精巧之極的乾隆高足碗

清乾隆朝（1736—1795）歷時60年，是清代社會發(fā)展的鼎盛時期。其間，由于皇帝對瓷器的制作非常重視，并直接干預制瓷事宜，對制瓷業(yè)的創(chuàng)新和發(fā)展起到了極大的推動作用，使瓷器生產(chǎn)的數(shù)量和質(zhì)量達到了清代制瓷技術的最高峰，其品種之豐富、器型之多樣、工藝之奇巧、紋飾之廣泛堪為歷代之最。吉林省博物院所收藏的乾隆時期的瓷器頗豐，現(xiàn)鑒選幾件乾隆時期的高足碗與大家共同賞析。

高足碗，又稱靶碗，碗的一種式樣，上部為碗形，下承以柄狀高足，口微撇，近底處豐滿，有中空足封閉底和不封底兩種。元、明、清三代較為流行 ，盛行于元代，明清繼續(xù)燒造，品種有青花、斗彩、粉彩、青釉、祭紅等。高足碗傳為祭祀禮佛之器。

清乾隆祭紅高足碗（圖1），1959年上海市文物倉庫調(diào)撥。口徑15、足徑5、通高11.5厘米。此高足碗造型優(yōu)美，器型高貴典雅，瓷胎，修胎規(guī)整，釉面呈橘皮狀，碗心及外壁均罩祭紅釉，釉色均勻純正，給人以深沉穩(wěn)定的美感。碗口沿及底足處均有一周白色圈線，猶如一根燈草，即燈草邊。高足內(nèi)壁以青花書“大清乾隆年制”單行六字篆書款。

“祭紅”又稱霽紅，色彩深紅，是康熙后期創(chuàng)燒的一種高溫銅紅釉制品。是以銅為著色劑，經(jīng)1300℃左右的高溫還原焰燒制而成。特點是釉面不流不裂，起桔皮紋。由于燒造比較困難，因此成品率低。清代祭紅器的大量生產(chǎn)是在雍正、乾隆兩朝。

清乾隆款青釉纏枝蓮紋高足碗（圖2），1959年北京故宮博物院調(diào)撥。口徑 14.1、足徑4.2、通高9.4厘米。此高足碗胎骨潔白，釉質(zhì)晶瑩潤徹，釉面溫潤，質(zhì)感如玉，通體以暗花纏枝蓮紋裝飾，近足處為變體蓮紋，技藝精湛，制作精美，線條清晰，流暢自如，給人以雅致之感。凹進去的線條被積釉填平，釉面光滑平整，釉層下的紋樣清晰生動，突顯出瓷器的晶瑩剔透、素雅恬靜之美。碗內(nèi)壁底心釉下暗劃“大清乾隆年制”六字楷書款。

青釉是乾隆單色釉器物中較多的一種，始見于商代中期，此后歷代都有燒造，它是以鐵為主要著色元素，以氧化鈣為主要助熔劑的高溫釉，釉內(nèi)氧化鐵含量的多少，與釉色深淺成正比，是我國瓷器最早的顏色釉。

清乾隆白地紅彩龍紋天雞高足蓋碗（圖3），1959年北京故宮博物院調(diào)撥。口徑15.6、足徑4.2、通高23厘米。此高足碗傘形圓蓋，蓋頂透雕一雞形鈕。碗敞口，上折沿，口沿內(nèi)凹一周，斜弧腹，高圈足外撇。胎骨細膩，瓷質(zhì)瑩潔，通體施釉，內(nèi)壁罩白釉。碗蓋表面及碗外壁以紅彩繪兩條雙翼趕珠龍，雙龍旁繪火焰紋。龍張口，龍頭較長，龍尾禿而卷，正欲追趕火珠，火珠飄蕩，其上飾以長長的火焰紋。碗內(nèi)壁底心以紅彩書“大清乾隆年制”六字三行篆書雙方框款。

