舒曼與他的《詩人之戀》

張琦

（廣東亞視演藝職業學院，廣東 東莞 523710）

舒曼與他的《詩人之戀》

張琦

（廣東亞視演藝職業學院，廣東 東莞 523710）

德國作曲家羅伯特·亞歷山大·舒曼（Robert Alexandaer Schumann，1810—1856）是19世紀具有浪漫主義特征的作曲家、鋼琴家、音樂評論家。其一生中創作了許多不同題材風格的作品，有交響樂、清唱劇、協奏曲、鋼琴小品、鋼琴套曲、聲樂套曲等。其中藝術歌曲最能體現他的細膩和詩意，深厚的文學修養使他精心選擇詩作并深刻理解其意境，用凝練而準確的手法將其浪漫主義情懷抒發得淋漓盡致。因此他的藝術歌曲的整體特征是簡潔含蓄、意境深邃，給歌唱者的旋律更像是詩句的吟誦，樂句結構不規律而多變化，通過伴奏和聲的細膩變化來表述激情或襯托意境。和聲的色彩豐富是其藝術歌曲的一大特點，這又建立在另一個特點的基礎上——即鋼琴擔負著史無前例的重任，可以說歌曲整體的詩意是由歌曲和鋼琴共同創造的。這些特點在聲樂套曲《詩人之戀》（Dichterlibe,Op.48，海涅詞）中有著充分的體現。《詩人之戀》是他創作的聲樂套曲之一，在選曲方面舒曼頗具匠心，是詩歌與音樂相結合的完美產物。

舒曼；藝術歌曲；詩人之戀

一、舒曼創作的靈感來源

舒曼受家庭環境及詩人文學家的影響，自幼喜愛文學，并具有深厚的文學功底，被稱為“詩人音樂家”，他的作品充滿了詩意的色彩。在舒曼的五百多首藝術歌曲中，愛情為主要題材，還兼有一些抒情的以風景描寫為題材的歌曲和敘事曲，藝術性非常高。其藝術歌曲創作方面大多選用如海涅、歌德、拜倫、席勒、莎士比亞等詩人的作品，常常在文學中汲取主題和形象，把音樂和文學相互融合，以詩人的眼光把握詩歌的意境，體會詩歌的豐富內涵，通過音樂與詩歌的完美結合及他對詩歌的敏捷而直覺的洞察力從中發掘詩歌更深的意境。舒曼在創作是還汲取民族藝術特色，藝術歌曲的創作以德國民族民間音樂文化為基礎，鮮明地表現出德國音樂的民族性，反映了德國民族的風格特點。舒曼創作靈感的來源一方面是從民歌和民間舞曲，另一方面是從人民日常生活中找尋靈感。

二、舒曼的愛情故事

1835年起，舒曼與其鋼琴老師維克的16歲女兒克拉拉相愛，他們多年相知到相戀，卻為此付出和維克的決裂以至訴之法庭的代價，直到1839年由法庭判定這對有情人終成眷屬。在幸福的狂潮中，他在1840年一口氣創作了150多首歌曲，《詩人之戀》便是其中最優美的一部（同一個月內還著有《聲樂套曲第39op》），它是從海涅的《抒情的間奏》65首詩中選出16首譜曲而成。描述了詩人從愛情的春天到失戀的彷徨、苦悶的心情，再到積極起來埋葬個人痛苦的過程，構成了一個獨特的心理故事，表現了冷酷的社會現實對舒曼詩意幻想的入侵，以及面對現實時一個藝術家的不安和痛苦。

三、舒曼的歌曲

《詩人之戀》里共有16首歌曲，每一首都表現出了作者當時的復雜的心情，有悲傷，有歡樂，有憂愁。1《在可愛的五月中》2《在我的淚光中》3《玫瑰，百合，鴿子，太陽》4《當我凝視你的雙眸》5《我愿我的靈幻醉倒》6《萊茵河，神圣之河》7《我不怨恨你》8《那小白花若知道》9《男孩愛上女孩》10《我聽見那歌聲》11《一個青年愛上一位姑娘》12《在明媚的夏天清晨》13《我在夢中哭了》14《每夜在夢中》15《古老的傳說》16《古老邪惡的歌》。

套曲的第一首《在燦爛五月里》一開始便由鋼琴彈奏出升f小調，聲樂便以升f的關系大調A大調唱出旋律，但是在結尾之處，聲樂的音符落到了升f小調的主音上，而伴奏則更是以沒有解決的屬七和弦結束，讓人心中極其的不適。但這并不能像一些學者所說的那樣樂思不完整。恕我斗膽的提到這樣一點，這是舒曼的一個創意之處，他大膽的把這首歌的不穩定音解決到了第二首歌《從我的眼淚里面》。第二首歌同樣也是A大調。這首歌的鋼琴前奏第一個音符便很清楚地回到了A主音上，這樣兩首歌曲就真的被這種關系不可分割的聯系在一起了。但是仍然需要注意的一點就是第二首的聲樂部分結束音是B，又沒有回到主音A，那著又作何解呢？這一點也不難回答。如果看一下第三首歌《小玫瑰，小百合》，這首歌并沒有前奏，直接就涌出了快速的聲樂旋律（舒曼注釋為Munter）,而聲樂的第一個音符不是別的，正是第二首聲樂旋律應該解決到的A音！！！這是如何的獨具匠心！就這一點舒伯特，貝多芬，加上后來的博拉姆斯，沃爾夫等人也不曾有過這樣的心思。因此舒曼的聲樂套曲中的歌曲很多情況下是不宜于單獨拿出演唱的。舒伯特注重套曲中歌詞本身的連續性，而舒曼則更注重在音樂上賦予歌詞連續性，因此舒伯特等人的套曲可以在音樂會中拿出幾首單獨演唱，而舒曼套曲中的歌曲很多情況下是不宜于拿出單獨演唱的。

令人欣喜的是舒曼在這部套曲的最后還用了一整頁譜子寫作了一首幻想式的鋼琴曲作為套曲的結尾，最后這首悲壯的歌曲《往昔痛苦的舊調》突出了很強烈的交響性，鋼琴伴奏不僅僅用了強烈的不穩定和弦，結尾還使用了很溫柔的琶音，并且在一個不穩定的和弦上結束，那這種帶給人的不適感是最強烈的，因為套曲已經結束，這個不穩定的因素又向何處解決呢？這詩人的結果究竟是怎樣呢？沒有答案，沒人知道。

其實在舒曼寫作這部套曲之前就已經把自己埋在了海涅的《歌之卷》之中。作為舒曼，我并不認為他是為了寫歌而去專門的熟悉海涅的詩歌，他從小就在書香中長大，所以當他看到海涅的《抒情的間奏》詩集時，那種音樂與文學碰撞出的火花，使他飛速的完成了這部套曲。套曲雖然是剛與克拉拉相離別不久，懷著滿腔幸福所作，但是從套曲的歌詞和暗示的主人公最后的死亡結果看，這部套曲仍然是悲劇性的。

J624

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1005-5312（2014）14-0094-01