論仿生在服裝設計教學中的運用

朱 亞

（皖西學院 藝術學院，安徽 六安 237012）

如今各個行業都可以從生命系統的外觀以及結構功能中得到啟發，生命系統的外觀與結構為現代服裝仿生設計提供了廣闊的發展思路.在服裝設計領域掀起的“回歸自然”以及“返璞歸真”的設計理念，也是受到了生命系統的影響.形態親切且符合自然生態規律的仿生設計由此而來，仿生設計潮流使以人為本的服裝設計理念有了更加深刻的內涵，不僅涉及到服裝設計外在形式，還關注了內在感情的流動，屬于一種感性與理性相交融的新型設計理念.

1 仿生設計的發展

1852 年法國人發明了氣球飛船，1870年德國人發明了滑翔機，后來萊特兄弟發明了世界上第一架飛機.它們都是對鳥類的模仿，是鳥類的仿生.直至二十世紀第三次工業革命之后，人們開始關注設計與大自然的關系，后來仿生設計在物理、工業、藝術等各個領域都得到了大范圍的關注.在目前的日常生活中隨處可見仿生設計的影子，從日用品到汽車等都已經逐漸融入了仿生設計的元素，仿生架起了一座人與自然對話的橋梁，讓人與自然取得了協調共生，并且逐漸地融入到現代藝術設計的整體理念中.人們開始留心客觀世界，對各種生態造型進行模仿，通過采集與重構的二次創作過程，創作出各種生動趣味的產品.目前，服裝的設計也漸漸地向著生態設計方向發展.因為工業化，人們的生活空間受到了嚴重的影響，生態環境也同樣受到破壞，人們開始反省保護生態環境的重要性，所以服裝市場興起了生態環保之風，并且這股風尚也慢慢地成為現代時裝界的主流.服裝設計大師們在這種風潮的指引下，都開始從大自然找尋種種設計靈感及創意元素.服飾設計把自然界的生物以及建筑造型作為參照的對象，如國際時裝設計大師迪奧設計出如同埃菲爾鐵塔造型般的服裝.仿生給予設計師們設計靈感，同時也讓服裝設計出現了更多的突破口，更多的設計師們開始使用仿生設計方法.從2007年至2011年的時裝發布會中，更多的仿生設計服裝走上T臺，受到了觀眾們的強烈關注.很多知名品牌對綻放的花朵的造型及其色彩進行仿生，收到了熱烈的追捧.

除了在服裝上的運用，仿生設計在功能服飾上的運用也日益成熟，受到硬甲動物造型的啟發，設計師在進行防護服裝設計的時候，首先考慮到防護服最重要的功能就是能夠保護人體不受傷害，因此在最脆弱敏感的肘部、膝部等做了特別設計，并將其運用到軍事以及運動中，例如防彈衣與運動防護裝等.另外，設計師們還利用仿生學模擬野豬的鼻子造型設計制作出防毒面具，目前已經得到了大范圍的運用和推廣.

2 仿生設計的概念與特點

仿生中的“生”就是自然界客觀存在的物質以及自然形態，通常包括人類文明的各類產物與意識形態，例如自然界中的動植物表征以及人類文明創作的藝術作品等.而服裝設計是在一定的社會以及文化環境下，按照人們的審美需求以及物質需求，運用特定的思維形式與審美原理，將設計構想通過繪畫的形式清晰的表達出來，隨后選擇相應的素材通過科學的剪裁方式，將設計實物化[1].服裝仿生設計通常是以自然界以及人類社會中的元素為參照對象的藝術表現形態.服裝設計教學中，仿生設計是仿生學設計的一部分，以大自然的生物為設計來源，能夠激發學生的創作欲，是學生比較感興趣的一種設計方法，此外，仿生設計還能夠運用在服裝設計的各項要素以及服裝部件和細節中，屬于視覺意識范疇.

首先，仿生設計具有一定的文化內涵.服裝仿生的文化屬于服飾文化的一部分，其能夠帶來豐富的社會以及物質方面的藝術內涵.在服裝的設計中仿生造型與社會的發展與進步密不可分，如中國少數民族經常會在服裝上裝飾圖騰符號，或傳統吉祥的圖案，這樣的服裝設計能夠反映出地域特色及審美文化.因此，服裝仿生通常是用來表現人類的藝術審美以及宗教等多方面的文化內涵.

