如何在美術技能訓練中開發學生的智力

摘 要：只要在教學中不斷引導學生加深了解和認識，就會有收獲。從他們的進步中我感受到收獲的喜悅，他們健康、美麗地成長，正是我們的希望。

關鍵詞：美術技能；學生；智力

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）31-025-01

提到美術課，一般的老師或者家長往往腦海里會想：美術不就是畫畫嗎？由此可見，美術的技能訓練在美術的教學中多么重要。但人們往往過多的注重造型本身的技能，如構圖、比例、透視、色彩、明暗等；過多的強調了繪畫、工藝等形式的步驟及其表現效果，而忽略了比技能更為重要的智力因素，如感知、記憶、思維、想象等。殊不知能力的發展是智力因素直接活動與非智力因素間接作用的結果。智力是人獲取知識與能力必不可少的先決條件。所以，有些人一談素質便強求能力，而不問開發智力，那是很荒謬的。下面，我將從五個方面談談如何在技能訓練中開發學生的智力：

一、培養學生觀察的習慣和用感性的語言表達的能力

首先我們要強調，學生一進入藝術殿堂就必須培養其敏銳的感覺，用眼睛去觀察與測量。無論是構圖還是比例都只能憑自己的感官，絕不允許觀察時用工具在實物上量，表現時又用尺在紙上量。否則，我們將犯下大錯，促使學生走入歧途。例如教孩子們畫樹葉或者粉筆盒時，其橢圓形的寬扁程度與長方體的長、寬、高比例都必須先用眼睛去觀察（目測），在畫面上表現也只是能憑感覺去指揮手。從前，每當我新接手一個班就發現有30%左右的同學把數學工具帶進美術課堂。盡管我竭盡全力阻止和糾正學生的錯誤思維及習慣，但總感到力不從心，有時要花一期或一年時間才能奏效。所以，啟蒙老師的思維方式，傳道方法對學生素質培養是至關重要的第一步。

二、加深學生對技能的理解和理性分析的能力

我們提到感性的重要，并不意味著就不要理性的分析，知覺與感覺是緊密相聯的，用感知的形式去認識事物才是完整的。問題是藝術中理性只能建立在感官上的第二次、三次、多次重復感知的基礎上去分析和理解，永遠不可誤入生物、醫學、地理等制圖的圈套，走向數學邏輯量化的誤區。例如孩子的畫一片樹葉，第一感樹葉象橢圓形，第二感樹葉有個尖尖的形狀，第三感才發現樹葉有個蒂把與葉筋。孩子們對樹葉形象的理解已基本準確了，再進行描繪便滲入了理性的成份，至于表現的準確與差異是不能強示的，正因為有了差異，學生的作品才會呈現千姿百態，藝術本身就是求異的。

三、培養學生創造性思維和對技法的長久記憶

一般圍棋高手，下完一盤棋后，二、三百手可以一著不漏的復在盤上，有人認為天才會有這個記憶力，其實，每個人都有這個能力。只要你經過了認真思維后的著法都能一一復盤，而且小棋手具有更好的記憶。遺憾的是，很多人還沒有正確理解或認識這個圍棋的思維與記憶現象。現在我們所見到的學生思維惰性與無意記憶效果是非常難堪的，一堂課記憶或想象畫，某些學生的造型就象從啞巴嘴里摳字一樣困難，半天不能動筆。這里有所表現力的問題，更嚴重的是學生頭腦中儲存表象太少且不清晰。盡管，學生對直觀形象有良好記憶，但他們處在機械識記與無意記憶狀態下去完成具體的形象默寫與創作仍然是非常困難的。針對這個現實問題，我們采取了兩條措施，①調動思維，盡力提供意義識記的條件。我們在教學中不光是提供直觀的實物與范圖就完結了，還要尋求最佳的教學方法，真正調動學生思維。②提醒督促學生有意記憶。A、布置學生對家里實物觀察，到學校來默寫；又把學校里物象“帶”回家去默寫，每周訓二次。B、對課堂畫過的物體進行及時復習，一般第一節課內容在第二節課默寫。通常人們喜歡在語文課中背詩默詞，很少人在美術課中搞默寫，可我覺得它是提高學生記憶與創作力的極好途徑。

四、讓學生展開聯想

聯想是指人們從此一事物想到彼事物的心理過程。它是一種遷想思維，運用到教學中去就能使學生概念明確，幫助創造。色彩知識中，紅色使人聯想到陽光、火焰，所以感覺溫暖，又可聯想到紅十字，鮮血、閃電，感覺到危險。藍色使人聯想到大海、藍天、夜空、冰雪，感覺到遼闊、寒冷。如果我們沒有啟發學生聯想，直接描述，紅色——暖色，藍色——冷色。學生大腦中的概念則是非常模糊的。學生經過了聯想后產生的概念既明確又深刻，且便于記憶。創造與想象是分不開的，想象是思維的特殊形式，聯想則是想象的初級階段。對學生來說，想象的成份大多是再造想象，雖說想象豐富，但是零亂無章，不能要求過高。用聯想方式來促進他們的創造力是比較切合實際的。平時，只要我們經常引導啟發學生進行聯想，學生就會展開想象的翅膀，達到擴散的形象思維目的，其結果便是創造。

五、打破學生的思維定勢

在學生中，常見的錯誤思維習慣有：①畫得象，準確才算美；②片面的認為干凈、整齊、規則便是美。這些框框根本不屬美術普遍性規律的范疇，嚴重的束縛了學生的表現力。就算涉及到一些規律，我們也不能把學生置于森嚴的理性與嚴密的邏輯管理狀態下。否則，生命的創造欲望和創作力便無法向外澎湃。就象寫作文一樣，若一開始向百分看齊，便無從下筆。所以，我們首先要在學生頭腦中建立一個永久的概念，藝術的真諦在于創造，創造不等于絕對規則與準確，其準確性是相對的，只是生動比準確更有價值，特別是在學生現有的知識水平下。因此，在美術科的活動課中，我們一方面盡量多開展簡易寫生活動課，生動第一，準確第二，另一方面，盡最大努力運用實物、燈片、范圖及音像設備于教學之中激發學生的靈感。組織學生參觀展覽、名勝、大川、自然，使他們增加頭腦中表象貯備，為其思維正確定向與創造表現提供取之不盡的素材。

只要在教學中不斷引導學生加深了解和認識，就會有收獲。從他們的進步中我感受到收獲的喜悅，他們健康、美麗地成長，正是我們的希望。

參考文獻：

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