《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的創(chuàng)作特色及風(fēng)格特征

于國良

摘 要：本文通過對作曲家劉聰?shù)纳礁攀?，以及對藝術(shù)歌曲《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的創(chuàng)作特色及風(fēng)格特征進(jìn)行剖析。主要從作品的曲式結(jié)構(gòu)、旋律性、伴奏重要性方面進(jìn)行闡述說明，進(jìn)一步地對我國優(yōu)秀藝術(shù)歌曲理解和認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：劉聰；鳥兒在風(fēng)中歌唱；創(chuàng)作特色；風(fēng)格特征

1 作曲家劉聰生平及音樂創(chuàng)作概述

作曲家劉聰在尊重本民族傳統(tǒng)文化的前提下，深入挖掘中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)在含義，吸收和選擇藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手段，創(chuàng)作出大量作品，作品質(zhì)量很高，具有很高的藝術(shù)價值，展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)歌曲的風(fēng)采。所以，對劉聰藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特色及風(fēng)格進(jìn)行研究有很大必要。在了解其作品特征時之前我們先對劉聰這個人進(jìn)行了解。

1.1 生平簡介

劉聰，1956年12月生于沈陽，先后畢業(yè)于遼寧教育學(xué)院音樂系本科，中央音樂學(xué)院作曲系研究生班。現(xiàn)為沈陽音樂學(xué)院作曲教授、碩士研究生導(dǎo)師、沈陽音樂學(xué)院（南校區(qū)）藝術(shù)歌曲創(chuàng)作工作室主任。先后任教于沈陽音樂學(xué)院音樂教育系、作曲系；大連藝術(shù)學(xué)院音樂系，任音樂系主任；大連愛樂交響樂團(tuán)常任指揮、音樂總監(jiān)等工作。2007年9月26日指揮大連愛樂交響樂團(tuán)舉辦個人作品音樂會。2010年5月30日在國家大劇院上演了由劉聰作曲，中國國家交響樂團(tuán)演奏，沈陽音樂學(xué)院南校區(qū)青年合唱團(tuán)演唱，著名歌唱家莫華倫、張立萍、孫礫獨(dú)唱，著名指揮家呂嘉指揮的交響合唱套曲《珠聯(lián)璧合》專場音樂會。

1.2 主要成就

著名作曲家，他在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作方面尤為出色，很多作品榮獲全國大獎。包括《鳥兒在風(fēng)中歌唱》獲文化部2000全國藝術(shù)歌曲比賽二等獎、第七屆全國聲樂比賽備選曲目、2010第九屆全國聲樂比賽參考曲目、2010年第十四屆全國青年歌手電視大獎賽規(guī)定曲目；《在青翠的山谷里》獲2003年中國音樂金鐘獎等。

2 《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的創(chuàng)作特色

其作品在創(chuàng)作手法上別出心裁，主要在主要旋律和鋼琴方面協(xié)作方面不拘一格，在我國傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上大膽的創(chuàng)新。

2.1 曲式結(jié)構(gòu)的分析

此作品結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)的二段體，依次由引子、A樂段、間奏、B樂段、華彩部分、尾聲幾個部分組成。其引子共有9個小節(jié)組成，且為1～9小節(jié)，主要是由兩個弱起小節(jié)為動機(jī)將其發(fā)展了一個結(jié)構(gòu)不對稱的段落組成。兩個弱起的四分音符組成第一動機(jī)，第二動機(jī)主要是對第一動機(jī)的模進(jìn)，然后進(jìn)一步的將其擴(kuò)充，緊接著用連續(xù)的三連音的下行引出了A段。

A段（第10小節(jié)到第23小節(jié)）在結(jié)構(gòu)上打破了傳統(tǒng)的方整結(jié)構(gòu)，主要運(yùn)用擴(kuò)充和補(bǔ)充的手法將其音樂情緒填充的較為充分。讓樂段B和樂段A形成強(qiáng)烈的對比，運(yùn)用復(fù)調(diào)的感覺將其人聲與鋼琴進(jìn)行對比，使整個B段呈現(xiàn)出激進(jìn)與憤慨，壓抑與爆發(fā)的情緒。華彩部分是高潮部分，是音樂情緒發(fā)展的最高點(diǎn)，是全曲情感表達(dá)最集中、最深刻、最緊張、最扣人心弦之處，大量使用襯詞“啊”，是主題發(fā)展從量變到質(zhì)變的必要進(jìn)程。尾聲補(bǔ)充歌曲表達(dá)的思想感情，增強(qiáng)歌曲的藝術(shù)感染力。

