燈光與音樂的對話

摘要：在雙排鍵電子琴舞臺演出時，音樂廳的燈光技術、現場燈光調控與音樂互動的統一氣氛是非常重要的，燈光與音樂的結合是表演藝術的新趨勢，它們的結合才形成有聲有色的舞臺表演藝術語言。燈光與音樂的結合不僅僅是透過聯想，而是直接把聲音和畫面交融在聲光節律的整體之中。光與音樂在空間和諧的組合時，它強調的是音樂和燈光之間形成的統一的視覺空間也就是舞臺時空環境。

關鍵詞：燈光；色彩；音樂；時空環境；光束節奏；雙排鍵在“雙排鍵電子琴音樂會”舞臺上，燈光與音樂的結合，是表演藝術的新趨勢，音樂廳整體聲、光、電、視頻根據音樂來塑造環境、渲染氣氛、突出音樂中心人物時，客觀上已經創造了舞臺音樂空間感、時間感及塑造了舞臺演出的外部形象，也就是營造了“時空環境”。當燈光與音樂情節默契和同質，現場效果會相得益彰，從而突出塑造每首樂曲的鮮明個性和多種變化形態的核心部分，使音樂會更加精彩。下面我們將通過舞臺燈光與音樂的關系，舞臺燈光如何營造時空環境，舞臺燈光色彩對比如何營造“時空環境”三個方面來談。

1舞臺燈光與音樂的關系

1.1燈光色調與音樂主題的關系

音樂中一首曲目通常采用一組色調，如果在一首曲目中燈光色調反差太強的話，不僅在視覺上有生硬和不連貫的感覺，而且彩色燈光與畫面中主體運動的色調自相矛盾給觀眾心理造成困惑，而且也影響觀眾對音樂的理解。那么燈光色調如何與音樂主題結合是關鍵，也就是什么樣的音樂選擇什么顏色的燈，燈光色調有冷暖顏色之分，我們首先了解冷、暖顏色分類：暖色是指紅、橙、黃使人感覺溫暖；冷色是指藍、藍綠、藍紫使人感覺寒冷；綠與紫介于暖色、冷色之間。總的說來，《歌頌祖國》這類的紅歌在燈光上一般都采用暖色調，如在雙排鍵電子琴音樂會上演奏《激情燃燒的歲月》《紅旗頌》這類曲子就采用的黃色與紅色的燈光，這種顏色的燈光將樂曲大氣磅礴的氣勢突出出來；再比如，《春節序曲》這首樂曲，它的LED 背景畫面設計是紅色爆竹，彩色的火花，當我們聽到爆竹爆炸響聲，舞臺以高亮度的紅色光束鋪蓋全音樂廳，襯托出場面的宏大，給人一種震撼的感覺，給觀眾以視覺沖擊。而另外一類溫婉、寧靜的樂曲就可以采用冷色調，如雙排鍵電子琴樂曲《青花瓷》就可以采用冷色調燈光，藍色燈光的運用更突出青花瓷的靜雅，美韻的意境之魅；再如雙排鍵樂曲《春江花月夜》采用悠悠的淡藍色燈映照在舞臺上更突出了寧靜的月夜，美麗的江水，美輪美奐的意境自然的流淌出來。例如，圖1給人的意境不用語言，淡藍色的舞臺燈光和后背景的月亮升起已經在講述了故事情節。

2燈光節奏與音樂節奏的關系

在舞臺燈光設計時，要想讓效果燈的節奏如同藝術生命的心臟在搏動，就要注意光束節奏與音樂節奏的默契，在燈光效果設計時第一要吻合音樂的主題風格，如在雙排鍵電子琴上演奏爵士，流行，搖滾風格的曲目上，可以讓光束快速地閃爍，流動，更渲染這種年輕時尚的氣氛，當音樂節奏演奏到華彩快速之處，效果燈光也要快速地打出這種光感節奏，來強調和體現這種音樂的情緒。而抒情寧靜的曲目，燈光則可以保持長時間的不變，以襯托寧靜的氣氛，要針對音樂中特殊重要的細節，編排一些特殊的燈光動作變化來吻合音樂節奏，更體現燈光藝術。還有就是在細節上，如果能夠做到燈光節奏與音樂的節奏完全吻合，則會更突出了音樂的節奏感，如在音樂旋律中要突出每個四分音符的重音，而燈光也用這種節奏同時打出光束，那么就形成了燈光秀與音樂的完全融合，將非常好的突出了音樂節奏，那將是一場視覺與聽覺盛宴。當然，現場燈光可以采用不同的方式表達同一種音樂感情，但是要保證一點，效果燈光的閃爍要使觀眾感覺到燈光的變幻節奏，要具有一定的音樂性，這樣才形成了光的節奏的語言。而當燈光節奏隨音樂的旋律節奏變化而變化，當絢麗的光束與跳動的音樂節奏合為一體時，這樣的音樂才更加震撼和有層次感。

