馬蓮蓮
摘 要:美術教師積極投身于美術教學的新課程改革中。隨著新課改的深入人心,教師的觀念,教學方式,學生的地位和教學目標等都發生了很大的變化,新課程的課堂實施要改變傳統的以過于強調接受學習,死記硬背,機械訓練為中心的狀況。倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。學生由被動的知識接受者,變成積極的思考者,探索者和參與者。因此,廣大初中美術教師必須改變思想觀念和教學方法,與時俱進,以積極的心態適應新課改的要求,創新新的教學模式。
關鍵詞:新課改;指導;初中美術教學
新課程之所以新,就是將過去對基礎知識、技能的實質性的全面強調,改變為現在的“三位一體”的課程功能,“使獲得知識與技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程”。這就要求我們既要擺脫課堂教學過于強調教師造成的“課堂緊縮”,又要克服過于強調學生,造成單純無目的“課堂放縱”;要求我們具有空前的重視尊重人、發展人、完善人的美術教育新的理念;更要求我們用可持續的眼光來看待學生、看待學生的美術學習。如何做,才能讓新課程在我們的美術課堂里充滿生機呢?讓學生感受到美術課堂的美?我認為應從以下幾個方面入手。
一、教學內容的銜接
美術課程的學科特點,諸如人文學科的、大文化的、高情感的、審美的、生活的——知識結構是繁雜的、知識體系也是非直線形的、能力類型多樣化的,在教學設計中都需要兼顧和考慮。有一種觀點認為:教學內容已經在教本中印上了,教學任務是在“課程標準”中定了的,照著做就是了。但在實踐中我們會發現同一內容、同一任務,有的教師這樣處理教材,有的那樣處理教材;同一知識點,有的強調一面、有的強調幾面;持同一教學參考書,有的教師這樣取舍、有的教師那樣取舍,同樣的教學情態產生了參差不齊的教學效果。根據美術學科目標、學生學科能力的發展指向和課程活動、教材文本的特點,在內容設計上應該注意四大學習領域(造型表現、設計應用、欣賞評述、綜合探索)內容之間的聯系;注意四大學習領域的內容與相鄰學科的聯系;注意同一學習領域的標準在不同學習階段的遞進;注意某一學習內容與學生生活經驗的關系、知識學習與操作實踐的關系。如在欣賞評述這一領域,在內容設計上可以是多角度的:從作品的美術語言的角度,從傳記的角度,從歷史研究的角度,從美術史的角度,從文化的角度;在綜合探索這一學習領域學生美術學習內容的設計就可以與時事、與市場相結合;在內容設計時還應注意課內內容與課外內容相結合,引入豐富多彩的課外媒體,豐富學生的信息獲取方式和文化心理,利用可操作的具體內容讓學生“活動”,以深化課本內容的重難點。
二、課堂結構的設計
課堂教學結構的設計就是考慮:在每個單位時間里完成什么教學任務;在一個時間單位里怎樣最高效地教學;各個時間單位中的每種教學之間怎樣配合才合理;單位時間以怎樣的分配關系最低耗——課堂結構的設計盡可能做到時空配置的優化、教學聯系的優化、環節順序的優化。例如,美術欣賞的課堂結構:簡單描述形式分析意義解釋價值判斷。學生從感官可以感受到的題材、主題、造型要術與形式開始做簡單描述探討作品的材質、技法、色彩、線條、肌理、風格,分析部分與部分、部分與整體之間的關系,探討社會、文化、經濟與作品的關系,作家的個性、思想、藝術觀與作品的關系以及作品的內涵和象征意義;運用上述學到的知識、概念對作品的優劣與價值做出合理的判斷。這四個程序可以用四個問題來概括:(1)你看見了什么?(2)作品是怎樣組織起來的?(3)作品有什么意義?(4)如果你有這幅畫你會把它放在什么地方?這就是一堂欣賞課的結構設計,它為新課程的實施、為美術課堂的開放與生機提供了土壤。
三、教學方法的優化
鑒于教學是師生的共同活動,任何教學方法都涉及到一系列學生方面的變量,每一個學生個體是不一樣的,每一個班級也有自己的特點,每一種教學方法都是辨證的,有優點也有缺點,每種方法都可能有助于達到某種目的,卻妨礙達到另一些目的。我們在教學方法的設計上應該:優化教師的講解;優化學生的自主、自助的探討;優化講解與探討的結合;優化指導,授人以漁。優化講解實際上就是優化提問、優化討論、讓多媒體介入課堂;優化探討就是優化學生的學習方式,學會自主學習、合作學習、探究學習,如果學習方式不改變,新課程就是一句空話;優化講解和探討的結合就是在設計教法時考慮教學內容與學生起點,探討是否具備條件,講解是否必須,講解和探討的安排次序是否有效合理;優化指導,授人以漁這個教法研究的現代課題,它不僅可以提高教學效率,而且有利于學生學力的可持續發展、個體的終身發展,在實施中,教師創造性的教學思維、充滿個性的教學思路、一反常規俗套的教學次序,這一幕幕美術課堂教學的活劇,讓學生在不知不覺中“得法”、“練法”、“”懂法”,達到“教是為了不教”(葉圣陶)。把先行組織策略、認知性提問策略、發現策略、暗示策略帶進課堂,分別在欣賞評述、造型表現、設計應用、終合探索四大學習領域的課堂教學中應用。這樣,新課程就真正來到了我們的課堂。
四、評價方式的開放性
教育在發展、學生在發展,評價設計也應該是發展的,尊重人、發展人、完善人是時代的要求,《美術課標》要求既關注學生掌握美術知識技能的情況,更要重視學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價,強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。重視學生的學習過程評價、自我評價、同伴評價,教會學生評價自己、評價別人。例如在造型表現的作業評價時要考慮:是否明確地表達了這一事物的特征,是否畫出了事物的細節,注意線的穿插、疏密,能夠選擇自己喜歡的工具、線和顏色。教師不僅要教會學生評價,更應尊重學生的評價,讓學生充分感受到美術課堂的人文性。endprint