計算機音樂制作中電子合成音色的應用探析

(陜西職業技術學院,710061)

計算機音樂制作中電子合成音色的應用探析

李小寧

(陜西職業技術學院,710061)

隨著科技處理手段的不斷改進，電子合成音色創造的無限性和聲音調制的變化性越發的顯著，造就了音響特征的獨特性。而音響特征的獨特性，很大程度地導致了電子合成音色和聲學樂器音色在音樂作品的配器和制作過程中具有明顯的差異性。首先介紹了電子音色的音響特征和音色構成、命名和分類，接著分析了電子音色在音樂織體各層次中的應用，進而總結了電子音色編輯的獨特性及主要手段，為電子音色在現代音樂中的制作提供一定的參考。

電子音色；音響特征；計算機音樂制作

0 引言

近年來，計算機音樂制作中電子合成音色的應用引起了許多音樂家的重視，他們對此也進行了一定的探索和研究。隨著電子技術的不斷改進，電子樂器的地位逐漸凸顯，它能創作出無窮的新音色，體現了電子樂器的獨特個性，廣泛運用于實際的計算機音樂制作中。電子合成音色是現實生活中不存在的、虛擬樂器類聲音，它既在電子音樂中扮演著重要的角色，又在其他音樂風格和不同題材中起著重要的作用，它能制作出不同的、新的音色。由于其電子樂器和聲學樂器的原理存在著較大的差異，也就導致了電子合成音色和聲學樂器音色的音響特征大不相同。因此，。筆者首先介紹了電子音色的音響特征和音色構成、命名和分類，接著分析了電子音色在音樂織體各層次中的應用，進而總結了電子音色編輯的獨特性及主要手段。

1 電子音色的音響特征和音色構成分析

電子音色的音響特征有很多，主要體現為音色演奏具有擴展性、音色編輯具有自由性、聲音的動態具有變化性和音色聽感具有機械性。以下是具體介紹：

第一，音色演奏具有擴展性，電子樂器是創作電子音色必不可少的載體，它利用電子震蕩的優勢進行調制從而獲得聲音，聲學樂器和其有著很大的區別，聲學樂器主要是依靠物體的物理震動，因此受外界因素的影響較大。電子樂器在音域、演奏法和音響實現的可能性等諸多方面都具有明顯的優勢，使音色演奏更具擴展性，增強了音色在音樂作品中的表現力。在計算機環境下，涌現了較多的音色演奏的電子設備，如midi 吉他、midi 小提琴、midi 吹管等，這些設備都是在計算機環境下孕育而生的。

第二，音響的虛擬性擴大了電子音色的創造空間，使電子音色的編輯更為靈活自由，這種特征表現在方方面面。然而在計算機環境下，聲學樂器的音色編輯就存在了較多的限制和約束。

第三，聲音的動態變化性。電子音色在發聲過程中會出現一定的動態變化，而這類音色的發聲是需要一個過程的，它能夠賦予音樂運動感和律動感，增強音色的表現力，使電子音色表現地更為形象。

聲學樂器雖然也可以表現音量的強弱、表情的強弱、高低音的動態變化，漸變的幅度相對較小，具體變化如下圖所示：

圖1 動態電子音平率分布

圖2 動態電子音色變化圖

第四，不容置疑，電子音色的演奏，會讓人產生呆板、冰冷和機械感。拋開音樂制作技術，就要對電子運氣和聲學樂器不同的發生原理進行分析。

1.1 電子音色的構成分析

我們都清楚地知道合成器的一般合成流程，原始信號是由振蕩器產生的，振蕩器采用不同的合成方式，如模擬合成、調制合成、物理建模合成等合成方式都可以實現這點，但是最終目的是一樣的，那就是得到豐富的原始波形，再借助一些控制手段進行處理和修飾，如濾波器、包絡、效果器等控制手段，從而創造出獨特性的音色。

經上述分析可知，電子音樂創作中，要用新的思維模式去理解和運用電子音色，擺脫傳統聲學樂器的各種禁錮，使電子音色的音響特征表現更為突出，充分發揮電子音色聲音調控的優勢，增強電子音色的表現力，滿足音樂表達的需求。

