短片《輝煌》分析

任何一部作品，在評價其藝術(shù)價值是否匹配藝術(shù)品這個概念之前，首先它應(yīng)該是一件視聽產(chǎn)品，從資本主義商業(yè)體制的建立到社會主義市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，所有的藝術(shù)門類都不同程度地衍生出其商品化的屬性，也就是在向大眾化發(fā)展。它們不再局限于那些達(dá)官顯貴的圈子，更多的普通人也都可以接觸到它們，這當(dāng)中，作為最后降生于世的電影，無疑包含了更多的商業(yè)屬性，從誕生的那一刻起，它比之前的七種藝術(shù)門類都更像一個產(chǎn)品，而不只是藝術(shù)作品。對一部影片來說，首先被認(rèn)知的一定是那些看到的聽到的部分，它不同于日常生活品，不能拿來用，所以影視產(chǎn)品最重要的屬性——視聽感受，就顯得格外重要。

觀眾在電影中看到的部分，主要是影片的場景（環(huán)境），影調(diào)（這與攝影，美術(shù)部門有關(guān)）和演員的表演。通過對這些部分的直觀感知，觀眾了解到電影的故事情節(jié)，并且對影片產(chǎn)生相應(yīng)的感官反應(yīng)，比如愉悅、悲傷、驚恐、緊張、嗜睡（有些影片具備此屬性）。這些都屬于觀眾會有的正常體驗，它是人類的本能，但毫無疑問，它一定是由某種東西刺激人的感官神經(jīng)而產(chǎn)生的。顯然，我們看到的畫面則是這種感官傳達(dá)的第一層介質(zhì)，而在影片中的畫面絕對不是單幅的（當(dāng)然像《俄羅斯方舟》那樣的單鏡頭電影屬于例外，恕不在此討論），而連續(xù)畫面的組接，除了從建筑學(xué)那里借來的耳熟能詳?shù)摹懊商妗币辉~以外，還有一種定義方式——剪輯。

短片《輝煌》的故事很簡單，創(chuàng)作者以一個北影廠看門老人的視角切入，面對北影廠即將拆除，以一天為時間，展現(xiàn)了老人對北影廠的依依不舍之情。如果生活教會了我們什么，歷史教育了我們什么，那就是，假如影片的故事很簡單，就需要我們通過其他方式來提升它的表現(xiàn)力。而《輝煌》的亮眼之處便是它的剪輯技巧和視聽的嫻熟運(yùn)用。

節(jié)奏把握準(zhǔn)確 增強(qiáng)代入感

本片開場以一個升降的移動鏡頭開場，然后是一個普通的對話段落。顯然，開場的節(jié)奏是緩慢的，回到引言所說的提升表現(xiàn)力的問題，對于這樣一個簡單的故事，如果節(jié)奏一直如此緩慢，顯然是缺乏表現(xiàn)力的，所以在表現(xiàn)老人情緒起伏的時候，創(chuàng)作者剪入了老人揉核桃的畫面，再比如老人帶柱子參觀《黃飛鴻》的拍攝景地，創(chuàng)作者正是通過正常鏡頭，DV視角以及《黃飛鴻》的電影片段和不同景別的鏡頭的剪輯來提升了影片的節(jié)奏，讓影片節(jié)奏由慢至快，氣氛一下被調(diào)動起來，一個本來只是老人進(jìn)行“講述”的段落，變得非常生動且具有表現(xiàn)力，同時增加了影片的觀賞性。

同樣是影片中老人講述《黃飛鴻》拍攝過程的段落，在老人講到“車轱轆，轟隆隆”的時候，創(chuàng)作者剪入了老人將手里的鑰匙對著鏡頭搖的叮當(dāng)作響的畫面。還有柱子讀信的那場戲（背景是老人的旁白，畫面則是老人獨(dú)自在北影廠里），畫面由主觀視角接老人的客觀視角，這些剪輯處理無一不讓影片的代入感更強(qiáng)烈，更引人入勝，讓觀眾仿佛置身其中。

流暢敘事 推動情緒

關(guān)于剪輯對敘事的幫助，其實這也是剪輯最重要和最基礎(chǔ)的工作。以影片開場為例，地產(chǎn)公司的女經(jīng)理坐回到車?yán)铮R頭切過去，柱子已經(jīng)扭頭坐在那里，這樣的處理一是表明了柱子司機(jī)的身份，二是兩人的對話可以直接進(jìn)入主題。當(dāng)然更展現(xiàn)創(chuàng)作者技巧的段落還包括將電影《霸王別姬》的片段和老人與柱子的對話段落剪輯在一起，最終由《霸王別姬》的臺詞“你可真是不瘋魔不成活啊，可那是戲”展現(xiàn)了本片人物的內(nèi)心世界。

在本片中特別典型的一場戲是老人邀請柱子一起喝酒，這也是本片最長的一個對話段落，通常來說，對話段落無論要表現(xiàn)哪種情緒，主要還是依靠演員的表演，而鏡頭拍攝方式上多依賴于“正反打”和景別的切換。但創(chuàng)作者在此處使用了“跳切”的手法，不但提升了節(jié)奏，而且更清晰地傳達(dá)了本段老人和柱子互吐衷腸的情感關(guān)系的遞進(jìn)，也更快地將本段的情緒推向了高潮。

