創(chuàng)建學校美術(shù)館，提升學生的審美與創(chuàng)美能力

摘 要：美術(shù)館是博物館的一種，是收集、保存、展覽和研究美術(shù)作品的機構(gòu)。它們可作為提升公眾文化藝術(shù)修養(yǎng)、開展和推進藝術(shù)教育、為藝術(shù)家的創(chuàng)作活動提供交流平臺和獲取資料信息的有效場所。故而，其功能日趨專業(yè)化并向多層次方向發(fā)展，成為一種多功能的綜合體。在美術(shù)館教學中，可以通過開展名家（名師）講座、藝術(shù)鑒賞等不同形式的活動激發(fā)學生欣賞、學習藝術(shù)的興趣，培養(yǎng)學生的藝術(shù)感受力、藝術(shù)想象力，進而提高其審美能力和創(chuàng)造美的能力，完善學生的品格。多方位的美術(shù)實踐與教育，為學生系統(tǒng)地學習美的知識提供了更多可能，可以逐步培養(yǎng)學生良好的學習習慣和態(tài)度，有助于學生全面協(xié)調(diào)發(fā)展。作為以藝術(shù)品收藏和展示為主要功能的場所，美術(shù)館必將會成為不同年齡段學生接受藝術(shù)熏陶和教育的重要途徑之一。然而，我國學校美術(shù)館教育發(fā)展遲緩，建有美術(shù)館的鄉(xiāng)鎮(zhèn)一級學校更是稀少。這就凸顯了學校美術(shù)館建設(shè)的重要性和緊迫性。同時，學校美術(shù)館有別于一般意義上的公眾美術(shù)館，它對學生的藝術(shù)熏陶、美術(shù)教育有著特殊的意義。

關(guān)鍵詞：美術(shù)館； 學校教育； 教師作品； 學生生活

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2014）10-042-003

2014年，國家教育部頒發(fā)了《教育部關(guān)于推進學校藝術(shù)教育發(fā)展的若干意見》，鼓勵學校與社會藝術(shù)團體及社區(qū)建立合作關(guān)系；國家文物局也下發(fā)了《關(guān)于開展完善博物館青少年教育功能試點申報工作的通知》，明確指出建立館校合作機制，切實將藝術(shù)館青少年教育納入中小學校日常教學體系。兩個文件的頒發(fā)表明國家對于美術(shù)館在中小學美術(shù)教育中重要作用的重視，也預示著美術(shù)館教育即將成為未來學校美術(shù)教育的重要途徑之一，同時也暗示著中小學美術(shù)教育中學校教育與社會教育并重的發(fā)展趨勢。

美術(shù)館教育是以美術(shù)館中的藝術(shù)品為媒介，使學生通過美術(shù)欣賞和鑒賞活動，促進其自主地接受藝術(shù)熏陶，進而提升其審美能力的教育活動。近些年來，國外不少學校紛紛與美術(shù)館建立聯(lián)系，國內(nèi)不少中小學校也正積極著手開展將美術(shù)館教育與中小學藝術(shù)課程相結(jié)合的探索。在學校美術(shù)教育和美術(shù)館教育相結(jié)合逐漸成為當今中小學美術(shù)教育重要發(fā)展方向的趨勢下，如何利用館藏的各類藝術(shù)資源，開展與基礎(chǔ)教育相結(jié)合的美術(shù)館教育活動，強化美術(shù)館教育與學校基礎(chǔ)教育的聯(lián)系，激發(fā)學生欣賞、學習、創(chuàng)造美的興趣，培養(yǎng)學生的藝術(shù)感受能力、想象能力、審美能力和創(chuàng)造能力，成為一個重要的課題。

