大藝博 藝術消費還是消費藝術

藝術市場最吸引人的不外乎天價作品的誕生，2013年，從曾梵志到黃胄，千萬級拍品依舊凝聚著大眾熱切的目光。但藝術品市場遠非幾個“天價”所能指代，而只有當市場金字塔底端的更多是能夠適合中產階級消費的廉價藝術品得到普及時，真正的市場才能形成。

海外的藝術消費已形成比較成熟的市場。早在1999年，以買得起的藝術為主要銷售對象的廉價藝術品博覽會（Affordable Art Fair）就在倫敦誕生，除此之外，紐約、悉尼、墨爾本、阿姆斯特丹等城市也都有大大小小的藝博會或者藝術節。在這些藝博會或藝術節上，參展作品的價格大都在100-10，000美金之間，是名副其實的買得起的藝術。

在經歷收藏、投資的發展階段后，中國的藝術品消費市場也已經興起幾年，而近兩年尤其多。“買得起的藝術節”，“青年100”，“SURGE Art藝起”，直到剛剛落下帷幕的“大藝博”都是藝術品消費的主導力量。這些新興活動更多瞄準年輕藝術家銷售市場，以消費理念為主導，同時開啟了年輕買家對所購藝術品保值升值的意識，力圖使得更多有閑錢的人介入到藝術品收藏和具有保值升值功效的藝術品投資上來。

以大藝博為例。2013年12月18日，第二屆大學生藝術博覽會在廣州開幕，這一迄今國內最大規模的青年藝術家作品博覽會，今年共呈現了799名青年藝術家的1，963件作品，相比去年的1，878件略有增加，囊括國畫、油畫、雕塑、版畫等多種門類，其中國畫占據48%，油畫為28%。參展作品中，國內最知名的九大美術院校畢業生作品占據了參展作品的近7成；其中本科生作品占50%，美術專業博士、碩士生的作品近50%。

與其他幾個年輕藝術家作品銷售平臺最大的區別在于，大藝博將銷售目標定位在藝術院校學生上，采取由在校生（或者畢業生）在大藝網自主報名、自主投寄作品的方式。自2013年4月開始啟動，大藝博共接收到了2，500位青年藝術家的申請，征集作品數量將近4萬件。這種將各個院校畢業生作品匯集到一起進行落地展示的做法，充分提高藝術院校學生的積極性，同時讓佼佼者贏得更多銷售的機會。另外，主辦方在海選過程中發動各大院校美術系主任參與評選了10位優秀青年藝術家，獲獎者包括來自中央美術學院的王禮軍、蘇凌志、云南師范學院碩士徐寧馨等，主辦方將為這些獲獎藝術家提供一次囊括參觀歐洲各大美術館、博物館的“歐洲藝術之旅”。

大藝博將“藝術帶回家”作為重點進行宣傳，全場作品均價在1-2萬左右，當然也不乏單價十幾萬的大型裝置雕塑作品，而最便宜的作品只要400-500元。這種相對平民的價位吸引了不少買家出手，開幕第一天就有很多作品貼上紅點，可見其銷售的火熱。

當然，這種高成交的結果，除了價廉物美之外，與大藝博背后的集團力量不可分割。大藝博是從屬華藝文化集團旗下的一支，整個集團從拍賣到畫廊，囊括了一二級市場的全面經營，而且多年積累，其客戶與藏家資源豐富，因此擴展到年輕藝術家市場，用負責人李峰的話來講，華藝的老客戶每人來捧個場就能把大藝博盤子托下個大半了。大藝博選擇以“博覽會”的性質整合全國的大學生資源，直接操刀藝術品交易，從選拔模式到銷售機制上來說，都是目前的年輕人藝術市場的一個嶄新舉措。不過我們仍然可以看到，大藝博在征集和促銷方面依然存在偶然性，以銷售為依托的青年人培養方式依然處在試水階段，是引領了藝術消費的新潮流，還是在消費青年藝術的廉價性？而未來，如何將這個游戲的意義擴展到全民參與，而不只是圈子內的捧場，如何在銷售平臺上真正做到培育與發展的長久效力，這些問題有待未來的大藝博為我們解答。