動畫場景色彩之我見

摘 要：場景色彩可以是抽象的、虛擬的、夸張的，但決不能只是純主觀的想象，要清楚色彩運用的目的是為角色和劇情服務的。動畫片中的色彩一定要與觀眾情緒發生某種共鳴，要讓觀眾感覺到色彩的運用是在意料之外，卻又在情理之中。

關鍵詞：動畫場景色彩；功能；應用；體會

中圖分類號：TM715 文獻標識碼：A 文章編號：1674-7712 （2014） 12-0000-01

一、色彩的特征及個人的認識

色彩是人們對客觀世界的一種感知，從理論上講，世界上的物體并不存在色彩，色彩是光在物體上的反映。我們的周圍充斥著各種各樣的色彩，他們無時不在，無處不有，我們生活在色彩之中。我們的生活與色彩密切聯系，漢語詞典中有很多關于色彩的成語，像“絢麗世界”、“五彩人生”都說明了這一點。

在動畫創作過程中，色彩也是一個十分重要的環節，在完成腳本、角色、分鏡后，我們面臨的一個重要問題就是如何上色。無論是角色色彩還是場景色彩，都是在運用色彩來創造真實、生動的人物形象，運用色彩來表達情感、渲染氣氛。《論藝術的精神》一書中現代抽象派藝術奠基人瓦西里·康定斯基指出“色彩直接影響著精神。”，這充分說明了色彩的重要性。

談到動畫場景中的色彩就不得不提到色彩的一個重要特征——心理聯想。人們對色彩冷暖、輕重、遠近等認識，很多都屬于一種心理反映。色彩本身是不存在冷暖的，更無從得知它的輕重，但是人們在生活實踐中常常將事物與應用的顏色加以聯想，從而形成了不同的心理效果。場景色彩設定時要考慮到很多因素，場景色彩的冷暖，空間的遠近，人物與場景色彩的關系，場景與場景之間色彩的轉承等。無論運用的色彩是寫實的還是虛幻的，都應該通過色彩的心理聯想這一特征與觀眾產生心理共鳴，這樣才能發揮色彩的作用。

二、場景色彩的功能

（一）場景色彩突出和襯托主要角色。在進行場景色彩的設定時，要考慮到角色與場景的色彩關系，分清主次。因為場景色彩是為襯托主要角色和烘托氣氛的，是為角色服務的。在一部動畫片中，把場景之間的色彩聯系起來就形成整部動畫的色彩節奏，而主要角色作為場景中唯一的活動物體，其色彩成為活躍場景氣氛的一個重要因素，所以設計場景色彩時一定要結合主要角色的色彩來設定。做到明暗相托，冷暖相襯。不然畫面就分不清主次，猶如一團亂麻，降低了影片的觀賞價值。

（二）渲染氣氛。場景色彩具有渲染場景氣氛的功能，設計者通過對劇本主題思想、人物情感的理解，靈活的運用各種色彩來營造恰當的氛圍，無論是溫馨活潑的，還是陰險壓抑的，都是為主題、角色服務的。

三、動畫場景中色彩的應用：

（一）冷暖色調的對比。色彩的冷暖是色彩的特征之一。像描述初升的太陽的溫暖時我也可以用紅、橙、黃等暖色；描述藍天、海水時可以用青、藍、紫等冷色。在動畫場景中，人們經常用冷暖色調的對比來表達情感、豐富劇情。

（二）主觀色彩的應用。主觀色彩是創作者本人根據自己的色彩趣味、愛好或是為了突出某種色彩的心理效應而采用夸張手法的一種色彩處理，是相對于客觀色彩而言的。主觀色彩的應用不僅襯托了角色的心理，還豐富了畫面，給觀眾巨大的視覺沖擊力。

