去年一年不停地奔波于日本、德國、西班牙、意大利各地參加展覽的吳達新累了,他想靜下來好好準備一個個展,當時還沒有被國內任何一家畫廊代理的吳達新主動聯系了唐人當代藝術中心,于是有了“失度”這個展覽,低調的吳達新在國內首次高調亮相。
整個展覽只有3組作品,其中大體量裝置《中軸線》系列沿展廳對角線一字排開,展廳光線昏暗,發黃的射燈將觀眾的目光直接引向“中軸線”。這組作品共有7件,分別為北京中軸線上的標志性建筑——箭樓、正陽門、毛主席紀念堂、人民英雄紀念碑、天安門、鼓樓和鐘樓。藝術家用建筑中常用的螺紋鋼條建構出這7個標志性建筑的外輪廓,每個建筑都懸在空中,由下方的枕木支撐,一截粗壯的彈簧將枕木和穩固的金屬底座相連,當枕木受到外力的作品,位于頂端的建筑物就會如鐘擺般晃動,只是不管外力多大,建筑物終會回到原點。作品中所傳達出來的對中國傳統中庸之道的思考真正是基于吳達新回國后的個人感受。
2008年吳達新回國看奧運,這是1992年就出國學習的他首次回國,他突然覺得眼前的這個國家好陌生,國內的巨大變化,對長期生活在國內的藝術家而言可能沒那么突然或難以接受,而對吳達新來說,改變的東西太多了。“中國人一直講究的是中正、中庸、不偏不倚的處事方式,但是如今的中國已經遠離了這些,不是左就是右,徘徊不定,為什么不能慢慢地做,為什么不像我們古人那樣,找到一個很準確的方法再去實施”,當然這只是藝術家個人的看法和思考。《中軸線》這件裝置作品在制作時也有中庸的過程,由于作為支撐的枕木非常重,所以彈簧所能承受的重量需要計算得特別的精確,如果承重不足一旦受到外力就會非常危險,如果一味增加彈簧的承重能力,就很有可能達不到所期望的搖擺效果,為此,吳達新專門找了建筑系的教授幫忙測算。在開幕當天的現場,每當擺動的建筑物要回到原點時就會有觀眾上前推上一把。
2007年開始吳達新花了一年的時間潛心創作了“貨幣凍結”系列作品,該創意源自我們日常所說的資金凍結,無論是國家之間打交道,還是我們的生活中,貨幣一直扮演著非常重要的角色。吳達新將各國貨幣上的頭像放大至真實大小,并將其至于水中凍結,進行拍攝,冰凍所產生的氣泡和裂紋充滿了不確定性,同時也呈現出某種神秘氣息。在其在紐約舉辦的首次個展上,作品反響不錯,或許是因為作品的氣質與這座城市相符,吳達新說,“紐約其實就兩種人,一種是搞金融的,一種就是藝術家。”這一系列作品讓吳達新在紐約的藝術界嶄露頭角,但是回國的打算又讓他一切歸零。
談及回國的原因,吳達新坦言,當時的美國正遭遇金融危機,相對而言在國內做藝術的成本會比較低,隨著國內當代藝術的發展,各種為藝術家創作提供服務的工場應運而生,這也為吳達新的藝術創作提供了便利。
算一算吳達新也回國5年了,但在國內的藝術圈知道他的人并不多,即使在北京也很少能夠見到他。“我是一個不太善于社交的人,我的朋友圈也很小,只有那幾個人。”的確如此,自回國以來,吳達新也陸續參加了一些群展,但似乎并沒有給他帶來特別多的關注,相較而言,他還是參加國外展覽的機會更多一些。不過總是飛來飛去的他已經有些累了,他覺得是時候停下來安心的給自己做一個個展,與當代唐人藝術中心的合作一拍即合。今年一度傳出經營出現問題的唐人在簽約藝術家方面頻頻動作,此時與創作趨于成熟但在國內尚屬新面孔的吳達新聯袂發生無疑是合適的。
相信經過當代唐人藝術中心專業的營銷計劃,或許內斂的吳達新的藝術之路能夠越走越寬,但這或許也需要吳達新做出一些改變。