其次，仿生設計能夠滿足服裝結構的需求.人們在選擇服裝的過程中通常會選擇較為舒適的服裝，而舒適感通常取決于服裝的款式結構以及制作的材料.服裝仿生設計就是在符合審美觀以及服裝結構的情況下進行模仿以及創新，例如繭形輪廓的服裝具有較強的雕刻般的體積感，但從穿著方面看又存在多種輕松的特質.而且如今科學技術的飛速發展，有利于仿生面料的生產與研究，從自然生態出發研制出來的種種高科技含量的仿生面料，已經有了很高的成就.

再次，仿生設計在服裝設計教學中有一定的時尚感、設計感.服裝為人服務，是以人為載體的，適合的材料選擇，精準的表達，藝術性的傳達都可以體現出設計師的創意所在.服裝的仿生設計是從生活到藝術的轉變，在教學中強調仿生即是把自然形象作為設計素材，準確生動的傳遞出服裝設計師獨特的構思與創意，在構思與設計和制作的整個過程中，人與自然進行超時空的對話，作品和大自然無比的和諧統一，自然界這一外在因素與人類的情感內在因素完美的融合.

3 服裝設計教學中仿生的運用

在教學過程中，自然界的萬物都可以作為參照物，教師可將仿生設計的靈感概括為以下幾個方面.

第一、選擇動物形態作為參照物.在教學過程中，教師可使學生模仿動物的形態設計作品，還可寄托設計者的情感.從服裝設計的角度看，飛燕、魚尾以及鴿羽等都可以為學生提供創作的靈感，只要運用得當，便能夠賦予作品生命力，呈現出現代感與時尚感，帶來一定的藝術感染力與視覺享受[2].

第二、從自然物態中選擇創作元素.自然物態包括所有的自然物質，可以以具象的形式存在，也可以以抽象的形態出現.例如世界時裝設計大師大師洛朗在1977年設計的“中國”系列，就是以中國滿清服飾以及建筑特點為創作的源泉，法國設計師皮爾卡丹也曾經在中國建筑飛檐中獲得靈感，設計了肩部高聳的女裝.在教學的過程中，教師可多講解一些相關案例，帶領學生進入聯想的環境，從中獲得靈感[3].自然界中的物態不計其數，且形態各異，能夠源源不斷地為學生提供靈感，因此在教學過程中教師應當充分的把握這些元素，引導學生盡心創作.

第三、從植物形態中獲取靈感.在教學的過程中，教師可對一些植物的形態進行仿生設計，甚至可以直接模仿，或者在植物形態的基礎上進行一些改變，再借助創新理念賦予植物新的含義，然后與時裝造型相結合，帶給學生全新的視覺感受.例如教師可根據教材中荷葉的造型設計出荷葉裙以及荷葉領等，這些元素可廣泛的用于裙裝以及襯衫中，為女性增添柔美的感覺.此外，多層女裙設計就是受到了自然界多瓣花的啟示，層疊的曲線能夠為女性增添一份輕盈美.還有一些采用郁金香造型的裙裝以及樹枝造型的頭飾等，都是從植物形態中獲得的靈感.在教學的過程中，教師可讓學生在課前做好準備工作，選擇一種植物進行設計，并說明設計的原理以及意圖，教師從中挑選出優秀的作品進行展覽，提高學生創作的積極性.

第四、從自然界選擇服裝材料.服裝材料是服裝設計的關鍵要素，仿生設計可分為兩個方面，第一是面料仿生，另一種是組織肌理仿生.面料仿生一般是利用自然材質，例如動物羽毛以及植物花果葉子等元素，將這些元素直接與服裝設計相結合.服裝面料的設計從出現至今，一直都與仿生設計緊密相連.目前較為流行的印染方式與編制手法是流行時裝較為常用的面料，其能夠表現出各種不同的自然界的肌理效果.教師在講到面料選擇的內容時，就可挑選不同的面料讓學生進行了解，并按照自己的喜好選擇面料，并做出成品.