這種高足蓋碗是乾隆時期出現(xiàn)的新器型，在清宮檔案中有此記載，如《乾隆五十二年各作成做活計清檔·記事錄》中記：“十二月……十八日，員外郎五德、大達色、庫掌金江、催長舒與筆帖式福海將九江關送到紅龍白地天雞頂有蓋靶碗四十件（隨做樣碗一件，年供二十件，吉祥交進二十件），呈覽。奉旨：交佛堂。欽此。”

這是一件釉上彩高足蓋碗，先施釉后彩繪。所謂釉上彩，是在高溫燒成的白釉或色釉的瓷器釉面上，用含不同呈色劑的金屬氧化物的礦物顏料繪畫紋樣后，再二次入窯，以700℃—900℃左右的低溫烘燒，使色彩固著在釉面上而制成的瓷器。它包括釉上單彩（如白地紅彩）和釉上多彩（如三彩、五彩等）。釉上彩工藝始見于宋、金時期，是在傳統(tǒng)的低溫色釉基礎上發(fā)展而來的。金代定窯的釉上紅彩、磁州窯系統(tǒng)的釉上加彩，是釉上彩的原始階段，到了清代，釉上彩已發(fā)展到了一個百花爭艷的階段。

清乾隆青花梵文勾蓮高足碗（圖4），1966年北京故宮博物院調(diào)撥。口徑14.5、足徑7.2、通高13.5厘米。此高足碗敞口外撇，直腹，喇叭狀高圈足，通體繪青花紋飾，碗的內(nèi)外口沿、內(nèi)外底及足沿均繪青花弦紋線。碗的內(nèi)心繪團花紋，腹部內(nèi)壁罩白釉，外壁環(huán)飾8組青花纏枝蓮花托梵文，字間距均勻疏朗，與上下繁密的纏枝蓮紋形成鮮明的對比，脛部繪蓮瓣紋，高圈足外壁繪青花瓔珞紋。高圈足內(nèi)壁以青花書“大清乾隆年制”六字篆書款。

乾隆時期的青花是以紋飾繁縟、染畫工整、造型新奇取勝。此器型端莊高雅，為清代乾隆時期首創(chuàng)。梵文高足碗，仿自西藏地方銅、銀制的酥油燈，“酥油燈”是藏傳佛教寺廟和信徒家中佛龕前常年供奉的長明燈，因為用酥油作燃料，所以稱為“酥油燈”。此碗可作為酥油燈使用，或作為盛供品的供具，或單純地做陳設器。由于乾隆帝一生十分虔誠信奉密宗，當時宮中許多器物都帶有濃重的藏傳佛教的風格。梵文原是古代印度一種書面文字，這種古印度的文字語言在中國出現(xiàn)，更多的是作為佛教經(jīng)典體現(xiàn)。梵文在唐開元初年隨密宗佛教傳入中國，瓷器上梵文的表現(xiàn)形式主要是密宗的種子字和咒語。種子字即為佛的代稱，咒語為佛經(jīng)中的頌詞。佛教徒們認為，以這種種子字和咒語裝飾器物，即可直接得到佛的保佑。

瓔珞紋，是將瓔珞形象用于塑像或其他器物為裝飾紋樣，始見于元代瓷塑宗教人物像上。瓔珞，原是用絲線將珠石編串成多層次的裝飾物品。

此器胎釉細膩瑩潤，釉面光潤致密，青花色澤好。青花，即青花瓷。它是以鈷為色料，直接在胎上繪畫，再施透明釉，入窯經(jīng)1300℃左右的高溫，一次燒成的藍白兩色相間的釉下彩瓷器，釉下彩的最大特色是永不脫色。青花的著色顏料是鈷，乾隆時期所用的鈷料是浙料，是上乘的國產(chǎn)料。鈷不是單一礦，是復合礦，鈷中含其他元素不一樣，呈現(xiàn)的色澤也不一樣，含鐵高成色深，含錳高成色淺。

