論音樂的審美經(jīng)驗及其美學(xué)特征

一、音樂審美經(jīng)驗的概念

作為審美意識的組成部分——審美經(jīng)驗，“是通過態(tài)度或‘著眼點’（角度）——即‘非功利性的脫離’——來界定的。”［1］也稱為“美感經(jīng)驗”，通常是在人們審美活動過程中，審美主體與審美客體的相互作用，以及審美主體的心理功能和生理功能的相互作用，通過視、聽感官感覺、感知審美對象，經(jīng)由大腦的加工和轉(zhuǎn)換，形成了保留在審美主體記憶中的審美經(jīng)驗，即獲得的知識技能，包含著對某種普遍性意味或意義的觀照和冥想。在審美活動中，感性經(jīng)驗占據(jù)了審美經(jīng)驗的主導(dǎo)地位，隨著審美活動的不斷深入，要把握事物的本質(zhì)和規(guī)律，感性經(jīng)驗就要上升到理性認(rèn)識，審美經(jīng)驗就是這樣不斷發(fā)展、變化和積淀的。音樂是時間的藝術(shù)，流動性很強，往往稍縱即逝，音樂還是刺激感官的與情緒較強烈的藝術(shù)，與個人的心理能力密切相關(guān)，因此，在音樂審美活動中，審美經(jīng)驗是形成審美感覺、審美體驗，進(jìn)行審美判斷、審美評價的主觀條件，具有很強的主觀性，并且對審美的感受、想象、理解和美的創(chuàng)造性思維活動，具有制約的作用。

在音樂審美活動中，我們通過聽覺感知音樂的存在，從而獲得了關(guān)于音樂的感性認(rèn)知及其與之相聯(lián)系的外部認(rèn)識，滿足心理上的審美需求和精神上、情感上的愉悅，再經(jīng)過理性思維的梳理后，保存到審美主體的記憶中的認(rèn)識，就是音樂的審美經(jīng)驗。在音樂審美活動中的音樂審美經(jīng)驗，具有以感性經(jīng)驗為基礎(chǔ)和主導(dǎo)的特征，隨著審美主體的審美能力和審美需求的提高，帶給審美者情感上、精神上的東西也隨之變化。未經(jīng)理智總結(jié)、概括的感性經(jīng)驗是理性經(jīng)驗的基礎(chǔ)，經(jīng)過理性梳理、概括的理性經(jīng)驗是感性經(jīng)驗的系統(tǒng)化和理論化。審美主體只有通過大量、反復(fù)的聆聽音樂，才能提高對音樂感覺的靈敏度，增強審美主體的感受力，強化審美主體的審美經(jīng)驗。

二、音樂審美經(jīng)驗的特征

音樂是在時間中流動的聽覺藝術(shù)，對于它的理解和認(rèn)知，最重要的就是要具有豐厚的音樂審美經(jīng)驗作基礎(chǔ)。音樂審美經(jīng)驗在理解和認(rèn)知音樂中，有著其獨有的作用與特征：

（一）直接性與間接性的統(tǒng)一

對于音樂的感知，我們是通過聽覺直接感受的。在音樂審美過程中，審美主體的心理狀況會隨著音樂的起伏而變化，聲音是我們直接感受到的審美客體，聲音帶給我們的感官刺激，會給審美主體帶來直接的心理感受的變化。這種直接的感受離不開知覺，而知覺具有直接性。在音樂審美過程中，知覺在片刻之間便能感覺出審美客體在審美主體心中所引起的內(nèi)心反響，以滿足審美主體的審美期望。

音樂審美經(jīng)驗不僅要以感覺的直接性為基礎(chǔ)，同時還需要理性的間接引導(dǎo)。我們在觀照某一具體音樂作品的同時，還要關(guān)注那些與之有聯(lián)系和相關(guān)的知識，如音樂家生活與創(chuàng)作經(jīng)歷、音樂史實，了解當(dāng)時的文化知識，清楚作者和作品大致的情況，可以使我們從歷史、現(xiàn)實與音樂的聯(lián)系中對音樂有更深刻的感受。“人生的直接體驗有限，因而也更加珍貴；所幸間接體驗的天地是廣大的。當(dāng)我聽老柴的《羅密歐與朱麗葉》和瓦格納的《浮士德序曲》大為感動時，自己很清楚，這要歸因于文學(xué)原著的感染。”［2］因此說，音樂審美經(jīng)驗不僅需要直接的感覺基礎(chǔ)，還需要間接的理論“導(dǎo)航”，二者缺一不可，具有相輔相成的作用。