2 電子音色的分類和命名

2.1 電子音色的分類

第一，根據音色適于的音樂風格分類，音樂風格是多樣化的，它可分為流行、搖滾、爵士等其他音樂風格。因此，在進行音樂創作的過程中，要善于根據作品的音樂風格，選擇最為合適的音色。我們所知道的Absynth4.0、FM8、Massive就是根據這種方式來進行分類的。此三類都是基于音樂層面來對電子音色進行分類的，對音樂創作者的影響是雙面性的，一方面限制了其音色查找的范圍，另一方面為其定位音色目標提供了一定的方便。

第二，按照音色的客觀發聲屬性分類，這種分類的標準是音色的客觀發聲屬性。通常情況下音色的時間過渡性和音色的客觀內容是有緊密聯系的，不一樣的音響特征，就會產生不同的音色。因此，在選擇音色時，音樂創作者應把目標音色的音響概念融入自己的腦海中，就像傳統配器一樣，作家早已對弦樂組的演奏法十分熟悉了。這種分類方式具有一定的優越性，創作者可以按照音色發聲的具體音響特征，再加以視聽、比較、摸索，就可以掌握電子音色。

第三，按照樂器類別分類，電子音色分類的主要標準之一就是按照樂器類別分類。音色類別是復雜多樣的，通常有鍵盤類、弦樂類、銅管類等，一般把合成人聲也歸于此類。合成人聲屬于合成音色，并不會以聲學樂器的音響特征作為參照，也就說明以上類別的音響特征與聲學樂器的音響有一定的差異，但音色的基本特質基本相同。就如Atmosphere中的Strings、synth bass等這些就是典型的例子。

每類樂器都有其獨特的音色特質，創作者可以輕而易舉地分辨出目標音色和哪一類樂器的音色相似。

第四，按照織體功能分類，音樂的織體具有明顯的層次性，通常分為旋律層、和聲層、低音層等。創作者根據目標音色在音樂中扮演的角色，抓住重點。有可能是和聲背景類、可能是獨奏類，也有可能是打擊樂類等。大多合成樂器都按照此標準來對電子音色進行分類。例如,Albino的Super Pads、Synth Leads、Synth FX等類別。當然也不乏有些合成樂器的分類更為細致，如Hypersonic2.0把和聲背景類又細分為Moving Pad、Soft Pad、Bright Pad 三類，分類越細，查找范圍也越小。這種分類方式下的具體音色就是此織體類別的重要體現，適時的運用可能會使音樂作品更具獨特性。

除上述分類方式外，電子音色也可按照音色的合成方式分類和按照音色的主觀意象性分類，這兩種分類方式也是進行電子音色分類的參考標準。

2.2 電子音色的命名

第一，合成打擊樂器的命名，合成打擊樂器通常是以實際的打擊部件名稱來命名，但每個打擊樂部件又有多種類型預置，通常以制作手段、生產廠家、或直接標記序號來進行區分。

第二，直接按照音色的主觀意象屬性命名，這是電子命名常用的一種方式。由于電子音色是虛擬性的，給我們留下了很大的想象空間，有些電子音色的命名無法表達出來，只能用心領會。此類音色的選擇需要感性地想象和理性地推理相結合。例如,Washning in the warmth意為在溫室里洗澡，從其命名就可以聯想到這個音色是較為悠閑、隨意的，經過視聽可編寫成抒情歌曲。

這類音色具有鮮明的個性，能夠在某種特定的音樂情緒或氣氛中起到一定的作用。如in love即為在愛里，可想可知這是一個浪漫、溫馨的氣氛。這類電子音色在選擇上是有一定的要求的，它要能夠表現出音色名稱的表象和意象，也要能夠表達作品的主體、情緒、意境等要素，在此基礎上有選擇地視聽、鑒別。值得注意的是，有些電子音色會以地方性或區域性來命名。只有把文化內涵融入到某個音色的命名含義上，才能更好地進行理解和想象。

電子音色的命名是比較靈活的，除了上述命名方式外，還有按照織體功能具體化音色、按照樂器類別具體化音色等方式來命名。

3 電子音色在音樂織體各層次中的應用

3.1 和聲背景層

電子音樂的制作，要依靠和聲背景層中不同的和聲色彩、音色發生過程中的動態變化等音樂表現元素才可以有良好的音樂形象、優美的主旋律，使音色更好地與織體層次之間相互融合。