在國內(nèi)，美術(shù)館教育的發(fā)展起步較晚。美術(shù)館是為人而設(shè)的公共機構(gòu)，是現(xiàn)代學校教育中不可或缺的重要組成部分。中學生作為美術(shù)館的參觀者、學習者，是美術(shù)館教育的重要對象，是今后美術(shù)館的使用者，是未來文化的繼承人。走進美術(shù)館，利用藝術(shù)館資源，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，促進多元智能的開發(fā)，培養(yǎng)健康積極的心理因素。但在目前的中國，大多數(shù)的中學美術(shù)老師對于美術(shù)館教學的認識和實踐還僅是停留在“游覽、參觀”的層面，而對美術(shù)館的教育功能和意義缺乏深入而全面的認知。因此，多數(shù)美術(shù)老師不懂得如何在教育教學中最大限度地利用藝術(shù)館資源，中小學中的美術(shù)館教育也往往只是一個形式，從而直接導致教學效果不明顯，甚至適得其反。由于種種原因，相比于一些發(fā)達國家，我國的美術(shù)館教育發(fā)展不夠成熟，因此在教育環(huán)節(jié)上存在明顯的不足，美術(shù)館與學校的交流、溝通以及合作等方面都較少，在相關(guān)的設(shè)施服務(wù)的提供上還有待提高。另一方面，在不少中小學，由于對美術(shù)館教育認識和重視不足或美術(shù)教師們又往往相對缺乏與美術(shù)館的交流與合作途徑，因此，美術(shù)館教育在學校的開展確實面臨著不小的困難，也就很難積累有關(guān)的教學經(jīng)驗。

寧波市鄞江中學注重學校的特色教育發(fā)展，在寧波美術(shù)特色教育中首開先河。曾任鄞江中學校長的徐惠銀先生是鄞江中學美術(shù)特色教育的發(fā)起人，也是學校美術(shù)館建設(shè)的倡導者和實踐者。上世紀90年代初開始，在徐惠銀校長的領(lǐng)導下，鄞江中學注重對學校教師和本地藝術(shù)家優(yōu)秀作品的收藏，同時也與本地優(yōu)秀藝術(shù)家建立了良好的關(guān)系。1995年，鄞江中學啟動了美術(shù)作品陳列室，并在之后的十年中充分發(fā)揮了陳列室的作用。隨著藏品和經(jīng)驗的積累，原有的陳列室遠遠不能滿足學校藝術(shù)教育發(fā)展的需要；1997年，鄞江中學對美術(shù)作品陳列室進行改造，重建為鄞江中學藝術(shù)館，其功能從原先的收藏與展覽逐漸拓展為集作品收藏室、展示廳、藝術(shù)家工作室、教師作品陳列室、學生作品陳列室、多功能教室等于一體，功能完備的專業(yè)美術(shù)館。這為鄞江中學多方位的開展美術(shù)教育與實踐活動提供了更多可能。

鄞江中學美術(shù)館更加全面滿足了全校師生的需求，簡化了一些多余的業(yè)務(wù)流程，更加實用、便捷。在藝術(shù)館內(nèi)，學生們可以身臨其境地體驗藝術(shù)館的屬性和特質(zhì)，從而更加熟悉并且深入地了解在美術(shù)館之內(nèi)的藏品，充分利用教學資源和環(huán)境，十分便利地與美術(shù)館內(nèi)的工作人員進行溝通與交流，通過專業(yè)的解說員來幫助解決自身的疑難問題。在學校建立藝術(shù)館，親身的實地體驗能夠更加深刻地體會到作為學生的感受，思考其教學中存在的問題，促進對藝術(shù)館教學的進一步認識，從而使教師們在教學過程中能夠適當?shù)倪\用美術(shù)館中的藝術(shù)資源，將藝術(shù)作品的真正內(nèi)涵精而準地傳遞給學生們。