（二）情感邏輯與思維邏輯的統(tǒng)一性

音樂作品是最能夠傳達(dá)人的情感和精神性的藝術(shù)。一部震撼心靈的音樂作品，本身并非是嚴(yán)格的理性設(shè)計的結(jié)果，它是以感性和觀念及其所包涵的價值意義呈現(xiàn)給審美者的，而審美者對審美客體的意義把握是永無止境的。在對音樂作品的審美過程中，通常開始時，我們就會不由自主地被音樂所感動，與之同喜同憂，這是因為音樂本身特有的感性特征刺激了感官，感染了我們，使我們與之產(chǎn)生了共鳴，達(dá)成“共識”，在沒有任何束縛與阻力的情況下，思想和情感任意馳騁，在音樂審美的過程中，直覺牽動著我們的情感，隨著音樂或喜或悲，一同走進(jìn)那夢寐以求的情感世界。

在審美經(jīng)驗中，與情感邏輯并存統(tǒng)一、不離不棄的思維邏輯，是審美經(jīng)驗形成的一個必不可少的組成部分，是對情感邏輯的梳理和闡明，把感覺到的真實變成有條理、層次分明的分析［3］。審美主體針對審美客體的客觀屬性，按照理性思維的方式研究音樂藝術(shù)的本質(zhì)與特征，對情感邏輯具有一種補充和支撐的作用，同時可以用來指導(dǎo)人的審美實踐，這樣情感邏輯就會升華。情感邏輯需要思維邏輯的整理、判斷和挑選，并用實事求是的態(tài)度來客觀評價音樂作品，使音樂審美經(jīng)驗更趨于系統(tǒng)性和完整性，它們是一對重要的因素，它們之間的互為補充，更促進(jìn)了審美經(jīng)驗的豐富和提高。

（三）心理活動與生理反應(yīng)相互作用的統(tǒng)一性

音樂審美經(jīng)驗是音樂作品與音樂審美主體相互作用的結(jié)果，伴隨著審美活動的展開，生理反應(yīng)與心理活動相應(yīng)的出現(xiàn)某些變化。

音樂心理能力是人腦的特殊機能，是大腦對客觀音樂現(xiàn)實的主觀反映，心理活動總是通過生理反應(yīng)來折射的。人是通過感受音樂來追求精神上的愉悅，滿足心理需求，通過生理的反應(yīng)折射人心理期待的結(jié)果。曾有科學(xué)家作過這樣的試驗，讓下蛋的雞和產(chǎn)奶的牛聽音樂，結(jié)果表明，受到音樂刺激的下蛋雞和產(chǎn)奶牛的產(chǎn)量，要高于沒有聽音樂的下蛋雞和產(chǎn)奶牛。這個事例說明了一個問題，即受到音樂的刺激會產(chǎn)生生理與心理的變化，動物們聽音樂，加速了動物內(nèi)分泌循環(huán)，隨之的生理反應(yīng)也會凸現(xiàn)出來。所以說，人在傾聽音樂的時候，不自覺地跟著音樂的節(jié)奏晃頭或者呼吸變得急促等表現(xiàn)，這些都是由于人的心理活動變化產(chǎn)生的生理反應(yīng)，也就是說，在對音樂欣賞活動中，人的生理變化是伴隨著心理變化而變化，二者具有相互作用的統(tǒng)一性。

（四）“物我同一”性

美國哲學(xué)家杜威曾經(jīng)指出：“審美經(jīng)驗的僅有而獨特的特征正在于，沒有自我與對象的區(qū)分存乎其間，說它是審美的，正是就有機體與環(huán)境相互合作以構(gòu)成一種經(jīng)驗的程度而言的，在其中，兩者各自消失，完全結(jié)合在一起。”［4］277人們在進(jìn)行審美活動的同時，審美主體擁有的審美經(jīng)驗與音樂作品相互作用，主體消融在客體所描繪的情境和意境里，作為審美客體的音樂作品與審美主體的審美經(jīng)驗產(chǎn)生共鳴，達(dá)到“物我同一”的境界。一首古琴曲《高山流水》把人們帶到了大自然的山水之間，時而舒緩時而湍急，審美主體情不自禁地被音樂作品所感染，情緒情感會隨著音樂的強弱、節(jié)奏的疏密而起伏。通常審美經(jīng)驗中對樂曲中高山、流水的認(rèn)知相對于此曲來說是先驗的，它來源于日常生活中的所見所聞。雖與琴曲中描繪的未必是同一處景觀，但是與曲中的山和水都有相似之處，古琴音樂激起了審美主體內(nèi)心原有的情感，在想象的作用下融入到琴曲中的情境，超越了本體，達(dá)到曲中有“我”、“我”中有曲的同一境界。