第五、從植物與動物的形象中選擇服飾配件.以植物及動物的形象作為服裝配件裝飾的起源較早，人們早期就會使用大自然的產物，例如獸骨、貝殼以及象牙等作為配飾.在服裝配飾的設計中運用仿生設計具有很強的趣味性，如耳環和戒指的配飾設計經常會選擇水果、動植物形象元素，在日常生活中較為常見的有西瓜、蝴蝶以及菠蘿等形象被廣泛運用在服飾配件中，鴨舌帽以及瓜皮帽也是由此而來.自然界給人類帶來了不同的靈感，仿生設計可以說是人類與自然界溝通的橋梁[4].

創作的過程中，任何的一種主題以及靈感都存在許多表現形式以和手段，加上表現手法與重點的不同，較容易造成混亂的情況.因此在仿生設計教學中，教師應當引導學生抓住生物形態與形狀造型的共同特征，從形、色以及材質等方面進行合理的變化，進而能夠設計出新穎的服飾.只要學生能夠抓住事物的特點，就很容易覓得靈感.在教學的過程中，教師可為學生制定具體的實例，例如給出魚的主題，讓學生進行創作.首先應當讓學生熟悉魚的外形與生活習性，了解魚的形態表現，以及與服裝的聯系[5].當學生找到了魚與服裝之間的聯系后，就能夠找到切入點.隨后教師要引導學生將魚的形態，如魚尾、魚鱗以及魚紋的色彩等特點運用在服裝上，找到構思的方向.確定大概的設計方向并不是服裝設計的全部，想要完成設計的工作，還應當按照設計構想去細化服裝其余的部分，如穿著與細節的處理、面料與色彩的搭配、裁剪的手法以及制作工藝等，當具體的細節完成后，才能夠組成完整的服裝款式.

4 在教學中應當注意的要點

教師在教學的過程中應當盡量尋找并運用自然界的各類資源，以自然界中的生物作為服裝設計的原型，通過服飾獨有的語言與自然界相契合.另外還應當運用具體的實例去激發學生創作的靈感.在教學的過程中，還需告知學生，任何的一個生物與靈感都不會只有一種表現形態，同一種物體，在不同的視角與情緒下，產生的思維與設計作品是完全不同的.此外，還應要求知學生注意切入點的變化，重點關注仿生對象，以此培養學生從不同的角度觀察以及思考的能力，從而能夠使學生獲得不同的靈感，創作出更多內涵豐富、更具有生命力的作品.日本著名設計大師三宅一生的理念為，設計師應當多觀察，正確的捕捉生物的動態，養成用心體驗的習慣.在仿生設計教學中也是一樣，只有在平時養成勤于觀察，勤于思考的好習慣，才能夠用探索的眼光去觀察世界，從自然萬物中獲得更多靈感，創作出更多好的作品.

現代服裝仿生設計的靈感均是從歷史文化中獲取的，是與自然融合的結果[6].服飾仿生設計實質上是從形式上喚醒了人們對于自然美感的視覺審美需求，此外，還滿足了人們追求自然美的心理需求[7].服裝是為人服務的，以人體作為載體，仿生設計可以最直接的表現出人體的自然美.因此教師在指導學生的過程中應當使學生遵循自然規律，在自然中尋找設計的靈感，捕捉設計的切入點，把握設計的細節，引導學生設計出內涵豐富且極具生命力的作品.

〔1〕黃學慧，等.論信息技術在美術鑒賞教學中的運用——兼談美術欣賞課 《達·芬奇的藝術成就》的教學設計[J].科技資訊，2009(03).

〔2〕李尚婕，等.在色彩教學中建立學生自身的審美框架——色彩教學活動中的分解式課題研究[J].南京藝術學院學報(美術與設計版)，2010(01).

〔3〕朱永明，等.從創意思維訓練到視覺語言研究—關于現代視覺傳達設計課程教學改革的思考[J].南京藝術學院學報(美術與設計版)，2009(02).

〔4〕付冰冰，等.淺析服裝設計專業教學改革——項目教學法在服裝設計教學中的應用[J].科教新報(教育科研)，2010(35).

〔5〕劉雪花，等.淺析數字化技術在無錫服裝企業的應用——以服裝樣板設計模塊為例[J].廣西紡織科技，2009(04).

〔6〕劉鳳霞，等.應用型服裝設計與工程專業實踐教學的研究與探索[J].長春工程學院學報(社會科學版)，2010(04).