我們在動畫創作中，對主觀色彩的應用也要特別注意，無論是對色彩進行夸張或是對畫面色彩進行超常規的處理，決不能只是純主觀的想象。要在考慮到時代、地區色彩特征的同時清楚的知道色彩運用的目的是為角色和劇情服務的。一部動畫片要成功就一定要與觀眾情緒發生某種共鳴，要讓觀眾感覺到色彩的運用是在意料之外，卻又在情理之中。是加強情緒襯托氣氛，而不僅僅是給觀眾莫名其妙的色彩刺激。

（三）對民族色彩的借鑒。動畫是具有“繪畫性”的，動畫片色彩創作中，各民族傳統色彩的影響成為一種不可忽視的因素。例如：國產動畫片《牧笛》中運用了中國畫寫意的色彩風格，在展現中國畫簡單、優雅韻味的同時，也將中國文人淡雅樸素的氣質融入其中，增加了色彩趣味。法國《世界報》評論說：“中國水墨畫，景色柔和，筆調細致以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作，使這部影片產生了獨特的魅力和詩意。”。

民族色彩是各民族的一大特色，不是別人模仿或是照搬就可以運用的好的。我國是一個多民族的國家，文化底蘊豐厚，很多優秀的民間藝術，都是我們值得借鑒的好材料，例如古人的繪畫、雕塑，傳統藝術的剪紙、皮影等等。

四、創作體會

在動畫場景中色彩作為一種重要的視覺元素起著重要的作用。它直接參與了場景氣氛的渲染，劇情的深化，并且通過場景色彩的轉換引起觀眾情緒的變化，色彩的這些作用是動畫片中其它元素所不能替代的。

既然色彩如此的重要，怎樣才能將其更好的運用在場景中呢？我認為以下四點是值得注意的：第一，我們需要具有豐富的色彩想象力。色彩想象力是通過觀察、實踐形成的，是在生活中逐漸積累并掌握客觀色彩規律的基礎上形成的。色彩是來源于生活的，只有多觀察、多積累對物象的色彩形成自己的認識，并在認識的基礎上形成一定的色彩規律，按規律記憶才能深刻，才能在創作中充分發揮想象力，做到手腦并用，靈活的運用色彩。第二，我們要在運用色彩的過程中逐漸的形成自己的色彩風格。如今動畫產業的發展日新月異，只有具有自己獨特的色彩風格才能在眾多的作品中凸顯出來，給人留下深刻的印象。這也就要求我們具有創新精神，勇于擺脫老一套的羈絆，不斷探求如何更好的展現自己獨特的色彩美。第三，畫面色彩和諧統一。“設色不以深淺為難，難于顏色相合，和則神氣生動，否則形跡宛然，畫無生氣。”，清代浙方熏在他的《山靜居畫論》中這樣寫到。從中我們可以看出色彩和諧的統一的重要性。第四，要依據劇情的需要考慮不同時代、不同地區等所具有的色彩特征。動畫場景色彩不能單純的只憑想象，要在符合特定地區、特定時代要求的基礎上進行變化。這就要求我們具有一定的歷史知識，多學習多積累。只有這樣，才能找到適合題材內容的表現形式，更好的運用色彩手法來豐富畫面、強化主題。

一直以來中國動畫片因為它獨有的民族特色而獨立于世界動畫之林，散發著它獨特的藝術魅力。而當前在美國日本等外來動畫的沖擊下，中國動畫面臨巨大挑戰，我們應在保持民族特色的同時，借鑒吸收國外的用色特點與經驗，取長補短，不斷的創新。相信中國動畫有著廣闊的發展前景，我們期待它進入嶄新輝煌的一頁。

參考文獻：

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[2]趙前，何榮.動畫片場景設計與鏡頭運用[M].北京：中國人民大學出版社，2005.

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[4]黃興芳.動畫原理[M].上海：上海人民美術出版社，2004.

[作者簡介]孫巧益（1986-），女，山東龍口人，本科，工學院計算機系，教師，助教，研究方向：計算機動畫；高健（1985-），男，山東龍口人，本科，后勤管理處，教師，助教，計算機應用技術。