一、地域美術(shù)名家作品與學生的審美

鄞江中學美術(shù)館中收藏著一批寧波本地名家和寧波籍名家的優(yōu)秀作品，這些作品在學校藝術(shù)教育中有著重要的作用。收藏他們的作品，不僅僅因為他們是名人，不僅僅因為他們的才華，也不只是因為他們高超的藝術(shù)水準。他們的作品以及他們成功的故事影響著當?shù)厮囆g(shù)的發(fā)展。藝術(shù)名家們描繪祖國、描繪家鄉(xiāng)、描繪時代，飽含著對祖國情、家鄉(xiāng)美、時代美的追求，反映著地方文化的發(fā)展。 鄞州這片土地養(yǎng)育出不少一流的藝術(shù)家，如近代的沙孟海、潘天壽、沙耆，當代的全山石、童中燾、陳逸飛等等。地方名家作品的展示，一方面鼓舞著學生對藝術(shù)的熱愛與追求，同時拓寬了學校師生的藝術(shù)眼界與素養(yǎng)。在大量優(yōu)秀作品中，學生可以直接感受到大家的不同藝術(shù)風貌，從他們的作品中吸收營養(yǎng)，更深入的理解不同畫種帶來不同美的享受。沙耆《山腳下》、全山石的《義勇軍進行曲》、杜巽的《四明煙云》等作品中蘊含的崇高的價值觀鼓舞著一批又一批學子。教師通過介紹并解讀名家作品，可以提高學生對美的認知，建立美的理想。學生懂得熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)，形成正確的世界觀。

二、教師美術(shù)作品對學生的影響

美術(shù)教育是由教師進行指導，學生積極主動的學習藝術(shù)知識和技能，培養(yǎng)審美興趣與審美能力，形成了良好的學習與生活習慣，促進提高自身的思想品德。在教師的引導下，學生積極主動參與下的授與學的活動，主要的目的是使學生的整體素質(zhì)進一步提高，使學生培養(yǎng)審美能力，發(fā)展審美個性以及想象力與創(chuàng)造力的有效發(fā)展。培養(yǎng)學生正確的審美與情感表達，有助于學生心理、心靈及其學習上的順利發(fā)展。美術(shù)教學的成果是在整體學生的素質(zhì)提高之上的，從美術(shù)知識、技能的掌握來體現(xiàn)。教師在教學中引導，在學生熟悉的客觀事物中培養(yǎng)個人情感，通過一定的技能、語言表達切實的感受，促使學生具備一定的藝術(shù)表達能力、藝術(shù)個性和積極思想性。讓學生學會表達，通過表達觸及更深的、潛在的內(nèi)心真情實感，與作品對話，形成思想上的共鳴。

學校教師優(yōu)秀作品是教學成果的重要體現(xiàn)之一。教師的作品是學生學習的最好榜樣，為學生樹立美感、培養(yǎng)興趣、創(chuàng)造美的作品提供直接的動力。也是學生學習美術(shù)知識、技巧的最好示范。鄞江中學的陳金芬、鄭維丹老師，他們的作品具有很強的藝術(shù)感染力，色彩熱烈、形式語言富有當代感；構(gòu)圖中明顯地體現(xiàn)出他們對藝術(shù)形象上的自由表達，色彩上極為注意對事物的感受與強化。他們并不在意藝術(shù)形象的客觀形態(tài)，寫實與否，而是強調(diào)繪畫主題的凸顯；利用個性色彩和點、線、面的藝術(shù)原理，對事物神態(tài)的觀察、特征的把握、情緒上的表達來展現(xiàn)客觀真實。他們倚著對繪畫色彩特殊的敏感，創(chuàng)作出一幅幅彩色的“交響樂曲”；以強烈的色彩打動著觀眾，他們在自由而縱橫交織的筆觸里引起觀賞者的共鳴。學生可近距離地參觀、觀摩老師的創(chuàng)作過程，給學生帶來更加直觀的藝術(shù)體驗，享受著教師創(chuàng)作過程中的實驗精神與藝術(shù)激情。