2.2 旋律的抒情性

旋律的創(chuàng)作是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的關(guān)鍵和靈魂。前面對《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行了闡述，接下來就歌曲的旋律進(jìn)行分析。

該作品1～9小節(jié)為前奏，這9個小節(jié)的前奏主要由兩個部分組成，分別為1～4小節(jié)和5～9小節(jié)。1～4小節(jié)主要以單音進(jìn)入，主要為了渲染較為凄涼的氣氛。5～9小節(jié)就已經(jīng)加入了不協(xié)和的和弦，讓人感覺到緊張，從而預(yù)示著悲劇即將來。作品中更有表現(xiàn)意義的就是八度和三連音的配合使用，讓作品的沖突性加強(qiáng)，推動了憤慨的情緒。

A段：以中弱的力度將單旋律的伴奏悄悄進(jìn)入，仿佛在訴說著這樣一個故事：一只小鳥盤旋在山岡上，不停地歌唱，但聲音較為凄涼。接著兩個“不知為什么”，讓我們有了疑慮，誰能告訴我，鳥兒為什么不敢飛進(jìn)自己的村莊呢？其使用了模進(jìn)的手法，將整個音區(qū)向高處推進(jìn)，隨后音樂將八度和三連音巧妙地結(jié)合在一起，將伴奏音區(qū)反向的進(jìn)行，進(jìn)一步表現(xiàn)了想知道答案的情緒。同時也蘊(yùn)含了作者似乎已經(jīng)知道答案的憤慨、不平，進(jìn)而轉(zhuǎn)入間奏。

B段：旋律和鋼琴伴奏都以八度進(jìn)入，運(yùn)用不協(xié)和音程的音響效果造成緊張，恐懼的情緒，還有三連音的使用，似乎在傳遞著鳥兒的情緒，刻畫著鳥兒的吶喊聲，震撼心靈，與A段的情感處理，音樂情緒形成對比。“有誰能理解它的憂傷”這一句聲音由強(qiáng)轉(zhuǎn)弱，似乎作者在感受鳥兒的憂傷，鳥兒的無奈，引起聽者的共鳴。隨后情緒又變得激動，鳥兒又在吶喊，它在掙扎，它不甘這樣，它在拼盡全力想要挽救點(diǎn)什么。

華彩部分：這是整曲的高潮，富有裝飾性的變化曲調(diào)以及半音階的快速走向，伴奏部分大量運(yùn)用重屬，屬七和弦，更加表現(xiàn)鳥兒憂傷，壓抑的心境。善用變化音，重視鋼琴伴奏的寫作。旋律和鋼琴伴奏的旋律相互交織，相互補(bǔ)充，結(jié)合起來就表達(dá)一種完整的情感。大量“啊”的出現(xiàn)，表現(xiàn)了鳥兒最為強(qiáng)烈的情緒，它的吶喊，它的悲痛，它的憤慨與無助。

尾聲：尾聲部分又出現(xiàn)了兩個連續(xù)的“不知為什么”，一樣的旋律，一樣的模進(jìn)手法。但是跟A段還是有區(qū)別。小鳥之前有過掙扎，有過反抗，它吶喊，最后它無奈了，它有點(diǎn)認(rèn)命了。A段唱出了疑惑，這里要唱出無可奈何，情緒更加凄苦。然后鋼琴伴奏出現(xiàn)反向下行的八度音階形成張力，表現(xiàn)的是小鳥在做最后一次反抗，最后一次掙扎，最后消失在“故鄉(xiāng)”中。

3 《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的風(fēng)格特點(diǎn)

