

近幾年來,隨著漢代陶俑和漢畫像石的不斷出土,大漢社會的風(fēng)貌也隨之原汁原味地出現(xiàn)在我們面前。人們不僅關(guān)注叱咤風(fēng)云主宰社會的男性群體,更是將目光對準(zhǔn)了長期被歷史忽略的廣大女性。在封建社會中“女為悅己者容”,人們迫切地想了解兩千年前的漢代女子是如何費心費力梳妝打扮去吸引男子的目光。出土的陶俑和畫像石所刻畫的女性形象為我們提供了最直接的證據(jù)。而這些女子的服飾不約而同進入了每一個好奇的探索者的視野。
被漢代女性首要推崇和喜愛的服裝當(dāng)屬深衣。深衣,來源于先秦經(jīng)典《禮記》的《深衣》篇,狹義概念上是一種特定服飾款式的名稱,其上衣﹑下裳分開裁剪并縫合到一起,并有一定的制作規(guī)范。按《禮記·玉藻》記載為古代諸侯﹑大夫等階層的家居便服,也是庶人百姓的禮服。我國古代最早的服裝之一。廣義上的深衣概念指的是所有符合“被體深邃”特點的漢族傳統(tǒng)服飾。此衣名的由來是因為穿著時能擁蔽全身,將人體掩蔽嚴實的緣故。《五經(jīng)正義》中認為:“此深衣衣裳相連,被體深邃。”且具體形制的每一部分都有極深的含意,而“深意”的諧音即為“深衣”。如在制作中,先將上衣下裳分裁,然后在腰部縫合,成為整長衣,以示尊祖承古。深衣象征天人合一、恢宏大度、公平正直、包容萬物的東方美德。袖根寬大,袖口收祛,象征天道圓融;領(lǐng)口直角相交,象征地道方正;背后一條直縫貫通上下,象征人道正直;下擺平齊,象征權(quán)衡;分上衣、下裳兩部分,象征兩儀;上衣用布四幅,象征一年四季;下裳用布十二幅,象征一年十二月。身穿深衣,自然能體現(xiàn)天道之圓融,懷抱地道之方正,身合人間之正道,行動進退合權(quán)衡規(guī)矩,生活起居順應(yīng)四時之序。諸多的原因使深衣成為漢朝女子的第一禮服。深衣一般情況下被分為“曲裾深衣”和“直裾深衣”。
兩者的區(qū)別主要在于衣裾的開法。曲裾深衣上承戰(zhàn)國服飾形制,多用于西漢早期的服飾中。曲裾衣裾開法與遮羞有關(guān),特點在于衣服的前襟,衣襟被接出一段形成三角,穿時繞到后背,用帶系結(jié),這種交掩的服裝樣式,既滿足遮羞和審美的要求,又節(jié)省布料。女式深衣有一個特點,將衣襟接得很長,在身上纏繞數(shù)層,每層花邊顯露在外,將腰肢緊密包裹,身材顯露無疑,體現(xiàn)著漢代以瘦為美的審美,行走時,亦飄逸舞動。它作為西漢時期女性的禮服,常見于陶俑和畫像石之中。因此在陶俑中曲裾深衣最為多見。如圖1,是徐州北洞山楚王墓出土的女侍立俑。女俑發(fā)髻繪黑色,面部施粉,修眉細目,直鼻櫻口,面容豐削有度,表情恬靜自然,袖手而立。身著曲裾深衣,衣襟自領(lǐng)斜至腋下曲轉(zhuǎn)盤繞,形成兩個尖角裝飾,這種女俑的身份較高,非婢妾之屬。而應(yīng)該是楚王身邊的女官或女侍。圖2為河南南陽市麒麟崗漢墓出土的漢畫像石,畫像中兩手撐扶的女子穿著的即是曲裾深衣。
據(jù)漢代資料的考證,曲裾深衣在漢代是自上而下都可以穿的禮服。只是通過不同的顏色、質(zhì)料和配飾來表明身份的不同。漢代女子所穿的深衣,長可及地,衣擺一般是喇叭狀,行走的時候不會露出鞋子。而且衣身緊窄,能夠很好地把女子身體的曲線凸顯出來。衣領(lǐng)是深衣最有特色的地方,使用的是交領(lǐng),而且領(lǐng)口很低,這樣就可以露出里面衣服的領(lǐng)子。如果多穿幾件,衣領(lǐng)就一層一層地露出來,最多的時候有三層,所以時人稱之為“三重衣”。如圖3所示,江蘇徐州博物館館藏陶俑所穿即是里外兩層曲裾深衣。