2舞臺燈光營造時空環境

2.1舞臺燈光擺放位置營造時空環境

音樂演奏者和觀眾的情感交流非常重要，能達到雙方心理共鳴是音樂會最好的效果。為了實現這個目的，音樂會舞臺布光位置就可以采用多種方式。在舞臺上方，舞臺中央，舞臺兩側安裝燈已經司空見慣，而不在舞臺上擺放，在觀眾席的兩側和后面安裝燈則更有新意，如將一些染色燈放在音樂廳觀眾席的兩邊和后方，這樣燈光打出的色彩變化，不光是舞臺上雙排鍵電子琴演奏者可以享受彩色光束的魅力，激發表演情緒，而是整個音樂廳的觀眾都能融入這種燈光顏色的變化，此時觀眾眼中看到的是不同顏色的光束照耀下生動活潑的立體背景，而觀眾耳中聽到的是通過聲音的頻率、強度及聲譜形成的和諧優美的音樂，在這種環境與氣氛的熏陶下，觀眾如親臨其境，很快沉浸在整個優美的“時空環境”之中享受音樂，其樂無窮。

2.2如何用燈光營造立體的時空環境

（1）利用追光燈營造時空幻境。燈光營造立體的時空環境，有時候就是要配合“LED”背景，做好燈光的布局，做到既突出背景畫面的立體感又突出演奏者，客觀上再現演出燈光的空間技巧。例如，可以采用追光燈的方案，如圖2。

圖2雙排鍵電子琴音樂會背景畫面上的龍貓給人的感覺是向觀眾席跑去，看到此景，全場觀眾響起熱烈的掌聲。那么這種特技是怎么創作的呢？當演奏者彈奏《龍貓》選段時，首先把音樂廳所有燈全部關掉，然后用“追光燈”打在演奏者身上，當“LED”背景畫面的龍貓在黑夜中出現時，因為音樂廳很暗，很容易和背景畫面的夜色融為一體，當周圍都是黑色時，就會更突出了立體感的龍貓，這樣也就營造了一種立體的空間感覺，此時把追光燈打在演奏者身上，就會產生兩個亮點，立體背景的龍貓和清晰的演奏者同時展現在觀眾面前，拉近了演奏者與觀眾的距離，也給觀眾一種立體空間和身在其中的感覺。

（2）利用舞臺燈光“補色對比”擴展空間。例如，想擴展畫面的空間面積，可以采用燈光的“補色對比”技術，將紅與綠、黃與紫、藍與橙等具有補色關系的色彩彼此并置，使色彩感覺更為鮮明純度增加立體感更強，如圖3。在雙排鍵電子琴重奏演出中為了擴展背景畫面空間感，在音樂廳左面立柱打綠色光束而右面立柱打紫紅光束，經過補色，使整個畫面上色彩移動的空間變大，相應相合，對刻畫背景樓房立體形象來說，起著恰如其分的橋梁作用，此時畫面的空間擴展問題迎刃而解且背景畫面更加絢麗多彩。endprint

圖33把握燈光色彩對比，營造時空環境

3.1舞臺燈光“色彩對比”營造時空環境

色彩對比主要指兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較能看出明顯的差別并產生比較作用，被稱為色彩對比。對比色有相互排斥，相互襯托的效果。如明與暗的沖突，往往明暗交界線是矛盾沖突高峰也是分水嶺。解決方法，緩解分界線的視覺，如圖4在雙排鍵電子琴三重奏演出中，根據背景畫面顏色打入藍色光束，可以看到以交界線為界向暗部逐漸變暗變灰至反光。交界線又逐漸向亮灰、亮過渡，這就使明與暗之間得到互相滲透和貫通，化解了明與暗的沖突，使整個舞臺產生一種有著無限想象力又諧調的畫面。

