中日兩國幽默文化的比較

【摘 要】中國和日本同是亞洲國家，是東亞文明一衣帶水的鄰國。兩國文化交流的歷史已有兩千多年，并且互相深深影響著。在這歷史的文化長河中，中國和日本分別孕育了各自的幽默文化。特別值得一提的是中國的相聲和日本的漫才。兩者頗有異曲同工之妙，有著相同的民間幽默的文化表現形式，即兩人同臺演出。但是，由于兩國文化的差異，相聲、漫才的起源、發展、分類及遣詞造句上又各有千秋。因此，通過對二者各自的起源、發展、分類及現在發展狀況的分析，對相聲、漫才所代表的中日幽默文化的異同進行比較，意義重大。

【關鍵詞】相聲 漫才 比較

【中圖分類號】H03 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2014）21-0067-02

一 起源和發展

1.起源名稱的變化

相聲的起源可以追溯到春秋戰國時期出現的“俳優”。“俳”是劇的意思，“優”是詩歌的意思。那時“俳優”的演出僅限男性，用幽默或諷刺的語言向當權者們表露底層百姓的意見。唐代發展的“參軍劇”就是相聲的前身。“參軍劇”是比“俳優”更普通的諷刺藝術。進入宋代后又經過“像生”“象聲”直到清代發展成“相聲”。而相聲在清代因為咸豐帝的全民國喪，歌曲舞蹈等娛樂活動一并禁止。一些演員只能偷偷地在街頭自說自唱，賺一些微薄的收入糊口。在這之中出現了相聲的始祖朱紹文①，藝名為“窮不怕”。從此，相聲作為一種民間藝術廣而流傳。

漫才的名稱發展也經歷了“千秋萬代”“萬歲”“萬才”到“漫才”的變化歷程。根據鶴見俊輔的《太夫才藏轉》②中“萬歲”的由來是：乞丐們在年初的時候去貴族家里表演一些表示祝福的歌曲舞蹈，即被稱為“千秋萬歲”。明治45年開始，日本古老的藝術制片廠吉本興業（當時也叫做吉本興行部）將“萬才”通過廣播放送和全國巡演的形式，使其得到了積極的發展。一直到昭和8年才在吉本興業宣傳部發行的《吉本演義通信》中被改稱為“漫才”，至此，漫才在全日本流行起來。

如上所述，相聲和漫才都經過漫長的發展期，各自擁有數個不同的名字，并且都是作為民間藝術形式發展壯大的。另外，兩者都是自20世紀中被冠名之后隨經濟一同發展，廣受人們喜愛并活躍至今的民間藝術。

2.現代的發展

相聲在新中國成立初曾停滯了一段時間。這期間的相聲演員的地位雖得到提升，但苦于一直沒有好的素材而不斷遭到人們的批判。1950年，在得到老舍先生的大力協助后，“相聲改進小組”正式成立。相聲演員們和作家們一起努力對相聲的內容做積極的改進，并定期在北京的前門演出，地方演出也日漸增多，與相聲有關的書籍開始出版。但是之后的十年文革給相聲界帶來了致命的傷害。20世紀70年代，以侯寶林和馬季等相聲名人為標志的相聲界又復興了。特別是改革開放以后，藝術界百花齊放，相聲作為最能反映人們現實生活的一種藝術形式也得到了長足的發展和進步，相聲成為了每年的春節聯歡晚會必演的節目之一。

與此相對的是在日本的藝術界，1980～1982短短兩年間，漫才席卷了各大媒體，掀起了漫才熱，成為漫才演員成了越來越多孩子和青年們的夢想。實際上，漫才藝人們不止限于漫才表演，兼做主持人和電視劇正式演員的藝人們也很多。

如上所述，相聲和漫才在近代都隨著電視的普及而發展繁榮。只是相聲不如漫才那般順利，經歷了幾段停滯期。這是跟中國政治經濟的發展變化分不開的，中國相聲更多是政治發展的產物，而漫才卻很少受政治的影響，是由日本民間運營起來的，從某種意義上說，漫才革命更徹底、更成功。

二 相聲和漫才的藝術性

1.演員及演員的職務

從表現形式來說，相聲分為單口相聲、對口相聲、群口相聲三類。在日本的幽默文化中，落語是一個人演出，與單口相聲類似，就是在日式草席上放一個坐墊，坐墊前放一張小桌子，演員要跪在坐墊上表演。而漫才主要是兩個人同演的表現形式，當然也有三個人及以上演出的情況。就是兩個演員站在舞臺上要又唱又跳的表演。相聲和漫才的表演者主要是男性，也有女性出現的情況。如中國的賈玲，日本的南海キャンディーズ。

談到演員的角色分配，對口相聲的二人分為“逗哏”（gen）和“捧哏”。漫才分為“ツッコミ”和“ボケ”。總體而言，“逗哏”與“ツッコミ”角色類似；“捧哏”與“ボケ”類似。稍微不同的是相聲中“逗哏”擔任主角，“捧哏”是主角的幫襯；而漫才中的二者是沒有主次之分的。

2.種類

相聲按內容上可分為：諷刺型相聲、稱贊型相聲、娛樂型相聲。按著作時代可劃分為：傳統相聲（清末民初時期）、新相聲（1949年之后）、當代相聲（20世紀80年代后期之后）三類。

漫才在內容上分為しゃべくり漫才（正統派漫才）和コント漫才兩類；從藝術特征上可分為：俗曲漫才、語り物漫才、歌謡漫才、曲弾き漫才、踴り漫才、寸劇漫才、身振り漫才、仮裝漫才、掛け合い漫才、ぼやき漫才等10類③。

