng)交接部，是中國城市化進(jìn)程的一個縮影。皮皮洛蒂把她編織的奇妙世界通過美術(shù)館的空間恰如其分地嵌入經(jīng)過35年極速發(fā)展、充滿矛盾和生機(jī)的中國社會現(xiàn)實中。凝神靜思，在過去10年高樓林立的變化中，我們得到了什么？在美術(shù)館周邊農(nóng)田漸漸消失的時候，我們又失去了什么？在傍晚，小區(qū)居民相聚在一起唱歌跳舞時，我們又領(lǐng)會了什么？