圖43.2舞臺燈光“明亮度對比”營造時空環境

在雙排鍵電子琴音樂會LED背景的襯托下，舞臺各種顏色燈光明亮度要加以控制，否則舞臺燈光照明太亮，不但會影響LED畫面的效果，而且舞臺演出者的面孔也看不清楚。燈光太暗，又會影響舞臺表演者的演奏情緒及觀眾的觀看心情。所以，在舞臺布光時要調整好燈光明亮度與畫面、音樂的默契度，以提高演出質量。而具體的燈光明度之間的差別形成的色彩對比稱為“明亮度對比”。例如，檸檬黃明度高，藍紫色的明度低，橙色和綠色屬中明度，紅色與藍色屬中低明度。明亮度對比就是將相同的色彩（以紅顏色為例），如把紅顏色放在黑色和白色上比較色彩，你會發現黑色上的色彩感覺比較亮，而把紅顏色放在白色上的色彩感覺比較暗，從上實驗看到明、暗的對比效果非常明顯。所以，明亮度差異很大的對比會帶給人不同感覺，當燈光的明度以深、淺交錯形成了視覺的時空變化時，給人無限遐想的空間。例如，在雙排鍵電子琴音樂會上演奏樂曲《一步之遙》表現的是探戈音樂。當舞臺燈光有層次交錯打出黃、綠、藍色，隨卡通蘑菇人的舞姿音樂節奏閃爍時，卡通蘑菇人更加生動可愛。緊跟畫面出現金黃色的卡通金魚（明度高）隨音樂節奏在水中游耍，舞臺燈光換成綠色（中明度）光束打在湖面上，突出渲染金魚自由自在地在水中游玩的氣氛，此時觀眾也在綠色光譜下放松心情隨金魚的游動享受音樂帶來的愉快，如圖5。

圖53.3舞臺燈光“純度對比”營造時空環境

舞臺燈光的純度對比是指一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比。例如，雙排鍵電子琴樂曲《激情燃燒的歲月》中有一段是歌頌偉大的領袖，所以 LED背景畫面中出現的毛澤東像，我們用紅色加鮮艷的黃色燈光襯托著LED背景畫面中穿深灰色制服的毛澤東像，這種色彩對比度增大，使畫面格外清晰醒目。

3.4舞臺燈光“色相對比”營造時空環境

舞臺燈光“色相對比”，就是色相之間的差別形成的對比色彩。當LED 背景主色相已經確定后，必須考慮舞臺燈光色彩與主色相是什么關系，要表現什么內容及效果等，這樣才能增強其表現力。例如，將橙黃色的燈光打在音樂廳紅色的立柱上時，會發現橙色會有偏黃的感覺，更有立體感。因為橙色是由紅色和黃色調成的，當他和紅色并列時，相同的成分被調和而相異部分被增強，所以看起來比單獨時偏黃，更符合該背景的意境。

綜上所述，燈光與音樂的結合才形成有聲有色的舞臺表演藝術語言。燈光與音樂的結合不僅僅是透過聯想，而是直接把聲音和畫面交融在聲光節律的整體之中。光與音樂在空間和諧的組合時，它強調的是音樂和燈光之間形成的統一的視覺空間，也就是情境時空環境。這是一種藝術，這樣才能做到景中有情，情中有景，景情融合，才能達到我們需要的效果。而當聲、光、音樂合為一體時，也更好地突出音樂的內涵，讓音樂更有藝術生命，更現代化，多元化，也將創造視覺與聽覺融合的盛宴。參考文獻：

[1] 傅德榮.多媒體技術導論[J].多媒體世界.

[2] 黃孝鍵.多媒體技術[M].高等教育出版社.

[3] 郭秀全.淺析舞臺燈光的應用[C].影視舞臺照明與音響技術學會研討會論文集.

[4] 孫洪杰.舞臺燈光配置淺談[A].

[5] 王小平.舞蹈燈光的藝術感染力[J].綿陽師范學院學報，2010（9）.

