樊東寧
繼華中師大張玉能教授提出“反思—實踐”式美學教學模式之后,教育理論界又紛紛提出很多教學模式,如對話式、感悟式、問題意識式等,可見學界認為過去那種重理論輕實踐、重思辨輕感悟、重理性知識輕感性形象的教學方式已經不適應當下的教學環境,美學的教學改革正在研究者的不斷努力和探索之下如火如荼地開展。筆者在總結個人教學經驗和綜合他人研究成果的基礎上提出了一種新型教學模式,即“反思—整合—體驗”式教學模式,在經過實際的課堂實踐之后發現此種教學方法有很大的適用空間,現分別從學科屬性、教學目標和教學模式幾個方面進行探討。
美學屬于哲學門下,由作為哲學家的鮑姆嘉通提出感性學之后,美學研究就一直帶有濃厚的哲學思辨色彩。我國的美學教學理念一直偏重哲學教學,傳統的美學課堂總是圍繞著美的本質梳理中西方美學史,這種本體論教學使得學生認為美學就是一門理論深奧的枯燥學問。其實,美學應該是一門審美教育課程,大學中開設美學課程是為了培養和提高大學生的審美能力,讓學生通過學習去發現美、感悟美,進而塑造一個健全和完整的人格。
隨著學科發展和社會認識的變遷,美學學科屬性也發生了變化,成為一門交叉學科,它與藝術、社會學、傳播學、心理學、文化學、民俗學等結緣,現在還出現了設計美學、新聞美學、廣告美學、醫藥美學等新興學科。由此可見,美學關注的是動態的、活躍的生活,美學研究也應該擺脫傳統守舊的形而上的思辨哲學,將研究范圍擴大到審美實踐上來。美學還是一門人文學科,早在鮑姆嘉通定名“感性學”之時,就決定了該學科重在情感教育,它關注的是人與社會、人與人之間的關系,承載的是指引學生樹立健康人生觀、價值觀,培養人、陶冶人性情的神圣使命,通過潛移默化、寓教于樂的方式來完成。
人們歷來對教育有一個固有的認知,即傳授知識。教師傳授知識,學生學習知識,對一個學生學習效果的評價也是靠知識的多寡來衡量,我國的高考制度更是對這種認知的一種強化。大學教育不應是對知識的一味灌輸,而應以人的全面自由發展為己任,教學傳授的不僅僅是知識,還有獲得知識和使用知識的方法。
美學的學科性質決定了其教學不應只滿足于基礎理論的傳授,更應是一個教學相長的過程,教師在授課環節針對無定論的課題進行梳理并提出問題,學生利用相關理論和知識去分析和研究,在問與答的過程中會碰撞出思想的火花。例如,在討論美學的研究對象時,美學史上很多美學家都給出了自己的看法:康德認為審美關系是美學的研究對象,黑格爾認為藝術是美學的研究對象,馬克思則認為實踐活動是美學的研究對象;在給學生梳理了各家之言之后,教師可以提出自己的看法,并且運用一些社會現象激發學生的認識,如果把藝術作為美學的研究對象,那么當下“日常生活審美化”的現象作何解釋?“藝術生活化”現象如何理解?對問題的追問可以讓學生主動思考經典理論的合理性,同時也讓學生認識到美學學科一直在不斷變化中豐富自身,而這也正是該學科的魅力所在。
填鴨式教學只是教師一味地講授,學生被動性學習,對于理論思辨性較強的美學課程而言,是很難引起學生興趣的。因此,有很多學生發出這樣的疑問:沒學美學之前,覺得美到處存在,學了美學之后,反倒很難發現美了。美學的教學目的應是幫助學生樹立問題意識,以質疑精神關照學科知識,以審美體驗獲得審美認知,以人文關懷直面現實人生,開啟心靈智慧,完善人性品格,從而獲得一種超越體驗。
明確了美學的學科屬性和教學目標之后,才能真正進行教學模式的改革和創新。若想讓美學進入到大學的核心課程體系,必須進行教學模式的革新,在此筆者提出了“反思—整合—體驗”的教學模式。該模式雖然具備三個環節,但是它們不是孤立進行的,而是相輔相成的,貫穿于現代美學教學過程的始終。
1.樹立問題意識。雖然美學隸屬于哲學,帶有濃厚的哲學思辨色彩,但最終的教學目的是通過理論的學習對審美現象做出評價,提升審美情趣。美學課堂應該是教師利用藝術作品或者審美現象激發學生的情感,使之一直處于審美心境中,對其進行審美化教學,讓學生通過對課程內容的學習達到創造性、自由性思考的境地。具體的反思主要從以下三個方面進行:
