傅榆翔的作品,是畫,又不是畫。他是這個時代最廣泛意義上的藝術(shù)家,與這個時代相互挖掘著彼此的意義,印證著彼此的存在。
自從照相技術(shù)出現(xiàn)以來,傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)受到猛烈沖擊,逐漸式微,越來越難以找到自身的立足之地,亦已難以挖掘出更多更深的意義。尤其隨著數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展,進(jìn)入信息時代,電子設(shè)備處理圖像的技術(shù)功能甚至已達(dá)到人類所不能企及的高峰,單純的繪畫早已無法滿足時代對于“藝術(shù)”的要求,要成為這個時代的“藝術(shù)家”,則必須尋找到新的與社會發(fā)生聯(lián)系、相互作用、乃至發(fā)生化學(xué)反應(yīng)的藝術(shù)表達(dá)。
要與當(dāng)下時代發(fā)生關(guān)系,并不一定要迎合時代發(fā)展的趨勢和口味,但卻一定要有章魚一樣柔軟敏感的觸角和鷹一般銳利的雙眼,在錯綜復(fù)雜如血脈經(jīng)絡(luò)的時代線索里,精準(zhǔn)有力道地拿捏住其中一根,對著它反復(fù)的敲敲打打,引起普世的、全人類的共振,振蕩出共鳴、振蕩出意義來。
傅榆翔的系列繪畫作品里,人與動物之間的界限被模糊化,并無高低優(yōu)劣之分,溫和不矛盾地組合出現(xiàn);現(xiàn)代與原始的元素相互糅雜卻奇異地不顯突兀;荒謬怪誕于此卻似乎稀松平常。猛虎直立、小狗飛翔、猩猩穿著宇航服,人類幾乎一絲不掛——人似動物,動物似人。各種奇思妙想在這里被奇跡般地合理化,這樣的場景大概只出現(xiàn)在魔幻版的伊甸園。
近些年,生態(tài)環(huán)境被破壞的問題日益嚴(yán)峻,人類在獲得豐裕物質(zhì)時,卻也在迅速地瓦解著自己生存的基礎(chǔ)。除此之外,人類遭受著集體性的精神危機(jī),在全球化大潮中被同化,自然山川之美、動物生靈之優(yōu)雅在人類生活中漸行漸遠(yuǎn)。在傅榆翔的筆下,動物和人有著完全平等的地位,消解了人類面對動物的自負(fù),提醒人們跨越自己的偽善和狂妄正視有靈的萬物。


換一個視角,若我們把顯微鏡放在“平等”的概念上,也能咂嘴品出別樣的味道來。“眾生平等”的概念,寬泛得可放之在萬物之間,窄小得可僅限于人類。平等是人類社會發(fā)展當(dāng)中亙古的話題和永遠(yuǎn)過不去的坎。圍繞著平等,總是少不了矛盾和沖突;可傅榆翔卻從沖突中全身而退,在自己的作品里創(chuàng)造出一派祥和寧靜、相安無事的伊甸園。這樣的一個中庸距離和微妙反應(yīng),既是觀望,亦是關(guān)注。

然而,構(gòu)成傅榆翔“藝術(shù)家”身份的,絕不僅僅是他的繪畫。“做當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該要跨界,要多元,要像受到雜交一樣,涉及到其他的領(lǐng)域”。他與當(dāng)代社會發(fā)生關(guān)系的方式不僅僅只有他的畫筆,更有他作為社會人物進(jìn)行的一系列公益、慈善等公共活動。使用不同社會活動的方式去發(fā)散、輻射、發(fā)展同樣的一個藝術(shù)主題,通過跨界的方式帶著藝術(shù)掙破“小眾”的桎梏和魔咒,使藝術(shù)不再是一個孤島一般孤芳自賞、自娛自樂的存在,而有了更多與外界的互動與交流,獲得了更廣闊的發(fā)展空間。在傅榆翔看來,當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該具備親和力,有一種樸實的價值,讓大家都來明白,因為當(dāng)代藝術(shù)不是傳統(tǒng)的,僅限于呈現(xiàn)和模仿,只看繪畫的技巧、造型能力和色彩關(guān)系,僅限于評判作品的美丑。當(dāng)代藝術(shù)糅雜了政治、軍事、經(jīng)濟(jì)和社會學(xué)、心理學(xué)等因素,包含了很多圖像和符號,甚至文本信息和上下文關(guān)系,當(dāng)代藝術(shù)家要更多放下自己的身段,調(diào)整心態(tài),學(xué)會反過來質(zhì)問自己,自省溝通能力和傳播信息的能力。獲得盡可能廣泛的傳播機(jī)會,必將打通任督二脈。


傅榆翔也的確是這么做了,多重復(fù)合的社會身份似乎對于他作為“藝術(shù)家”的身份有點喧賓奪主。然而這結(jié)論怕是下得為時過早了。再好好經(jīng)歷一遍他所創(chuàng)作的一切——他的繪畫、他的慈善、他的公益——你會找到藝術(shù)的純粹,它就在那里,在他所做的一切里面都有它的存在,永恒的、安靜的,不燥不急、不悲不喜。