[6] 劉海.試論舞臺燈光與觀眾的心理反應[J].大眾文藝，2011（17）.作者簡介：吳瓊（1980—），女，吉林人，四川音樂學院手風琴電子鍵盤系講師，研究方向：雙排鍵電子琴演奏。endprint

圖33把握燈光色彩對比，營造時空環境

3.1舞臺燈光“色彩對比”營造時空環境

色彩對比主要指兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較能看出明顯的差別并產生比較作用，被稱為色彩對比。對比色有相互排斥，相互襯托的效果。如明與暗的沖突，往往明暗交界線是矛盾沖突高峰也是分水嶺。解決方法，緩解分界線的視覺，如圖4在雙排鍵電子琴三重奏演出中，根據背景畫面顏色打入藍色光束，可以看到以交界線為界向暗部逐漸變暗變灰至反光。交界線又逐漸向亮灰、亮過渡，這就使明與暗之間得到互相滲透和貫通，化解了明與暗的沖突，使整個舞臺產生一種有著無限想象力又諧調的畫面。

圖43.2舞臺燈光“明亮度對比”營造時空環境

在雙排鍵電子琴音樂會LED背景的襯托下，舞臺各種顏色燈光明亮度要加以控制，否則舞臺燈光照明太亮，不但會影響LED畫面的效果，而且舞臺演出者的面孔也看不清楚。燈光太暗，又會影響舞臺表演者的演奏情緒及觀眾的觀看心情。所以，在舞臺布光時要調整好燈光明亮度與畫面、音樂的默契度，以提高演出質量。而具體的燈光明度之間的差別形成的色彩對比稱為“明亮度對比”。例如，檸檬黃明度高，藍紫色的明度低，橙色和綠色屬中明度，紅色與藍色屬中低明度。明亮度對比就是將相同的色彩（以紅顏色為例），如把紅顏色放在黑色和白色上比較色彩，你會發現黑色上的色彩感覺比較亮，而把紅顏色放在白色上的色彩感覺比較暗，從上實驗看到明、暗的對比效果非常明顯。所以，明亮度差異很大的對比會帶給人不同感覺，當燈光的明度以深、淺交錯形成了視覺的時空變化時，給人無限遐想的空間。例如，在雙排鍵電子琴音樂會上演奏樂曲《一步之遙》表現的是探戈音樂。當舞臺燈光有層次交錯打出黃、綠、藍色，隨卡通蘑菇人的舞姿音樂節奏閃爍時，卡通蘑菇人更加生動可愛。緊跟畫面出現金黃色的卡通金魚（明度高）隨音樂節奏在水中游耍，舞臺燈光換成綠色（中明度）光束打在湖面上，突出渲染金魚自由自在地在水中游玩的氣氛，此時觀眾也在綠色光譜下放松心情隨金魚的游動享受音樂帶來的愉快，如圖5。

圖53.3舞臺燈光“純度對比”營造時空環境

舞臺燈光的純度對比是指一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比。例如，雙排鍵電子琴樂曲《激情燃燒的歲月》中有一段是歌頌偉大的領袖，所以 LED背景畫面中出現的毛澤東像，我們用紅色加鮮艷的黃色燈光襯托著LED背景畫面中穿深灰色制服的毛澤東像，這種色彩對比度增大，使畫面格外清晰醒目。

3.4舞臺燈光“色相對比”營造時空環境

舞臺燈光“色相對比”，就是色相之間的差別形成的對比色彩。當LED 背景主色相已經確定后，必須考慮舞臺燈光色彩與主色相是什么關系，要表現什么內容及效果等，這樣才能增強其表現力。例如，將橙黃色的燈光打在音樂廳紅色的立柱上時，會發現橙色會有偏黃的感覺，更有立體感。因為橙色是由紅色和黃色調成的，當他和紅色并列時，相同的成分被調和而相異部分被增強，所以看起來比單獨時偏黃，更符合該背景的意境。

綜上所述，燈光與音樂的結合才形成有聲有色的舞臺表演藝術語言。燈光與音樂的結合不僅僅是透過聯想，而是直接把聲音和畫面交融在聲光節律的整體之中。光與音樂在空間和諧的組合時，它強調的是音樂和燈光之間形成的統一的視覺空間，也就是情境時空環境。這是一種藝術，這樣才能做到景中有情，情中有景，景情融合，才能達到我們需要的效果。而當聲、光、音樂合為一體時，也更好地突出音樂的內涵，讓音樂更有藝術生命，更現代化，多元化，也將創造視覺與聽覺融合的盛宴。參考文獻：

