葉方： 傳統(tǒng)可以是一個“變量”

葉方作為一位長期穿梭于兩岸和中美、并游走于東西文明之間的中國臺灣當(dāng)代藝術(shù)家，其作品特有的東方女性氣質(zhì)，使傳統(tǒng)體彩繪畫在其筆下煥發(fā)出了別樣的魅力。葉方的近期作品中，詩歌、音樂、哲學(xué)、心理學(xué)，和大范圍交互媒體的融入，更營造出了一種“玻璃剔透”般的清新質(zhì)感。葉方說：“傳統(tǒng)繪畫在當(dāng)代應(yīng)該是不受媒介方面的限制的，我的作品雖然不是水墨作品，但并沒有影響它成為中國風(fēng)的作品?！痹谯`行創(chuàng)作過程中所遇到的傳統(tǒng)技法西方技法融合與突破的問題上，葉方顯然已經(jīng)找到了屬于自己的“關(guān)于傳統(tǒng)意識如何鍥入當(dāng)代藝術(shù)、并使傳統(tǒng)精神最終成為當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作動因”的解決方案。然而，最好的“忠于傳統(tǒng)”究竟是對傳統(tǒng)的“回歸”還是“打破”？

東方藝術(shù)·大家：你如何看待時下受熱捧的“新水墨”？傳統(tǒng)是否正在變得概念化？

葉方：當(dāng)下“新水墨”無論再怎么熱鬧，它的根基仍然是植于傳統(tǒng)，雖然老舊的傳統(tǒng)技法和媒材在當(dāng)代創(chuàng)作語境中愈發(fā)遭人詬病。過去我們講傳承傳統(tǒng)，而現(xiàn)在新的課題又?jǐn)[在我們面前——關(guān)于傳統(tǒng)的突破、改變和新一輪的再創(chuàng)作，在這個過程中，傳統(tǒng)精神始終都應(yīng)該、也必然是如影隨形的，應(yīng)被理解成為一個創(chuàng)造新水墨必須融入的靈魂所在，它們是一脈相承的，沒了傳統(tǒng)，也就不能有新水墨的演繹。

東方藝術(shù)·大家：對于“當(dāng)代”你又是怎么理解的呢？

葉方：從“傳統(tǒng)”到“現(xiàn)代”、“當(dāng)代”，我們觀察到很多名詞，甚至之前的“后現(xiàn)代”，到現(xiàn)在的“現(xiàn)當(dāng)代”，或是以后的“后當(dāng)代”，我始終認(rèn)為這都是藝術(shù)史中用來劃分美術(shù)運動的斷代學(xué)術(shù)名詞，就像是中國古代的朝代之于歷史的意義，美術(shù)史就演變過程中的自然時間里，分出了不同解析的名稱。所謂當(dāng)代藝術(shù)，也應(yīng)包涵一種更寬廣的思考量度，并擁有突破固有思維藩籬的能力。

東方藝術(shù)·大家：如果說“過去的每一秒都是傳統(tǒng)”，那么當(dāng)代藝術(shù)又該如界定呢？

葉方：傳統(tǒng)在此時此刻是過往的年代，這一點無可厚非，而此時此刻又正是成就未來傳統(tǒng)的時刻，我們在時間的痕跡里，啟承傳統(tǒng)，在空間的更迭里創(chuàng)造當(dāng)代。當(dāng)代藝術(shù)在時間上似乎可以區(qū)分，但當(dāng)代作品本身的時間界限卻很模糊，比如說，老一輩的現(xiàn)代藝術(shù)家，就常常被邀請在當(dāng)代藝術(shù)家的聯(lián)展里。

東方藝術(shù)·大家：在你的創(chuàng)作中是否考慮過傳統(tǒng)與當(dāng)代性的關(guān)系呢？它們又是如何切入的呢？

葉方：在我的創(chuàng)作里，凝結(jié)著一些屬于我自己的語言和符號。比如在平面的繪畫中，多種媒介會同時出現(xiàn)——聲音、立體的、實物的，甚至是光照所產(chǎn)生的投影也自然的成為其中的一部分，但這種融合的前提是，必須能保證它們所產(chǎn)生的旋律是和諧的共振，而不是天南地北的自說自話。如果為了強調(diào)同一作品中的存在的差異，而失去了作品整體的一致，無論是“傳統(tǒng)的”還是“當(dāng)代的”，就都沒有意義了。

所以對我來說，藝術(shù)創(chuàng)作只是把我自己喜愛的各種元素與不同的“靈光”、“閃爍”集合在一起，并化為一體。藝術(shù)創(chuàng)作者，不用執(zhí)拗在傳統(tǒng)與當(dāng)代的概念陷阱中，但也必須認(rèn)識到突破與創(chuàng)造性的思維不能缺少。由此，在創(chuàng)作中可能會出現(xiàn)新的場域，比如在我的作品《自畫像》和《一葉方舟》中都能感受到這種非常直觀的、顯然是植根于傳統(tǒng)，但又不像傳統(tǒng)的東西。

東方藝術(shù)·大家：除去各種視覺、媒介的表現(xiàn)形式，您覺得支持當(dāng)下這類創(chuàng)作背后更深層的東西是什么？

葉方：藝術(shù)領(lǐng)域?qū)拸V豐富，這是天地給我們的資源，無論是“傳統(tǒng)”或“當(dāng)代”，也不分建筑、公共藝術(shù)、文學(xué)。甚至是大自然，它也能讓藝術(shù)創(chuàng)作者在一個始終不變的定律里，譜寫自己的非定律，創(chuàng)造純真、自在的作品，它擁有著無限延伸的生命力。所謂的文化底蘊是“知”，生命底蘊是“覺”，兩者加在一起，就是心靈層次的“知覺”，也正是物象背后的抽象思維，它們才是創(chuàng)作背后真正的靈魂所在。

東方藝術(shù)·大家：您認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)如何更好的對待傳統(tǒng)文化？

葉方：我生長在中國傳統(tǒng)文化中，點點滴滴的東方情懷，都烙印在時間與成長的軌跡里，一切的熏染、蛻變、感知、和體現(xiàn)，都是非常自然的情懷。

中國傳統(tǒng)繪畫的材料，在筆墨揮灑間世世代代傳承，然而，材料終究是材料，是冰冷和無甚意義的物質(zhì)，“筆意墨韻”才是中國文化的真正精髓。我認(rèn)為，它在當(dāng)代應(yīng)該是不受任何材質(zhì)方面的限制的，我的作品雖然并不是水墨作品，但并沒有影響它成為中國風(fēng)的作品。是否能承載中國人的生命哲理，這也許是新水墨必須要認(rèn)真思考的一個問題，而并非只要在作品中包含水墨或其他什么傳統(tǒng)媒介才是“中國的”或“東方的”藝術(shù)形式。