第一,對教材中理論的反思。在進行美學史的梳理時,教師都會先介紹美學觀點,對于這些觀點我們可以從背景、成因角度去講授,但還是要注意到這些觀點在當代的適用性,例如康德所謂“審美無功利性”觀點認為人的審美判斷是無功利、無目的的,它不考慮對象的有用性,不涉及概念。但在當下,社會各種反審美的、功利性的現象泛濫,藝術實踐也被商業文化浸染,這種審美原則是否已經失去了適用性呢?這個問題的設計是根據當代社會熱點提出的,教師可以設計一個辯論話題,從正反兩方去辯論該命題,不僅可以鍛煉學生的表達能力,同時也讓其主動思考理論命題。
第二,對生活中審美現象的反思。美學教學不能忽視生活中的審美現象,尤其是審美從藝術領域日益走向日常生活領域、審美主體從原來少數精英智識分子擴大到普通大眾的當下,更應引導學生關注具體的審美現象,要對這些現象所帶的信息進行真假之辨、利弊之辨,讓學生真正參與到審美活動中。
第三,對文學藝術經典的反思。美學主要的研究對象是文學藝術活動,所以學好美學就要熟讀各種經典名著,欣賞經典藝術作品,要讓學生在閱讀的過程中樹立問題意識。例如,在講美的范疇時,悲劇、喜劇是一并提出的,因為通過對比才能讓學生更容易地理解它們各自的本質及表現形態,但是很多教材并沒有做確切的定義解釋。為了讓學生更好地理解悲劇這一審美范疇,教師可以設計問題引起學生的思考,并通過中西觀念的對比來加深學生的理解。
2.反思教學方式。美學教學應摒棄過去那種一味的闡釋式教學,這種教學方式重“學”輕“思”,長此以往只會縱容學生的惰性。美學教學應該注重思維方式和研究方法的傳授,比較式、整體式、多角度式、研究式、對話式都應該成為其新型教學方式。這些方式不僅可以拓寬學生的視野,還可以給學生注入思考與創新的源泉,培養他們的創新精神,提高批判意識和批判能力。這是符合美學學科特點的,因為“批判是哲學學科的根本性特質,美學作為哲學的一個重要分支,這一根本特質也表現得極為明顯”①。
1.教材的整合。教材的設置要根據學校定位、課程所設學院以及學生水平進行。研究型院校往往把美學作為專業課,他們注重對理論分析能力以及思辨精神的培養,所以大多選用專著性教材,理論體系完備、邏輯嚴密,重在對美學史上理論觀點的梳理分析,以及美學理論框架的介紹,這類教材理論建構完備,但缺乏審美體驗的環節;應用型院校往往把美學作為素質課,所選教材大多是通識教育性的,既包括理論觀點的講解,也包括門類藝術的介紹,并且不乏對當代審美熱點的討論,這類教材雖然缺乏完整的體系,但是觀點新穎、語言通俗易懂。事實上,在實際教學中這兩類教材都應該納入選擇范圍。如果教材中都是以一些宏大性話語來闡釋美學理論的話,學生肯定會產生畏懼心理;如果只是泛泛地談一些審美現象而較少涉及理論觀點,學生又不能很好地理解和應用所學知識。在這個環節,應對多類教材進行整合,根據專業設置和學生特點,有針對地選擇和取舍,可從以下幾個方面入手:一是教材要有系統的理論體系,對美學研究的三大部分,即美、美感、美育都要涵蓋,同時還要注意選擇一些配套教材。二是注意時代性和最新成果的吸收,美學雖然理論思辨較強,但是不能對現實避而不談或者跟不上時代,很多教材只是舉一些學生再熟悉不過的傳統藝術作品,而與當代大學生生活緊密相關的影視動畫、舞蹈音樂、建筑雕塑等的成果卻少有涉及。三是脈絡清晰,內容安排合理,有一些專題性的教材在章節的安排上比較隨意,沒有顧及教學內容之間的邏輯順序,完全是按照自己的好惡隨心所欲地設計,這就使得教材內容殘缺不全,沒有整體感。
2.網絡資源的整合。美學教學若想擺脫枯燥乏味的講授,就要利用好網絡傳媒手段,并且把這種教學手段納入教學內容中,使之成為美學的有機組成部分。進入新世紀,美學的研究重心從抽象本體論、認識論轉向了對藝術活動的審美體驗論,所以必須要借助形象化的作品引導學生進行分析。“國外高校在美學教學內容的安排上就充分注重了對于藝術作品的研究,如Uni?versity of houston的教授在她的美學課程中提供了大量的網絡鏈接”②,這些網站大多是藝術博物館、藝術家網站,教師要求學生參觀瀏覽網站然后提交與作品相關的論文或感想。這種方式改變了目前我們教學中以教師選擇資源為主、學生被動接受的局面,學生可以根據自己的興趣愛好和關注點選擇圖片視頻資源,對其進行研究并發表看法。除此之外,教師還應該給學生介紹一些精品課網站鏈接,里面涉及的課程內容和視頻資源都是對課堂內容的延伸,學生也可以通過教學對比,提出一些爭議性問題,與教師進行討論。