風(fēng)格，是藝術(shù)作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨(dú)特面貌，是作曲家的思想個性在創(chuàng)作上的一種體現(xiàn)，是一個作曲家創(chuàng)作自我個性的反映。此藝術(shù)歌曲堅(jiān)持民族的傳統(tǒng)文化，同時又與時代氣息相交融，與當(dāng)代聽眾的審美情趣緊密結(jié)合，追求藝術(shù)歌曲的時代性、民族性和抒情性?！而B兒在風(fēng)中歌唱》體現(xiàn)了劉聰藝術(shù)歌曲音樂風(fēng)格的特征，富有抒情性，內(nèi)涵深刻、形象突出，詞曲結(jié)合緊密，突出了時代性。

3.1 注重音樂本身的規(guī)律性和時代性

我國的藝術(shù)歌曲主要是以自己的民族文化為根基，所以具有濃郁的民族特征較為普遍，加上作曲家的生長環(huán)境、生活經(jīng)歷以及文化教養(yǎng)的差異、思想感情的區(qū)別，所以不同的作曲家在音樂風(fēng)格上存在著很大的不同。但相同的地方是，作曲家的音樂素材普遍來源于古詩詞，在讓中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式與西洋作曲技法相融合，創(chuàng)作了具有典型的中國民族特色的作品。

此作品既注重音樂自身的個性，邏輯性，風(fēng)格性，表現(xiàn)力，又在精神層次上有高度和深度，具有時代性。在歌詞選擇，題材上極為挑剔，貼近大眾生活，是永恒題材。例如，頌揚(yáng)民族精神、思鄉(xiāng)、歌頌愛情等，《鳥兒在風(fēng)中歌唱》是一首環(huán)保主題的歌曲，環(huán)保是一個亙古不變的話題，能夠喚起聽眾情感的共鳴。以一只鳥兒凄涼的呼叫來告誡世人當(dāng)今社會生態(tài)環(huán)境的惡化，呼吁大家保護(hù)環(huán)境，表現(xiàn)了保護(hù)動物就是保護(hù)人類自己的主題，能體現(xiàn)出鮮明的時代特征。

3.2 旋律、歌詞與伴奏的完美配合

劉聰非常注重歌詞與旋律，旋律與鋼琴伴奏的融合，喜歡獨(dú)立完成歌曲的全部創(chuàng)作，增加歌曲的技術(shù)含量與藝術(shù)含量。A段“有一只鳥兒盤旋在山岡，它的歌聲唱得好凄涼”歌詞質(zhì)樸通俗易懂，旋律較為舒緩，但為了表現(xiàn)“好凄涼”的時候，打破了之前的舒緩，連續(xù)運(yùn)用了四個十六分音符，讓氣氛愈加悲慘。還有尾聲，為了作品急劇感染力，大膽的讓旋律聲部兩個上行的八度與伴奏聲部兩個下行八度進(jìn)行對比，其造成反向擴(kuò)張，使其表現(xiàn)出極其富有張力的音響效果。所以，在這里的鋼琴伴奏的表現(xiàn)絕不是原來那種簡單的輔助與襯托，是表象音樂渲染氣氛的一個手段。在前奏部分，當(dāng)旋律還沒有進(jìn)入之前，其采取旋律化半音的手法渲染了較為凄涼的氣氛。在華彩部分，伴奏運(yùn)用了傳統(tǒng)和聲——重屬到屬的運(yùn)用，避免了和聲的過分張揚(yáng)，屬七和弦上方的旋律部分是全曲的最高音，將鳥兒的無助悲傷表現(xiàn)得淋漓盡致，加強(qiáng)音樂的戲劇性。B段鋼琴伴奏部分使用了具有復(fù)調(diào)色彩的低音聲部與高聲部三連音的陳述，將B段激進(jìn)與憤怒、壓抑與爆發(fā)的高度緊張情緒展現(xiàn)出來了，使全曲的最高音和最長音的高潮部分得到了有力的支持。

4 結(jié)語

通過對《鳥兒在風(fēng)中歌唱》這首作品創(chuàng)作特色及風(fēng)格特征的分析，我們能感受歌曲的時代感和藝術(shù)感，感受作曲家對環(huán)境的關(guān)注，對人性的思考。時代在發(fā)展，人們的審美也會不斷發(fā)展，我們的藝術(shù)歌曲也要不斷地發(fā)展。要貼近生活，緊跟時代的步伐，融入更多的中國元素，發(fā)展壯大中國藝術(shù)歌曲。

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