宮廷中的貴婦以深衣為朝服,名稱“蠶衣”,與其相配的是同色的綬帶和腰帶。太皇太后穿的蠶衣領(lǐng)子和邊緣有絲絳,并且用青色和淺藍色拼接而成,青色在上,淺藍色在下,其他貴婦的深衣則是淺藍色。深衣成為漢代女子的禮服的原因在于:深衣的衣襟繞轉(zhuǎn)層數(shù)繁多。衣服的下擺很大,婦女在穿著時,總是將一條漂亮的綢帶系在腰間,將腰裹起,呈現(xiàn)出女性婀娜多姿的線條美。再配以各種發(fā)髻,穿上厚底鞋,就可以達到人比花嬌的效果。如此要是經(jīng)過走步訓(xùn)練的話,腰肢款擺,婷婷裊裊,令人賞心悅目。自古以來,女人對形體美的追求無不表現(xiàn)出虔誠的態(tài)度,深衣實現(xiàn)了她們的愿望。另外,當(dāng)時人們沒有合適的內(nèi)衣。既要行走方便,又要不露出肢體失儀,深衣的一層一層的纏繞的設(shè)計是最合理的。近代的旗袍、現(xiàn)代的連衣裙、日本的和服以及韓國的韓服從一定的意思上來講,都是受了深衣形制的啟示而發(fā)展沿革來的。
直裾深衣又稱襜褕(一說襜褕是在深衣的基礎(chǔ)上形成一體式的服飾),在西漢時就已出現(xiàn),因褲子無褲襠,要與內(nèi)衣相配合穿著,因此不能作為正式的禮服,而只能作為漢代女子的日常服。它與曲裾深衣的共同點都是衣裳相連。不同之處則在于是襜褕的前襟之下是垂直的。隨著褲子的形式日益改進,出現(xiàn)了襠,此時曲裾繞襟深衣已屬多余,自東漢和魏晉南北朝,直裾逐漸普及,并替代了曲裾。因此在陶俑和畫像石中,出現(xiàn)的頻率較低。如圖4徐州博物館館藏的陶俑即是身著直裾深衣。此俑表情自然淡定,袖手而立,身著直裾深衣,前襟之下垂直,與曲裾深衣有明顯不同。
如圖5河南南陽縣英莊出土的漢畫像石上的侍女像。此石刻一位高髻修項的美麗侍女,身著直裾深衣,手執(zhí)博山爐,身材修長,長衣曳地,有所謂動態(tài)之美和靜態(tài)之美。
漢代婦女服飾的領(lǐng)導(dǎo)者是京師貴婦及歌舞伎,特別是封建社會女性的特殊階層——歌舞伎,她們衣著華麗,濃妝艷抹,下交文人名士、上交帝王將相,她們比一般的婦女擁有更多的身心自由和精神空間,并少有禮節(jié)的桎梏。漢代歌舞伎的服裝,長袖、束腰、輕逸,是同時代女服中的精品。顯露人體體態(tài)的美,是服裝式樣的美感表現(xiàn)之一,漢代舞服很好地做到了這一點。舞服中最引人注目的設(shè)計是長袖,長袖是舞女們表情達意必不可少的輔助手段,她們憑借長袖交橫飛舞的千姿百態(tài)來表達各種復(fù)雜的思想感情。如圖6,是徐州馱藍山楚王墓出土的陶舞俑。這兩件陶俑形制相似,頂發(fā)中分,腦后垂髻,身著右衽曳地長袍,上體前傾,左臂自然垂于體側(cè),右臂高高上舉,長長的衣袖如瀑布般垂落,舞姿輕盈,瀟灑飄逸。使人驚嘆的領(lǐng)略到長袖為舞女的舞姿增添的巨大的藝術(shù)表現(xiàn)力。如圖7,同樣為馱藍山楚王墓出土的繞襟衣陶舞俑。此俑長袖隨著舞步變化一前一后甩。整件舞俑造型夸張,應(yīng)是楚王宮內(nèi)舞者的生動寫照。如圖8是河南唐河縣出土的空心畫像磚,表演者一人為女性,身材修長,作長袖之舞,動作柔美輕盈,瀟灑飄逸。
漢代婦女也愛上穿短襦,下穿長裙,類似于現(xiàn)代人所著的套裝。襦裝的特點在于簡短、精干,便于日常家居和勞作。如圖9,山東嘉祥縣武梁祠后壁畫像石《秋胡戲妻圖》中,正在采桑的秋胡之妻所身著的便是襦裝。
以上的衣裳,不管深衣、襜褕、舞衣,還是短襦,都是長袖的。然而,漢代婦女的衣裳并非都是長袖,也有短袖。四川忠縣漢墓出土的撫琴女俑,重慶仕龍橋漢墓出土的杵舂女俑,及成都永豐漢墓出土的持鏡女俑,都在長衣外加穿袖口十分寬大,長度僅有手臂之半的衣裳,謂之半臂。如圖10,江蘇泗陽縣曹廟出土的漢畫像石左方一女子即著短袖。
無論是象征著身份高貴的深衣,抑或是飄然靈動的舞女服飾,還是尋常百姓家婦女的襦裙,無一不展示著兩千年前大漢婦女端莊婀娜的形象。衣服有等級之分,然而個中之美卻是相通的。漢服之所以能成為后世中國諸多服飾設(shè)計的楷模和典范,不得不說與其設(shè)計的精巧和凸顯的人的氣質(zhì)息息相關(guān)。