輔助表演 確立風(fēng)格

關(guān)于這一點(diǎn)，最好的體現(xiàn)便是老人在講述《黃飛鴻》的拍攝時，一抬腿好像閃到腰的表演。試想如果此處還是用一個小全景來展現(xiàn)，那完全要靠演員去表演，但是創(chuàng)作者在這里剪入了老人抬腳的特寫鏡頭，然后忽然不動了，只聽畫外是老人“哎呦”了兩聲，一下子就把老人閃腰的情境展現(xiàn)得非常準(zhǔn)確，當(dāng)然這也有輔助敘事的作用，但我認(rèn)為更多的是對演員表演的幫助。

本片的故事雖然簡單，而且故事走的是溫情路線，但由于跳切，錯位，平行蒙太奇，隱喻蒙太奇等多種剪輯技巧的運(yùn)用，讓本片的風(fēng)格整體還是輕松略帶喜劇色彩的，可以說是喜劇中透著情懷，并不是簡單的煽情或者沉重。

本片剪輯技巧的嫻熟還體現(xiàn)在其對“聲音轉(zhuǎn)場”，也就是原自好萊塢著名剪輯師迪迪艾倫的“錯位剪輯”手法的運(yùn)用，全片有多處是聲畫錯位，先由下一場的聲音進(jìn)入來進(jìn)行轉(zhuǎn)場的。

試聽簡潔 貼合氣氛

關(guān)于試聽效果這里拿大家都熟悉的影片大衛(wèi)·芬奇的《七宗罪》為例，全片除了結(jié)尾，其他時間，只要有室外場景，基本不是大雨就是小雨，總之都沒有晴天，甚至有些時間在室內(nèi)，也能聽到外面有清晰的雨聲，雖然全片的時間是一周內(nèi)延續(xù)的7天，但要說碰巧7天中紐約都會下雨，顯然不可能。“我們專門在下雨的時候拍，是的，我希望整天都是陰沉沉的。”大衛(wèi) .芬奇在他的導(dǎo)演評論中這樣說。

而《輝煌》的創(chuàng)作者為這部短片選擇的是清新暢透，色彩鮮明且偏暖的影調(diào)，給我的第一感覺好像《那山，那人，那狗》，但又未見后者的憂郁，而更如一張發(fā)黃的老照片一樣充滿記憶和情懷。再說環(huán)境的選擇，影片緊緊圍繞曾經(jīng)影響幾代人的經(jīng)典電影的拍攝景地進(jìn)行，在這些亦真亦夢的環(huán)境里，老人和柱子略顯夸張的表演方式也顯得相得益彰。本片鏡頭的運(yùn)用可以說簡潔，精確。其中一些展現(xiàn)環(huán)境的運(yùn)動鏡頭和鏡頭的景別選擇，乃至剪輯方式都非常到位。

巧設(shè)切入點(diǎn) 表演質(zhì)樸

這部短片創(chuàng)作者想說的就是電影從業(yè)者對北影廠的情懷。故事雖然非常簡單，但他選取的切入點(diǎn)卻非常精妙——以一個曾經(jīng)懷揣藝術(shù)夢想的看門老人的視角進(jìn)入故事。首先人物選擇上，小人物更容易讓觀眾感同身受，而且人物一開始設(shè)定的平凡，在后面“起范”的時候，就更容易表現(xiàn)人物的“高大”形象。其次，事件的引入，完全是合理利用了北影廠得天獨(dú)厚的優(yōu)勢——曾經(jīng)的經(jīng)典電影都在這里留下痕跡。這樣做的好處是，不了解行業(yè)的普通觀眾看到這些場景也會產(chǎn)生共鳴，而作為行業(yè)內(nèi)的人士，看到這里更加百感交集。同時，影片的臺詞非常生動，并沒有過多的專業(yè)內(nèi)容或者歷史的講述，就是平實演繹，好像一個長輩在和晚輩聊天。本片的劇情雖然簡單，但也不乏精巧的細(xì)節(jié)，比如老人的那串鑰匙，多次出現(xiàn)，最后掛在了柱子身上， 似乎在詮釋一種精神的傳承。

本片的演員選擇很貼合劇情，老演員從外形上來說睿智又慈祥，坐在那里就很有戲。雖然都不是男神和帥大叔，尤其是柱子這種瘦弱的形象，在這樣一個曾經(jīng)明星云集的地方也有一種強(qiáng)烈的反差——明星并不是電影的全部，它是一種情懷和熱愛，是所有人都可以擁有的。同時，因為柱子的形象，在最后和妻子的電話爭辯中，才更顯情感的轉(zhuǎn)變和內(nèi)心世界的強(qiáng)大。但憑心而論，柱子的表現(xiàn)，在這部影片中仍有提升的空間。相比老人的渾然天成，睿智、豐富的內(nèi)心世界，老人將那些細(xì)膩的情感表現(xiàn)的頗為準(zhǔn)確。