搖滾樂唱片封套視覺藝術探討

于溪

摘 要：搖滾音樂及其內涵最典型，最直接的設計，莫過于唱片封套的設計。唱片封套設計中為了營造出有沖擊力，影響力的視覺效果，需要遵循一定的法則，需要對搖滾唱片封套設計特點有足夠的了解。在現代向當代藝術過渡的時期中，各種復雜又蔚為壯觀的藝術景象，大大促進了搖滾唱片封套設計在很短的時間內形成，發展與成熟。本文主要介紹了搖滾唱片封套設計的主要特點，再從創造性的視覺設計法則，視覺形象等方面表現出搖滾唱片封套視覺的反叛和無理性。希望有一定的借鑒意義。

關鍵詞：搖滾樂；唱片；視覺藝術

0 引言

50年前的搖滾浪潮在西方成長，壯大，形成了一種以音樂為核心的特殊文化活動，同時也形成了一種有著鮮明特色，風格特征的設計文化。唱片封套設計在20世紀40年代左右開始流行，一開始是為了要保護唱片，后來將其與唱片推廣相結合，嘗試進行新的設計。現在，唱片封套設計已經成為唱片產業鏈中不可或缺的部分，構建起搖滾樂特有的視覺溝通平臺。為了營造出有生命力，視覺沖擊力的封套，就有必要對其進行一定的研究。

1 搖滾唱片封套的主要特點

（1）鮮明的個性。搖滾唱片封套是一種對音樂藝術的包裝形式，音樂視覺表達則是其包裝的核心。由于搖滾樂在音樂內涵，風格，形式上都有獨特的個性，這就決定了搖滾樂唱片封套設計在視覺形式上也要有突出的個性。從《Sgt.Peppers Lonely Hearts Club Band》這張搖滾唱片開始，搖滾封套設計就擺脫了過去設計的單一化、模式化的形象，真正成為一種鮮明的個性設計品。

（2）重感性，大容量。搖滾唱片封套的功能和表現具有一定的特殊性，它具有設計品包裝，海報等設計形式的很多特點，同時由于對音樂藝術包裝的設計特征導致其與其他視覺平面設計有極大的不同。搖滾封套設計有很多的相似性也有很多的不同。

（3）表現獨立，效果另類。在封套形象色彩方面，搖滾封套追求夸張變化，多題材，標新立異，色彩多元化的表現形式，與其他封套比更有一種無所顧忌，獨立的自我表現欲望。

2 創造性的視覺設計法則

搖滾唱片封套設計往往是違反常規的，有著鮮明的反叛氣質，而這種反常規在一開始的設計構思上就具有相對感性的思維方式。在設計當中，為了強調封套的視覺沖擊力，設計者往往要采用一些獨特的創作法則來進行創作，以下介紹幾種法則。

（1）解構和抽象化。解構和抽象化是搖滾唱片封套視覺設計體現出無理性氣質常用的手法，主要表現在畫面的分裂感，支離破碎感等，游離的組織方式和觀念上對圖像意義的消解。例如，Frank Zappa《Uncle meat》將抽象和具象同時至于同一個層面，在新的構圖中體現內容和意境。

（2）偶然性。偶然性不是完全的隨意和僥幸，設計者需要根據自己的創意和想法達到更接近于設計理念，排除掉一些不需要的偶然組合，或創意性的體現偶然化的產物。例如，submarine同名專輯就是來自于一個偶然荒誕的夢的圖像。這種偶然性的封套設計法則還體現在很多設計者利用無意識下的表現或快照來體現形象和場景。

（3）詩歌化。詩歌具有強烈的感性色彩，搖滾唱片封套的設計也應將詩的一些特征融合于視覺表現中。這種表現形式重視將真實和虛幻進行嫁接，帶有一種隱喻性，藝術感強。搖滾唱片封套的視覺通常表現出一種瘋狂，黑暗或陰郁的詩意境界，這也體現了搖滾封套的叛逆，極端自我的氣質。

3 沖擊性的視覺形象

利用多元化表現手法體現搖滾唱片封套的視覺反叛性，這種反叛的視覺形象解放了受眾的想象，打破一般慣性形象，塑造出帶有瘋狂和無理性的視覺形象。這種視覺形象對人的審美有很強的刺激性，甚至挑戰人們的精神視覺，形成一種視覺沖擊效果。

（1）玩世的視覺效果。有些搖滾封套形象表現出一種冷嘲熱諷，玩世不恭的意味。我們不能簡單地將這些形象等同于幽默感。圖1是Funkadelic的《The Electric Spanking Of War Babies》，圖中一個超人開著陽具似的飛船，船上有一個裸體，被囚禁的女人，往2個電子柱中間開去，帶有一種低俗不堪，色情的意味又有著奇妙的想象。這種視覺形象一般用一種近乎荒誕的表現來沖擊我們的視覺。

（2）極端浪漫化的視覺形象。搖滾唱片封套設計還常用畸形的藝術夸張，帶有極端浪漫化的色彩來發掘形象的情節化，故事性，用無限豐富的想象力構造出奇幻的理想形象，形成與現實之間的隔閡。這種極端浪漫化的視覺構圖，用充滿了迷幻奇異的酒神精神來表現那種墮落的形象，具有非常迷人的效果。

（3）異質情緒化的視覺形象。由于搖滾唱片其內涵往往帶有一些扭曲，暴力，破壞，變態，虛無的情緒，這種情緒表達很少在其他的平面設計中出現，但搖滾文化決定了其是搖滾封套設計的重要個性和特點。如圖2是Connibal Corpse的《Wretched Spawn》表現出讓人瞠目的血腥與殘酷，圖3是Pantera的《Vulgar Display Of Power》則是一種破壞情緒的表現。這些形象設計的精神美學論點是，超越傳統美中美和善的單純關系，介入更為深層的理性挖掘，將惡魔般，扭曲的，丑的東西作為藝術審美的創作動機確定下來。這種形象在視覺在帶來的沖擊力往往大于一般情緒體驗，引起的往往是原始欲望的沖動，要求人們拋棄道德和規律，喚醒人原始的情感。

4 總結

總之，搖滾唱片封套的視覺藝術既體現了自由和約束的矛盾，又將二者合二為一，是對流行文化的探索實驗陣地。視覺設計流行的趨勢很多是在搖滾唱片封套設計中開始，繼而影響其他的設計表現，具有很強的生命力和代表性。

參考文獻：

[1] 朱文濤.搖滾唱片封套設計研究[D].蘇州大學碩士論文，2008.

[2] 沃爾夫林（瑞士）.藝術風格學[M].中國人民大學出版社，2004.