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圖33把握燈光色彩對比，營造時空環境

3.1舞臺燈光“色彩對比”營造時空環境

色彩對比主要指兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較能看出明顯的差別并產生比較作用，被稱為色彩對比。對比色有相互排斥，相互襯托的效果。如明與暗的沖突，往往明暗交界線是矛盾沖突高峰也是分水嶺。解決方法，緩解分界線的視覺，如圖4在雙排鍵電子琴三重奏演出中，根據背景畫面顏色打入藍色光束，可以看到以交界線為界向暗部逐漸變暗變灰至反光。交界線又逐漸向亮灰、亮過渡，這就使明與暗之間得到互相滲透和貫通，化解了明與暗的沖突，使整個舞臺產生一種有著無限想象力又諧調的畫面。

圖43.2舞臺燈光“明亮度對比”營造時空環境

在雙排鍵電子琴音樂會LED背景的襯托下，舞臺各種顏色燈光明亮度要加以控制，否則舞臺燈光照明太亮，不但會影響LED畫面的效果，而且舞臺演出者的面孔也看不清楚。燈光太暗，又會影響舞臺表演者的演奏情緒及觀眾的觀看心情。所以，在舞臺布光時要調整好燈光明亮度與畫面、音樂的默契度，以提高演出質量。而具體的燈光明度之間的差別形成的色彩對比稱為“明亮度對比”。例如，檸檬黃明度高，藍紫色的明度低，橙色和綠色屬中明度，紅色與藍色屬中低明度。明亮度對比就是將相同的色彩（以紅顏色為例），如把紅顏色放在黑色和白色上比較色彩，你會發現黑色上的色彩感覺比較亮，而把紅顏色放在白色上的色彩感覺比較暗，從上實驗看到明、暗的對比效果非常明顯。所以，明亮度差異很大的對比會帶給人不同感覺，當燈光的明度以深、淺交錯形成了視覺的時空變化時，給人無限遐想的空間。例如，在雙排鍵電子琴音樂會上演奏樂曲《一步之遙》表現的是探戈音樂。當舞臺燈光有層次交錯打出黃、綠、藍色，隨卡通蘑菇人的舞姿音樂節奏閃爍時，卡通蘑菇人更加生動可愛。緊跟畫面出現金黃色的卡通金魚（明度高）隨音樂節奏在水中游耍，舞臺燈光換成綠色（中明度）光束打在湖面上，突出渲染金魚自由自在地在水中游玩的氣氛，此時觀眾也在綠色光譜下放松心情隨金魚的游動享受音樂帶來的愉快，如圖5。

圖53.3舞臺燈光“純度對比”營造時空環境

舞臺燈光的純度對比是指一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比。例如，雙排鍵電子琴樂曲《激情燃燒的歲月》中有一段是歌頌偉大的領袖，所以 LED背景畫面中出現的毛澤東像，我們用紅色加鮮艷的黃色燈光襯托著LED背景畫面中穿深灰色制服的毛澤東像，這種色彩對比度增大，使畫面格外清晰醒目。

3.4舞臺燈光“色相對比”營造時空環境

舞臺燈光“色相對比”，就是色相之間的差別形成的對比色彩。當LED 背景主色相已經確定后，必須考慮舞臺燈光色彩與主色相是什么關系，要表現什么內容及效果等，這樣才能增強其表現力。例如，將橙黃色的燈光打在音樂廳紅色的立柱上時，會發現橙色會有偏黃的感覺，更有立體感。因為橙色是由紅色和黃色調成的，當他和紅色并列時，相同的成分被調和而相異部分被增強，所以看起來比單獨時偏黃，更符合該背景的意境。

綜上所述，燈光與音樂的結合才形成有聲有色的舞臺表演藝術語言。燈光與音樂的結合不僅僅是透過聯想，而是直接把聲音和畫面交融在聲光節律的整體之中。光與音樂在空間和諧的組合時，它強調的是音樂和燈光之間形成的統一的視覺空間，也就是情境時空環境。這是一種藝術，這樣才能做到景中有情，情中有景，景情融合，才能達到我們需要的效果。而當聲、光、音樂合為一體時，也更好地突出音樂的內涵，讓音樂更有藝術生命，更現代化，多元化，也將創造視覺與聽覺融合的盛宴。參考文獻：

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