淺談《天鵝暢想曲》的藝術特點

洪梅

[摘要]笙是源自中國的簧管樂器，由笙苗中簧片發聲，是能奏和聲，吹氣及吸氣皆能發聲，其音色清晰透亮。笙也是世界簧管樂器的鼻祖，比起歐洲歷史最悠久的管風琴，至少早了一千多年，推進了管風琴、風琴、口琴等一系列簧管樂器，簧樂器的制造和發展。

[關鍵詞]《天鵝暢想曲》；笙；簧管樂器；藝術特點

唐富先生，吉林農安人，1943年生，黑龍江省歌舞劇院國家一級演奏員，他獨創或與他人合創笙曲三十多首，他發明了許多笙的技巧，如：撥舌、手顫、喉吐等，代表作品有《天鵝暢想曲》《喜運豐收糧》《林海新歌》等。

《天鵝暢想曲》是以赫哲族音調為素材創作而成的，運用了連續“指顫”、“撥舌”、“花舌”等技巧，描寫天鵝展翅飛翔，憧憬暢想，表現了人們對祖國大好河山的熱愛和對未來的信心。

天鵝是黑龍江的象征，由于黑龍江省地處中國最北部，在中國的版圖上，黑龍江猶如一只展翅的天鵝。因此，黑龍江省政府于1984年3月正式批準天鵝作為黑龍江省的省鳥。赫哲族生活的地方，正是中國黑龍江省松花江下游與黑龍江、蘇里江構成的“三江平原”和完達山一帶。赫哲族音樂主要以“伊瑪堪”（說唱形式）、“嫁令闊”（民間小調）宗教音樂和舞蹈音樂，而此樂曲就是根據赫哲族舞蹈《天鵝舞曲》素材創作的。

唐富先生笙曲、笙演奏有一個共同點就是，對每首樂曲開始的旋律創作及處理都是那么雄壯、高亢、豪放，表現出一股東北人特有的豪爽氣派。《天鵝暢想曲》也不例外，開頭運用“重打音”、“爆花舌”技巧。引子部分還引入連續的“指顫”技巧，加之下聲部如清波蕩漾的旋律的配合，好似天鵝在水中拍打翅膀展翅欲飛。幾句過渡音之后，是連綿不斷的復調音型，長線條的旋律破水而出，加之一個頑固高音貫穿在旋律與伴奏之中，形成兩點一線的三部同行。旋律強弱起伏突顯出旋律的張力。仿佛天鵝迎來五彩霞光，踏著如雪的白云，穿過天河的銀浪……

復調演奏法，又稱雙手配合的演奏技巧、雙聲部演奏技法或自我伴奏音型等等。在西洋作曲法中，該技法屬于復調演奏形式。可是當這種形式，幾種旋律集中在一把笙上同時演奏時，給笙的演奏帶來極大的難度，形成了笙演奏中一種高難度的技巧。《天鵝》中復調的應用恰恰說明了此曲難度的提升。

《天鵝》是由引子、慢板、華彩、快板和再現五部分組成，在創作中，由于作品題材表現內容需要，唐富先生對笙的演奏技巧和樂曲的領域進行了大膽的嘗試和探索，較之以往的民間傳統樂曲的表現手法有很大幅度的擴展。在單音吹奏的慢板中，使用了許多裝飾音，使旋律含蓄婉約，特別是那些間隔斷離的十六分休止符穿插其間，那音斷氣不斷，虛實隱顯的效果，讓樂曲更加分明。隨著旋律的發展，唐富先生運用了大量的琶音和指顫音，來描繪天鵝展翅翱翔。在如歌的中板中，唐先生使用了由自己發明的“撥舌”技巧，使旋律聽起來輕柔曼妙，悠揚遠達，似古箏的長搖，如琵琶的輪指，像三弦的滾奏，使笙的技法別開了新生面。

樂曲慢板是從單音開始，巧妙地運用了三、四度和聲，以及力度強弱、和音單音的細致對比，描繪出一幅栩栩如生的天鵝，再運用笙獨有的和聲特點，逐步地把笙的傳統技巧融入樂曲里，慢板中三連音的運用更是獨具創新。

一首作品是否具有藝術感染力，除了結構上，布局、調式、調性曲式、技巧運用外，主要是要有優美動聽的旋律，能起到一種廓擴胸懷，舒怡心意，養性遠志的作用，給人以美好的享受。