

01
首先想請您介紹一下修復的概念?
我們還會用到一些相似的概念,比如修理、修繕、修整等等,但國內(nèi)似乎更愿意接受“修復”,為什么呢?因為“復”字帶有還原、復原的意思。這里暗含著中國文化中對于圓滿的一種追求,我們看大多中國傳統(tǒng)戲曲基本上都以花好月圓結(jié)束,大團圓的結(jié)果,這種圓滿既體現(xiàn)了中國人對于事物的一種美好期望與基本態(tài)度,也是傳統(tǒng)文化精神在傳承中的相融相通。
在傳統(tǒng)書畫修復中,我們更注重文化性或者精神性的傳承和延存,而不太在意對于物質(zhì)本體的關注,這在東方文化傳統(tǒng)中相當普遍。我們從古代寺廟的歷代修葺中也可以略窺一斑:通過對建筑物原型的模仿和復制來進行傳承,這種傳承更注重其“形”和“精神”(氣韻)的傳承,而對于其物質(zhì)性的一面,則認為是完全可以用相似物代替。如日本原建于7世紀的神社伊勢神宮,每20年就重建一次,最近一次重建在1993年,這座宮殿卻被日本人普遍認為是13世紀以前的古董。這在中國傳統(tǒng)的青銅、陶瓷修復中均有體現(xiàn)。所以,從某種角度來說,這種修復其實是帶有審美想象的復原性追求。
西方的修復顯然更注重物質(zhì)本體的原真性,正如西方哲學認為世界是由一種或幾種固有的物質(zhì)組成的,這種理念以對客觀事物的識別分析、分類為中心,它反映在藝術品修復中,就表現(xiàn)為對物質(zhì)客觀實在性的關注,也就是我們今天所說的科技性。例如西方的油畫修復可以象切片一樣層層剝離,分為布面層、底料層、顏料層、光油層等等,在分解中逐一的檢測、分析,而中國畫的修復就很難如此,因為其圖像層和材料層是完全渾融的。因此,修復概念中的不同所指一定要回到不同藝術形式在創(chuàng)作材料、創(chuàng)作思維和創(chuàng)作方式的差異上,我們才能更深刻的理解修復追求的不同。
站在今天的立場,有一點必須明確,任何“修復”概念下的實踐操作,一定是以保護與延承作品壽命為目的,而且一定要重視日常性保護,不能動不動就修復,而忽略了平常的維護與保養(yǎng),就如我們的身體,平時就得注意飲食結(jié)構和堅持鍛煉,預防積勞成疾,作品沒有這種意識和主動性,就更需要進行預防性的保護、防止透支,不能等到需要動手術的時候,才對其進行修復,也許為時已晚。
02
在這個修復的過程中,也有可能對畫本身造成一些破壞。
的確如此,正如周嘉胄所言“醫(yī)善則隨手而起,醫(yī)不善則隨劑而斃。所謂不藥當中醫(yī),不遇良工,寧存故物”。而文獻中記載古書畫色暗氣沉、脫落缺失等等情況不勝枚舉,有很多便是庸工所致。
中國古書畫的修復技術環(huán)節(jié)是相當成熟的,出現(xiàn)這些狀況其因一在于人,二在于理念,三則是對于這些技術環(huán)節(jié)使用是否恰當。因此在具體修復之前,檢測與分析尤其重要,要做好充分的預案和綜合考量,不能因小失大,另對于一些無法完全修復的作品,不能強以為之,保守性處理或維護性處理都是可取的。
03
修復的過程會保證它是可以可逆的嗎?
可逆性、可兼容性、可識別性是西方藝術品修復界提出的三大原則,很多人以此來責難中國畫的修復,比如說為什么要補筆、全色等。結(jié)合實踐,談談我個人的認識:
首先,我并非是一個純粹的保守主義者,但在長期實踐中,越來越感受到傳統(tǒng)修復技術的精湛和其理念的超越。一,傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作所用的材質(zhì)都是純天然的,汲取自然之精華,可以稱之為“綠色材料”;二,中國畫的創(chuàng)作理念、創(chuàng)作方式講求自然、不做作,這些跟材料之間是極高的匹配關系;三,修復所用的最重要的粘合劑就是水和漿糊,都是易解的物質(zhì)。這些特點讓中國畫具有一種超越性,其物質(zhì)源于自然,又消解于自然。
具體來說,中國畫修復一定是可逆。正如前面所說,解構與重組都可通過粘合劑來完成,只要采用正確的修復方式,物質(zhì)層的殘缺可以補綴,也可再次去除。而圖像層的補筆與全色,只要不是在原有圖像層上面進行全補,依附于所補綴的物質(zhì)層,都可以實現(xiàn)可逆。是否需要全補則是另一問題,依個人之見,對于藝術品的修復,其主要功能是在保護的前提下盡可能實現(xiàn)審美的完整性,如果大量空缺,將嚴重影響此作品的欣賞,對于有據(jù)可依的圖像缺失,可以在深入研究的基礎上進行補筆,如對于缺失圖像完全無法找到任何線索,則可以僅僅是全色,使之與未殘缺處底色保持相應一致。另外還可借助現(xiàn)在科技手段,利用電腦等做復原性探索。
在可識別性方面,所謂的“天衣無縫、補處莫分”僅僅是一種理想化的追求,對于有修復經(jīng)驗的人來說,任何修復痕跡均是可以目測出的,況且現(xiàn)在有比肉眼更為厲害的各種儀器設備,可識別不存在問題。
可兼容性方面,周嘉胄早就說“補綴須得書畫本身紙絹質(zhì)料一同者,色不相當,尚可染配,絹之粗細、紙之厚薄,稍不相侔,視即兩異”,質(zhì)、紋、色、光等各個方面的匹配,都保證了補綴材料與原材料之間的高度兼容。當然,我們今天在古書畫修復材料這一塊的研究做得遠遠不夠,需要花大力氣去收集和開發(fā)。
04
我們在修復的時候有沒有一些固定的標準,還是說是修復師的經(jīng)驗會占到比較大的比重?
修復本身是一個操作實踐性極強的東西,實踐性的東西很難提出一個共通性的標準,現(xiàn)在大家也經(jīng)常會談一些非常理論化的標準或者原則,但這些原則和標準到了具體的修復當中一定會走樣。這主要是因為這些原則過于空泛,容易引發(fā)歧義,我覺得整個業(yè)界應該制定一些最低標準和操作性、指導性更強的規(guī)范。
由于原則與標準的歧義,修復師的經(jīng)驗和素養(yǎng)就顯得尤為重要了,所以我們要特別尊重那些修復界的老先生,他們的經(jīng)驗在很多時候可以決定一個修復對象的生命、氣質(zhì)、神采,需要我們好好學習和總結(jié)。
05
是不是所有有損傷的畫都是可以修的呢?
當然不是,任何物質(zhì)體都像我們的身體一樣,會有生命的終結(jié)。所謂的“長生不老”只是我們的希望。有的癥狀具有修復的可能,有的則無法挽回。這需要視作品損傷的具體情況來看,有的可以徹底大修、有的局部加固、有的最小干預,但無論是大動還是微調(diào),都需要說明原因,存留檔案。
06
目前人才還是很缺乏的吧?
對,尤其是高端的專業(yè)人才。另外,若是著眼于系統(tǒng)建設的話,人才的細分也遠遠不夠,如科技檢測分析人員、預防性保護人員等。