（五）個性與共性的統(tǒng)一

音樂作品展現(xiàn)了作曲家對世界的認(rèn)識和主張，傳達(dá)著創(chuàng)作者的思想和精神，由于人的思想、精神和創(chuàng)作方法的不同，所以音樂作品也就有其獨特的個性。作曲家們表達(dá)一種情感可以通過不同的方式和方法，例如維也納古典樂派時代的音樂崇尚有規(guī)律和有秩序的音樂語言與形式，其音樂總的特征是理性主義占主導(dǎo)地位，但以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的音樂家，在這個共同的大音樂環(huán)境影響下，每個人的創(chuàng)作風(fēng)格都有著鮮明的個性，依據(jù)我們的音樂審美經(jīng)驗對各自不同風(fēng)格的把握，一聽音樂就能夠感覺出哪種是海頓的幽默風(fēng)格，哪種是莫扎特的純潔無邪，哪種是貝多芬的深刻內(nèi)省風(fēng)格。我們不能忽視個體差異性是融合在社會群體共同的一致性之中。也就是說，在千變?nèi)f化的差異性后面，潛藏著深層的共同性，對于我們來說，審美經(jīng)驗中的個性與共性的統(tǒng)一，恰恰是從對藝術(shù)創(chuàng)造實踐的具體把握中獲得的。

（六）穩(wěn)定性與變異性的統(tǒng)一

始終貫穿在音樂審美經(jīng)驗中的穩(wěn)定性和變異性矛盾，也是同化和調(diào)節(jié)的矛盾。音樂審美經(jīng)驗中的穩(wěn)定性是基礎(chǔ)，變異性是在穩(wěn)定性基礎(chǔ)上的發(fā)展和同化。面對一首新的樂曲，相對于這首樂曲之前的審美經(jīng)驗是穩(wěn)定的，進(jìn)行審美活動之后，樂曲中熟悉的東西很快被審美經(jīng)驗所接納，但其中新的音樂因素對穩(wěn)定的審美經(jīng)驗會造成影響，這是因為熟悉的因素很快被審美經(jīng)驗所吸收和消化，不能提供新的刺激，而從先前經(jīng)驗流溢出的成分被激活，具有了新的渴望和沖動，產(chǎn)生了推動力，新的音樂要素會被吸收，也就使原有的穩(wěn)定性經(jīng)驗產(chǎn)生了變異性經(jīng)驗，新的經(jīng)驗被原有的經(jīng)驗所同化，也就形成了這樣一個定勢，已知—未知—新知，也就是說，我們在已有的音樂審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上獲得到了新的審美經(jīng)驗，音樂審美經(jīng)驗在原有的基礎(chǔ)上又得到了豐富和提高。“每一個經(jīng)驗，包括最豐富與最理想的經(jīng)驗，都具有一種渴求的成分，一種向前推進(jìn)的成分。”［4］283音樂審美經(jīng)驗在不斷的更迭中逐漸豐富和提升，欣賞者積累的音樂審美經(jīng)驗越豐富，就越能滿足審美者的審美需求和審美愉悅，而審美需求的每一次滿足，都將使音樂審美經(jīng)驗得到一次更新和提高，并不斷孕育新的審美欲望，也正是音樂審美經(jīng)驗不斷拓展的動力所在，更可以說是音樂審美經(jīng)驗的穩(wěn)定性與變異性達(dá)到了統(tǒng)一。

在具有相對穩(wěn)定的音樂審美經(jīng)驗中，隨著審美主體所受的教育、所掌握的專業(yè)知識和對藝術(shù)的領(lǐng)悟力的提高，對音樂作品的把握、判斷也會越來越準(zhǔn)確，從而也能夠更好的理解和認(rèn)知不同時代、不同風(fēng)格的音樂作品。

人們是通過對音樂作品的感性認(rèn)知來感知音樂作品，通過理性思維來判斷認(rèn)知音樂作品的。感性對于音樂審美直覺體驗是至關(guān)重要的，為音樂審美經(jīng)驗的建構(gòu)通往認(rèn)知音樂架起了橋梁。深入地把握音樂審美經(jīng)驗的美學(xué)特征，能夠有效地將審美活動中的感性感知與理性判斷結(jié)合起來，對認(rèn)知音樂具有重要的作用。

［1］［美］布洛克.美學(xué)新解［M］.滕守堯，譯.沈陽：遼寧人民出版社，1987：27.

［2］辛豐年.辛豐年音樂筆記［M］.上海：上海音樂出版社，1999：316.

［3］馬曉虹，張樹武.論四大名著影視改編與傳播的當(dāng)代性［J］.東北師大學(xué)報：哲學(xué)社會科學(xué)版，2009（6）.

［4］［美］杜威.藝術(shù)即經(jīng)驗［M］.高建平，譯.北京：商務(wù)印書館，2005.