3.教學手段的整合。傳統的課堂講授、板書講授的方式已經不適應現代教學要求,對于美學這樣一門傳統性與開放性并舉的學科,更需要改變過去的純粹理論分析的手段。“反思—整合—體驗”教學模式就注重教學手段的多元化,教學中綜合運用多種教學手段。如討論式教學方法,教師可結合當下現象給學生設定討論題目,采用辯論會、研討會的形式展開,讓學生在討論中深刻地把握審美標準、美的范疇等的內涵。又如情境式教學方法,教師從教學實際出發,有目的地制造與教學內容相關的場景或氛圍,激發學生的審美情感,并引導他們對美學問題的思考和感悟。這種方式以教師高水平的審美體驗和多媒體課件精心制作為前提,在課程之初,教師可以利用多媒體播放一些帶有背景音樂的幻燈片圖集,里面可以引入經典的藝術作品,可以加入教師個人的一些圖文感悟,也可以呈現學生的作業等。這種“引言”激發了學生美好情愫,也帶來一種審美情境,讓學生在美好的情緒中走進課堂。再如師生角色互換式,這種方式主要是為了鍛煉學生的表達能力和自我展示的膽識,讓學生走上講臺,教師可以提前根據教學進度安排發言的話題,也可以讓學生自由發揮,圍繞教學內容發表自己的看法,這個過程教師只是傾聽者,只是在整個環節結束后做一個總結性的發言即可,但要注意肯定學生的表現。
當代大學注重專業能力和綜合素質的培養,人文學科也在強化實踐性教學,以鍛煉學生動手動腦和自我學習的能力。美學教學也是如此,課堂內容的講授是不能滿足教學要求的,抽象的美學理論必須依靠形象直觀的審美體驗來把握,真正深入現實生活中切實體會美學知識的價值功能才是本教學模式的旨歸。無論是問題意識還是網絡教學都依賴于學生直接的體驗,教師要適當引入體驗環節,通過設計題目、場景、帶領學生參與等方式來激發學生的學習興趣。只有學生的學習動機被激發后,在形象感知的基礎上有所思,才會自覺地參與到具體的審美體驗中去。審美體驗本身就是一個復雜的動態過程,需要活動參與者配合完成,在教學中通過感性形象與問題情境的結合,實現感性與理性、內容與形式、思想與情感的交融,增進學生形象思維、抽象思維、創造性思維的共生互動③。
體驗可以有多種方式:一是課堂教學體驗。例如在講授美感經驗的特征時,可以通過音頻鏈接,讓學生聆聽,然后讓其描述頭腦中出現的場景,以此來說明美感的直覺性和創造性的特征,音樂的選取要有代表性和反差性,這樣更便于學生區別。二是課余參觀體驗。利用課余時間通過教師組織或者學生自發的形式去實地采風,可以是自然風光的游覽,可以是藝術展覽館博物館的參觀,也可以是風俗民情的觀察,通過親身體驗讓學生掌握很多一手資料,既有利于豐富課堂內容,也擴展了視野,為寫作和創作提供素材。三是舞臺表演。對于學生來說,舞臺表演是一項全方位的審美體驗工程。在這個工程當中,教師只擔當幕后的協助工作,學生是絕對的主角。從文學作品中挑選出劇目,經過改編使其符合舞臺演出,這種改編其實就是一種審美體驗的二度創作;然后挑選出有組織能力的學生擔當導演,負責編排策劃,其他學生根據各自特色扮演劇中角色,通過反復的排練和預演找出存在的問題,這其中也蘊含著學生對審美體驗的感悟;最后是正式演出,根據實際情況選擇演出范圍以獲得觀眾認可。這種演出對提高整個校園的審美文化無疑起到推動作用,這也正體現了美育的宗旨。
上述三個環節可以說是環環相扣、不可分割,它們沒有先后順序,可以同時貫徹執行。總之,教學活動是一項復雜的系統工程,對于美學教學來說更應該注意這項工程的復雜性以及動態性,要時刻關注當下發生的社會事件,通過資源的聚合思維、學生的質疑精神、教學手段的多元化推動美學教學的順利開展,進而使美學課程散發出本該有的迷人光芒。
[注釋]
①黃念然.從闡釋到研究——關于美學原理課程教學改革的幾點看法[J].黃岡師范學院學報,2008(4):89.
②李媛,劉玉平.多媒體網絡技術在美學教學改革中的必要性[J].綿陽師范學學報,2008(7):152.
③陳旻瑾.淺論情境教學法在設計美學教學中的應用[J].創意與設計,2010(4):95.