金華祥、李偉光老師的油畫作品注重藝術(shù)形象的寫實性，在技能上顯示出強有力的刻畫能力。他們對客觀事物的研究與觀察，大量的創(chuàng)作與刻苦的練習，練得一身“真功夫”。寫實繪畫本質(zhì)上在“畫心”，技術(shù)之外，需要深刻體驗生活、理解生活。作品《心弦》中，人物背對著，正中坐姿，形成正三角構(gòu)圖；強有力的鋼琴邊緣線成的大量平衡線，將畫面帶入接近于”死”的狀態(tài)，然而黑白相間的琴鍵和琴者欲彈的瞬間動態(tài)，給畫面帶來輕柔語音，引動輕微的心跳，表達出一個少年平凡的生活與神圣的理想。作品《祈福》描繪底層藏族佛教信仰者的形象，畫面輕柔猶如隔紗。通過畫面隱隱的看見那巍巍的山脈下一個虔誠的靈魂。作者想通過這樣的形式，再一次喚醒人類對生命的態(tài)度與意義。教師們通過自身的努力，創(chuàng)作不同的藝術(shù)作品，通過言傳身教，更有利于在教學中發(fā)揮他們最大的作用。

三、美術(shù)館教學與學生學習

學校定期在美術(shù)館舉辦各類展覽與講座，這已成傳統(tǒng)。在名家講座中，學生逐漸理解藝術(shù)的真實含義；在藏品展覽中，學生可以領(lǐng)略前輩們的精神世界；在教師作品展中，學生可以第一時間欣賞到學校教師的優(yōu)秀作品；在學生作品展覽和各類美術(shù)活動中，享受到同齡同學的不同藝術(shù)創(chuàng)新。他們拿出自己最新、最美、最滿意的作品進行展示，相互交流，相互欣賞，相互學習。美術(shù)館已經(jīng)成為學生們暢想美的重要平臺。這些講座、展覽與活動，可以有效啟發(fā)學生的審美興趣，提升審美品位，拓展藝術(shù)思維。

作為省重點高中、省特色高中的鄞江中學，設(shè)置了美術(shù)特色、音樂特色、體育特色、綜合特色教育。在美術(shù)特色發(fā)展中，90年代初就開始注重特色教育的良性發(fā)展。1997年學校建立以收藏、展覽、創(chuàng)作、教學為一體的多功能型美術(shù)館，展開了美術(shù)教育與展覽教育相結(jié)合的教學模式；更主動、深度地參與美術(shù)的各種藝術(shù)教育活動，提升學校師生的藝術(shù)修養(yǎng)；同時藝術(shù)館也將通過學校的積極參與，開發(fā)更加貼近教學大綱的藝術(shù)體驗活動，通過名家、師生的優(yōu)秀作品，展示學校師生的藝術(shù)成就。

美術(shù)館每年都會舉辦一年一度的“美術(shù)館名家藏品展”。每個新學年開始，多年珍藏的優(yōu)秀作品都會與全校師生見面。通過專業(yè)的美術(shù)教師詳細的介紹、講解、分析名家名作。結(jié)合作品講述名家作品與學校的淵源以及他們成功的事例。陶冶了情操，提高了學生的審美水準，弘揚了學校的文化歷史。

兩年一度的“美術(shù)教師作品展”是學校美育工作的大事，展示了美術(shù)教師專業(yè)技能和創(chuàng)作的能力，是一個優(yōu)秀的美術(shù)教師綜合的體現(xiàn)，同時也是學生享受藝術(shù)的節(jié)日。美術(shù)教師的藝術(shù)素養(yǎng)是學校美育可持續(xù)發(fā)展的重要因素，也直接影響著學生的藝術(shù)審美能力和創(chuàng)美能力的發(fā)展。

鄞江中學通過美術(shù)館舉辦每年的“文化學習月”、“藝術(shù)活動周”，組織學生的繪畫作品和創(chuàng)意作品進行展示、交流。同學們的作品大多來自選修課、藝術(shù)社團和學生藝術(shù)采風活動。這些作品在美術(shù)教師的精心指導下獨自或合作完成，展示出學生們豐富的想象力，不凡的藝術(shù)才華。