清乾隆款斗彩高足碗（圖5），1959年上海文管會調(diào)撥。口徑19.2、足徑10.5、通高13厘米。此高足碗撇口，深弧腹，喇叭狀高圈足，全器施白釉，上飾斗彩紋飾，內(nèi)壁底心繪靈芝紋，內(nèi)口沿繪斗彩花一周，外壁繪斗彩纏枝花卉，高圈足中部凸起一道弦紋，上飾圓點紋，圈足下部飾海水江牙。高足內(nèi)壁以青花書 “大清乾隆年制”六字篆書款。

“海水江牙”，是我國一種傳統(tǒng)的裝飾紋樣，其構成形式以線為主，表現(xiàn)江海波濤迭起，洶涌澎湃的氣勢，寓意吉祥。

斗彩創(chuàng)燒于明成化時期，是一種釉下青花和釉上諸彩相結(jié)合，具有特殊藝術效果的瓷器裝飾工藝。首先啟用斗彩名稱的是成書于清雍正年間的《南窯筆記》。書中記述，凡是：“青料畫其半體，復入彩料，湊其全體”拼斗成完整圖案的，稱為斗彩。其做法是先在已成型的坯體上以青花料雙鉤圖案輪廓線，或在此基礎上以青花料描繪圖案的局部，施透明釉經(jīng)高溫燒成后，再在釉上以填涂技法，或在此基礎上輔以染、覆、點彩等技法，按需要施以各色彩料，完成圖案全樣，復入彩爐經(jīng)低溫烘燒而成，從而產(chǎn)生釉下青花與釉上諸彩競相斗艷的藝術效果。清朝斗彩瓷器的產(chǎn)量要大于明朝成化時期，圖案性更強，乾隆以后，斗彩仍在生產(chǎn)，圖案內(nèi)容多為花草。

清乾隆款豆青粉彩花碟高足碗（圖6），1983年從吉林省文物店購入。口徑14.8、足徑7.5、通高10厘米。此高足碗秀美雅致，撇口，口沿施醬釉，弧形腹，喇叭狀高圈足，圈足中部有一圈凸起的弦紋，豆青釉為地，釉質(zhì)細膩、瑩潤，釉層勻凈，器外壁繪粉彩花蝶紋，構圖合理，舒展大方，線條流暢，色彩清新淡雅。高足內(nèi)壁以青花書“大清乾隆年制”六字篆書橫款。

粉彩，是釉上彩的一個品種，是一種釉上彩繪經(jīng)低溫燒成的彩繪方法。始創(chuàng)于康熙，是在康熙五彩的基礎上，受西洋琺瑯彩及其制作工藝的影響，改進傳統(tǒng)的釉上陶瓷裝飾彩料和畫風而形成的一種釉上彩瓷新品種，是乾隆彩瓷的主流。其方法是先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，經(jīng)過畫、填、洗、扒、吹、點等技法將顏色依深淺的不同需要暈開，使紋飾有濃淡明暗層次，經(jīng)720℃—750℃的低溫燒成。由于砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合后，便產(chǎn)生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調(diào)。粉彩所用的顏色種類多達數(shù)十種，每種彩料根據(jù)不同的畫面需要又可派生出多種色調(diào)，每一種顏色都有豐富的層次，給人以粉潤柔和之感。

此器釉色淡雅柔和，圖案清晰，色彩煥發(fā)出了活力，立體感較強，有著濃郁的生命氣息。乾隆粉彩達到了集大成的境地，誠如清人梁同書所說：“有陶以來，未有今日之美備。”乾隆粉彩造型精美、色彩繽紛、圖案新穎，白地粉彩與色地粉彩并行，多以紅、黃、綠、藍、粉、青、豆青等為地，上繪粉彩紋飾，同時又以粉彩同青花、五彩、描金等組合在一起的綜合裝飾開拓了粉彩的新品種。

瓷器是歷史的產(chǎn)物，這些精紋美飾的古瓷，是對文化的傳承，每件瓷器無不打上它的時代烙印，受到世人的珍視。