京劇行當與花旦角色分析

蔣蘭蘭

京劇行當與花旦角色分析

蔣蘭蘭

京劇藝術在漫長的歷史發展過程中，逐漸形成了自己特色鮮明的行當類型。追溯歷史我們會發現，京劇行當的誕生發展歷程實際上經歷了一個漫長的由簡到繁，再由繁到簡的變化過程。在早期的戲曲表演中，只有簡單的角色，比如唐朝的“參軍戲”里只有“參軍”、“蒼鶻”兩個角色，到了元明清后，行當的劃分又有了豐富的“十行角色”之說，也就是生、旦、凈、末、丑；副、外、雜、武、流十個行當；到了現代，京劇舞臺上的行當又從“十行角色”歸并到我們現在所看到的生、旦、凈、丑四個行當。在這四個行當中，各行當里面又有自己更為細致的劃分。京劇藝術正是在這樣的歷史演變過程中，形成了自己科學、嚴謹的行當體制，為近代和現代戲曲行當的繁榮發展奠定了基礎。

在京劇舞臺上，有女性飾演的角色總稱為旦行，旦行根據角色年齡、性格、地位的不同，又細分為花旦、青衣、刀馬旦、武旦、老旦等眾多行當。

花旦在京劇舞臺上是比較靚麗、比較出彩的形象。扮演花旦的角色既有性格開朗、天真活波的妙齡少女，也有能說會道、潑辣厲害的少婦或中年女性，花旦角色大都具有一些喜劇色彩，非常吸引觀眾的眼球。在傳統京劇舞臺上，有很多花旦表演給觀眾留下了深刻印象，如《紅娘》中的紅娘、《梵王宮》中的耶律含嫣、《坐樓殺惜》中的閻惜嬌等，這些角色形象以生動的性格表現，讓京劇舞臺熠熠生輝。

花旦行當中又有詳細的角色劃分，不僅有閨門旦、玩笑旦，還有風騷旦、潑辣旦等各類形象。閨門旦多為沒有出嫁的少女，性格較為內向、靦腆，比如《鐵弓緣》中的陳秀英、《鳳還巢》中的程雪娥、《小放牛》中的村姑等就是“閨門旦”角色，京劇“四大名旦”中“荀派”創始人荀慧生，就以演閨門旦獲譽；“玩笑旦”多為喜劇或鬧劇人物，以民間少婦形象居多，在舞臺上玩笑旦愛說愛笑、好打好鬧，如《打面缸》中的李三春、《一匹布》中的沈賽花、《香羅帕》中的秦姨媽等形象都非常生動，極具喜劇色彩。“風騷旦”大都是一些放蕩不羈的婦女形象，如《烏龍院》中的閻惜姣，《殺子報》中的徐氏、《戰宛城》中的鄒氏等。“潑辣旦”的特點則更加鮮明，大都是那種性格直爽、潑辣的婦女，比如《獵虎記》中的顧大嫂、《四進士》中的田氏等人物都讓人記憶猶新。

花旦在舞臺上的服裝一般都比較艷麗，也叫“花衫”。人物整體特征上也突出一個“花”字。比如第一，頭上戴的“花”。京劇旦角演員頭上的裝飾非常漂亮，主要有銀釘頭面、水鉆頭面和點翠頭面等，現代舞臺上，為了增加觀賞效果，大都采用水鉆頭面，在舞臺燈光映襯下，銀光閃閃，五彩繽紛，給演員形象增添了很多光彩；第二，身上穿的“花”。京劇花旦除某些閨門旦穿長衣外，其它的花旦造型多身著短衣裳，如褂子、褲子、裙子、襖等，上面繡著色彩艷麗的花樣；第三，花旦表演演得“花”，花旦演員唱念做舞樣樣俱全，但又有偏重。表演上以做工和念白為主。做工注重人物的神采，要表現出人物機智、敏捷、伶俐的特點，念白多念散白，花旦對唱功要求不是很嚴格，唱功為輔，但擁有清澈優美唱腔的花旦一定更加迷人。

花旦在人物塑造上所扮演的類型較多，舞臺表現手段也豐富多彩，其中“虛實結合”的表演手段運用得非常成功，也最為典型和生動。如《拾玉鐲》中，有一段十分精彩的轟雞、數雞、找雞、喂雞的表演動作，在舞臺表演中，由于演員高超的表演技巧，常常讓觀眾如臨其境，仿佛真的感到有雞、米、房門、米缸等實物的存在。而這些并不存在的“虛擬”的東西是由演員“真實”的表演體現出來的。這種虛實結合的巧妙展現，在舞臺上協調一致，渾然一體，既真實地再現了生活，又充分展現出京劇的藝術之美與無窮魅力。在京劇《花田錯》中，也有一段小花旦春蘭趕制繡鞋的表演，本來演員手中什么都沒有，但通過表演，卻讓觀眾在看不見的針線上穿來走去，完全將觀眾帶入舞臺的規定情境之中，并從內心里接受這種藝術手段的表達。

京劇作為深受人民群眾喜愛的國粹藝術，其行當的劃分展現出中國戲曲特有的表演體制，而花旦無疑是其中不可或缺的重要的生動形象。

責任編輯 劉 紅