美術(shù)教育是中學藝術(shù)教育的重要內(nèi)容，學校的美術(shù)教育首先要求教師正確指導并科學引導學生，培養(yǎng)學生正確的審美觀、世界觀；按照學生的年齡特點和學習規(guī)律，學習美的規(guī)律和法則，循序漸進地去塑造心靈、完善學生的人格。所以藝術(shù)教育就是“向?qū)W生傳授一定的藝術(shù)知識和技能，發(fā)展和傳播藝術(shù)文化；培養(yǎng)學生的道德情操、審美能力，發(fā)展智力和創(chuàng)造性的教育系統(tǒng)工程。”在當今，高素質(zhì)、創(chuàng)興型人才的多少成為一個國家在國際性競爭中實力的象征。在知識經(jīng)濟時代，高素質(zhì)、創(chuàng)新型人才是智力、道德、思維、思想等等諸多因素的綜合。美術(shù)教育在促進人德、智、體、美、勞全面發(fā)展中有著特殊的作用。而如今的美術(shù)教育已經(jīng)提到一個新的高度，給教育工作者提出了更高的要求。

中學教師通過講授、展示、解析美術(shù)作品以及教學示范，可以提高學生的審美意識，完善學生的品格，培養(yǎng)學生良好的學習習慣與態(tài)度，有助于學生全面協(xié)調(diào)發(fā)展。講授時，通過一定的欣賞規(guī)律與方法，來鑒別不同作品的存在方式；展示作品時，學生直觀地欣賞、感受到作品不同的藝術(shù)美感，并感悟其所傳達的內(nèi)涵。這些說明，美術(shù)教育通過特定的審美等活動，培養(yǎng)學生高尚的情操，造就健全的人格。

作為精神糧食的美術(shù)作品，對人的影響是全方位的，它不同于政治說教和法律法規(guī)。視覺形象先是作用于人的視覺（眼睛），從而帶動感覺與情感上不同的體驗，作用也不是直接的，有著潛移默化的過程，從而陶冶情操，洗滌心靈和靈魂。美術(shù)（繪畫）雖然不能夠像語言、文字那樣記錄，但它從視覺的角度帶來不同的美感，彌補了語言、文字表達不出的內(nèi)容。美術(shù)教育雖然沒有立竿見影的作用，但可通過可視形象傳達出不同情感，是一種有效的信息傳遞途徑。在美術(shù)教育中所培養(yǎng)的對點、線、面，形態(tài)、造型、透視、空間、黑白、色彩、數(shù)列、情感、實驗、想象等，一系列的認知和表現(xiàn)方法、技能，對培養(yǎng)正確的審美觀，對其他學科以及將來從事的專業(yè)或職業(yè)都非常有益的。

中學與美術(shù)館相結(jié)合，這是一種較為理想的、能發(fā)揮藝術(shù)館與學校雙向積極性的教育方式。一方面，美術(shù)館可以為學生提供知識豐富的指導和教學資源：另一方面，學校可以充分結(jié)合自身的實際需要，向美術(shù)館提出學生們所關(guān)心的學習議題，較好的利用藝術(shù)館資源。并且從長遠來看，這種合作是一種長期的穩(wěn)定的教育方式。這使得在未來的關(guān)系中，藝術(shù)館能夠與學校進行更加深入的了解，美術(shù)教育活動的方式可以更加豐富且富有成效。學校可以以美術(shù)館為基地，長期開展一些對于學生較為有趣味性或研究性的教育活動，從而體味文化藝術(shù)的魅力。同時，美術(shù)館也可以為學校充分地考慮、策劃一些符合學校主題的活動，并且在長期的活動中培養(yǎng)學生對藝術(shù)的感情，讓學生的生活更加詩意，更加美好；也讓更多的人了解藝術(shù)，熱愛藝術(shù)，真正把美育工作落到實處。

參考文獻：

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