摘要:線條作為這樣一種原始的藝術語言,它本身就包含著多重審美因素。它是一種存在于現實生活及藝術作品中的視覺形態要素。它與形、體、色、光等視覺形態同時并存。
關鍵詞:線條審美功用情感表現
線條作為構成視覺藝術形象的一種基本因素和美術中最基本的造型手段,且有豐富的表現力與強烈的藝術美感,在抽象與具象中表達作者通過作品表現的思想情感。宗白華先生認為:它不存于物、不存于心,都能以它的勻整、流動、回環、曲折來表達萬物的體積、形態與生命;更能憑借它的節奏、速度、剛柔、明暗,猶如弦上的音、舞中在態,寫出心情的靈境而探入物體的詩魂。因此,線條成為藝術家獨特的藝術語言。
線條具有各種各樣的形態,如粗細、長短、曲直、虛實、斷續、光潔與粗糙等等,它們可以使人的心理產生快慢、剛柔、滯滑、利鈍、頓挫、節奏等不同感覺。荷加斯在《美的分析》中則把線條分為直線、圓弧線蛇形線。從現代藝術的表現功能來看大致可分為與荷氏相近的三類,即直線、曲線和折線。這三類不同形態的線條具有各自的表現力和各自的審美特性。一般來說,直線具有風動、挺拔、正直等特性,給人以一種力的感覺;曲線則具有優美、柔和、活潑、流暢等特性,給人以一種運動感。荷加斯所認為的波狀線和蛇形線應該歸屬于曲線的范疇,并且他認為:波狀線比任何線條都更能創造美,在花和其他裝飾性的形體上,都可以看到這種線條,因此認為它們是最美的線條,而蛇行線卻能賦予美以最大的魅力,在優美的形體上,直線最少。至于折線,由于它一般表現為事物運動過程中的轉折、升降、傾斜、進退,因而往往給人以一種方向感。朱光潛先生在論述西方建筑風格演變時這樣說道:“希臘式建筑多用直線,羅馬式建筑多用弧線,哥特式建筑多用相交或尖角的斜線。”而不論是希臘的神廟,羅馬的斗獸場,還是哥特式教堂都在歐洲的建筑藝術史留下了燦爛輝煌的濃墨重彩,由此可見,對于不同的形體塑造,很難界定線條孰丑孰美,只有在特定的文化背景下和特定的藝術框架內才能就具體線條的藝術功用作評析。
在繪畫藝術中,色彩比線條更具有強烈的情感審美功用。康定斯基認為:“當你掃視一組色彩的時候,你有兩種感受。首先是一種純感官的效果,即眼睛本身被色彩的美和其他的特性的魅力所吸引。你感到滿足和愉快,仿佛像一個食物品嘗家品嘗了美食;或者眼睛受到了一種類似美味佳肴對舌頭的那種刺激。然后,眼睛感到平靜和涼爽,猶如碰到冰塊的手指。這些都是生理上的感覺,為時有限。”可見色彩的這種純審美功用似乎并不長久,僅僅是淺層次的生理效應,當我們的視覺從畫面游離,這種感受也隨之慢慢消失,而真正“寫出心情的靈境而探入物體的詩魂”的卻是線條。我們知道,“線條是人類對客觀世界認識的反映”,是藝術家從客觀對象中剝離出的虛擬的視覺造型語言,這種認識上和行為上的抽象過程使線帶有極強烈的主觀色彩,在藝術家塑造形體的過程中,不期然的就會烙上強烈的個人感情因子,所以線就成了藝術家對生活的記憶或情緒流露的表達。線的表現有明確的感受對應物,因為有了表現的特定目標對象,主體意識才能成為提供形式展開和實現創造的依托。在對象的表達上,這種有強烈情感傾注的表現比被動寫生有著更強的生動性和意識性。我們在抽象表現主義畫家的作品中經常見到筆法自動揮灑起來的線條意象,這是從生命的“內在需要”自發的涌現在畫面上的情感宣泄,每一根線條都源自畫家的心靈,里面蘸著藝術家的濃情蜜意并且貫通著畫家的生命氣象。
東西方繪畫等藝術作品中的線條,由于受到不同文化背景的浸染。其線條在形式美感上各有不同:
東方藝術的線條注重表現情感,富于韻律感和裝飾美,這種形式主要體現在以中國畫和書法為代表的藝術上。例如著名畫家吳冠中先生的名作《山水》,主要以毛筆線條巧妙地勾勒。將線條的細致流暢而又自由的表現出來,輕重虛實之間相互變化,突出強烈的隨意性,深具中國寫意山水畫傳統的抒情意味,同時又不失鮮明的時代主義精神,把線條極致的美學思想自然真實的表現出來。
西方的線條具有強烈的理性特征,簡潔生動,富有感情色彩和極強的可視性,結合裝飾主義等藝術風格元素,帶給受眾和諧、簡練的美感享受。
由于線條具有極強的流動性,所以運用線條來引導視覺的追逐變化,能更好其在把握建筑、繪畫、等藝雕塑術設計上的美感。
作為東方特有的書法和寫意山水畫的線條藝術,就更注重在現代造型藝術上的中國哲學的東方氣質美。書法藝術的基本視覺載體是線條,而造成書法審美價值最大化的是線條的豐富變化與深刻內涵。將無形的美渲染進可視的藝術作品中,將長度、高度、寬度和形狀具體化,凸顯了書法線條獨具的神奇藝術魅力,使線條的形態技法與形態構成融合,讓作品加入人文主義氣息,具有中國傳統文化的內涵。
與書法同樣,中國的寫意山水畫以線存形,將線條作為造型藝術的基礎,注重傳神,充分發揮了“天地人和”的道家一統的藝術理念,將其體現在作品的設計中。在具體的形體塑造上,從思想上把線條藝術與藝術設計相融合,表現出中國式線條自身獨特的魅力,激發作者們的另一種創造性。
例如在陶器制作的藝術設計上,就是從中國寫意山水畫中尋找的靈感。陶器的肌理與裝飾藝術相結合,呈現出現代線條寫意形象的新的塑造。將釉色與刻畫等工藝的走勢、濃淡的色彩化用中國畫的線條藝術的神韻,勾勒出了自身獨特,同時又與環境相適應的條紋藝術。
另外,根據線條輕盈飄逸,同時又兼具遒勁有力的特點。將其在家居餓藝術設計中傳神的應用,借用線條藝術相互之間的肌理和內在律動,把設計的中心放在與整體環境陳設相和諧這一點上,即突出了作品整體的美感,使人工與自然、線條與畫面、抽象和具體達到內在協調與外在統一。有的作品則從東西方線條的不同特質入手,不僅增強了家居整體的古典氣質,使之在細膩精美中體現濃烈的東方神韻,而且用西方線條中平實、理性的手法,使作品達到另一種高調定位,彰顯一種與東方韻味截然不同的高貴的皇家氣質。虛無縹緲與寫實的完美結合,酣暢淋漓的表達出線條在于作品中濃厚的美感。既浪漫抒情又自由奔放,獨具一種藝術的張力。
線條的本身就是一種藝術,而將藝術細致化并為生活所用,則是一種新的思想哲學,使之在生活中的運用達到另一種層次的審美愉悅,成為一種超然的視覺享受。
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