3.2 效果層

效果層在音樂織體中起著輔助性的、修飾性的作用，它能烘托特定的氣氛和意境、點綴各種經過性、對間插短句進行裝飾等。效果層的音色分類較多，主要有氛圍音色、環境音色、合成效果等，這些又分為樂音體系和非樂音體系。

3.3 旋律層

眾所皆知，旋律在音樂織體中的地位是極為明顯的，通常都是以Lead 組別的區別對來區分電子音色。如前文所講的電子音色和聲學樂器音色的音響特征有明顯的差異性，就旋律層而言，其語言差異是：聲學樂器的旋律細膩委婉、起伏較大，而電子樂器的旋律節奏感較強、音型模塊化較短，如果要用電子樂器演奏長音符旋律，就要用音色的編輯、調制手段加以協助。

除上述之外，電子音色在低音層和打擊層的應用也是極為廣泛的，能夠創作出更為優美的音樂。

4 電子音色編輯的獨特性及主要手段

音色已成為音樂創作中不可或缺的表現元素，然而音色產生的音樂表現力更是重中之重，音樂是音色的外在表現。電子音色要讓其音樂表現力更強就要采用豐富的編輯、調制手段，如此才能把音色賦予到音樂作品中，從而滿足音樂內容的表現需要。

電子音色獨特的影響特征造就了電子音色編輯的獨特性。下面就來探討計算機環境下電子音色編輯的獨特性及主要手段，分別從演奏控制手段和聲音調控手段兩個角度來進行闡述。

4.1 演奏控制手段

演奏控制手段可以對音符的音高、時值、表情點等音樂表現元素進行編輯和調控。在計算機環境下進行音樂制作時，我們通常都會采用琶音器、滑音、彎音輪、調制輪等調控手段使電子音色更好地演奏出來。

4.2 聲音調控手段

聲音調控是指對聲音進行調控，它具有傳統音樂表現元素沒有的音樂表現元素。聲音的調控主要是借助合成器內自帶的濾波器、包絡發生器、低頻振蕩器、效果器等參數的實時動態調制或靜態預置。實現音響的方式有很多，主要包括軟硬件的MIDI 控制器、調制矩陣等。

5 結語

綜上所述，電子音色在計算機音樂制作中的各個階段都起到很大的作用，具有傳統樂器沒有的優勢和獨特性：從電子音色的分類和命名（音色的選擇階段）、到電子音色在音樂各織體層次中的應用（配器階段）、到電子音色的編輯和調制手段（具體制作階段）。它在創造電子音色中有著不可替代的地位，增強了電子音色的音樂表現力。因此，計算機音樂制作中，我們應該充分發揮想像力和創造力、努力挖掘電子音色自身的屬性特征，最大程度地發揮電子音色自身以及自身以外（人為編輯處理）的特有的音樂表現力。伴隨著時代科技的發展，電力處理手段的不斷改進，音色的不斷豐富，電子音色也一定能更貼切地體現在各種不同音樂風格中，更好地完成音樂表達的需要，從而為創作出富有個性和藝術魅力的音樂作品提供有力的條件。

[1] 章崇彬,計算機音樂制作中電子合成音色的應用研究[J].南京藝術學院碩士學位論文,2011,45(10):45-46.

[2] 王世安.談計算機音樂中合成器、音源內的預置音色[J].蘇州大學學報(工科版),2012,37(15):165-166.

Application of Electronic Synth Timbre in Computer Music Production

Li Xiaoning
(Shaanxi Vocational and Technical College,710061)

With the continuous improvement of technological processing means,electronic synth timbre to create infinite variations of voice modulation and more significantly,creating a unique sound characteristics.The unique sound characteristics,largely led synthesizer sounds and acoustic instrument sounds obvious differences in the production process orchestration and musical works in.This paper describes the characteristics of the electronic tone and timbre of sound constitution,naming and classification,and then analyzes the electronic tones in the musical texture at all levels in the application,and then summed up the uniqueness and the primary means of electronic tone editing,electronic tones in modern music production to provide a reference.

Electronic timbre;Audio Feature;Computer Music Production