總的來說，漫才在內容和表現形式上比相聲略豐富一些。

3.基本技能

說、學、逗、唱是相聲演員的四大基本功。其中“說”指的是講笑話、故事、燈謎、酒令；“學”指學人物、鳥語、市聲、叫聲；“逗”指插科打諢，抓哏逗趣；“唱”指演唱戲曲小調。除此之外，相聲藝人把相聲的基本功細分為逗哏、捧哏、數來寶等13門④。

漫才的基本技能是“ツッコミ”和“ボケ”。 “ツッコミ”有6種基本形式：普通ツッコミ、のりツッコミ、ボケツッコミ、引きツッコミ、しぐさツッコミ和一人ツッコミ。“ボケ”主要有：まねし漫才、暴力漫才、女性上位、人身攻撃、エロ·グロ·ナンセンス、言葉遊び和衣裝·小道具等7種表現形式。

相聲演員必須堅持長年學習各種表演動作，一個人可扮演“逗哏”和“捧哏”及群口相聲演員等多個角色，演出的角色比較廣。對漫才師來說，角色確是固定的，限制了個人的表現。

4.演員間的上下關系和流派

中國的相聲界講究身份，師父和弟子必須有嚴格的上下關系。因此，相聲的門派之爭非常厲害，相聲第一位表演者是張三祿，其三個弟子分別是朱紹文、阿彥濤、沈春和。現如今，最出名的相聲演員幾乎是第八代和第九代的演員。如第八代的姜昆和郭德綱，第九代的大兵和趙衛國。流派是根據“捧哏”和“逗哏”中演出者的姓來命名的，主要有8派。⑤

日本的漫才家大多出身于演員培養所，結成了牢固的師兄師弟關系。以花月亭九里丸一門和都家文雄一門為代表的共70多個門派。比較有名的演員培養所有：松竹藝能演員培養所和吉本綜合藝能學院，培養所就像學校一樣，內部的上下級關系并不是那么嚴格。

三 相聲和漫才的現狀

1.演員的培養所、學校和協會

相聲演員們主要是師從老師學習，也有專門設立的學校。北京電影學院等藝術類大學專設有相聲系，近年來春晚特別組出場的相聲演員很多是北京電影學院出身的學生。有很多大學的學生以相聲為興趣成立了社團，但以此為職業的人少之又少。現在相聲理論的發展還不成熟，專業團體很少，相聲演員的低學歷也是如今現狀之一。過去由于人們生活并不豐富，相聲在民間藝術界的影響稍顯不足。

漫才雖然也有像心齋橋大學、放送藝術學院等專門學校，但還是在培養所學藝的人在漫才界嶄露頭角的幾率更大。在漫才藝人中，高材生大有人在，如吉本的田畑藤本就是東京大學畢業的。

說到專業協會，中國曲藝家協會是正式的屬于相聲演員的協會，其他的民間組織寥寥無幾。現在為大家所熟知是以郭德綱為中心的“德云社”。而日本有很多漫才自主學會，例如：社団法人漫才協會、漫才協団、日本演蕓家連合會等，另外，還有較出名的吉本興業和松竹藝能兩大演員培養所。

2.面向年輕人的專業競技會以及影視收視率

相聲的專業競賽是CCTV電視相聲大會，從2002年到2010年主辦過五屆。參賽者無年齡和專業的限制，只要是相聲愛好者即可。

說到漫才的專門比賽，要數M-1。M-1是簡稱，正式名稱「オートバックス ?M-1グランプリ?」，是由島田紳助策劃、吉本興業主辦的漫才選手大會。從2001年到2010年已經主辦了10期。

單從競賽來說，日本的漫才比中國的相聲專業化程度更高，對中國人來說，相聲只是電視中喜劇文化的一種，相聲演員并不是理想的職業。

但是相聲和漫才的內容都深刻揭露了社會現象，集諷刺教育和幽默于一體，深得國民的喜愛，影視收視率也一直居高不下。

四 結束語

相聲和漫才作為中日兩國幽默文化的藝術表現形式，按各自的軌跡發展流傳著。本文回顧了兩者的起源、發展，并對演員的角色和等級關系進行了比較研究，相聲和漫才的相似點和不同點也更加清晰。雖然兩者間交流很少，但繁榮時期和演員的角色分工很相似。由于兩國政治背景、經濟狀況各不相同，所以又有很多相異之處。相聲和漫才都不是上層社會的藝術，而是作為民間藝術形式發展并壯大的。從20世紀中后期開始隨著經濟的發展成長并廣受歡迎，一直活躍至今。可以說，相聲和漫才都是與民眾的文化生活緊密相關，并形成很大影響力的民間藝術形式。相聲和漫才都會隨著社會的進步不斷發展完善，在互相借鑒、交流的基礎上成為人們更加喜聞樂見的藝術形式，為豐富人們的文化生活作出更多新貢獻。

注 釋

①中國相聲藝人。藝名窮不怕。隸漢軍旗。祖籍浙江紹興，世居北京。他的藝術活動主要在清同治、光緒年間。與醋溺膏、韓麻子、盆禿子、田瘸子、丑孫子、鼻嗡子、常傻子七位藝人稱為第一波“天橋八大怪”。《都門匯纂·技藝門》有一首詩詠窮不怕，稱他善以白沙撒字，與弟子貧有本合說相聲，在當時頗有名氣。朱紹文幼年間在嵩祝成京戲班學丑角，未能唱紅，改行多次，最后選擇了說相聲。他先后在北京北城和天橋一帶演出，被列為“天橋八大怪”之首。對口相聲、三人相聲和太平歌詞相傳為他所首創，對北方曲藝和相聲的發展做出重要的貢獻。

②鶴見俊輔.太夫才蔵伝[M].平凡社，1979

③相羽秋夫.漫才入門百科[M].弘文出版株式會社，2001：64

④相聲的基本技能：要錢、口技、數來寶、太平歌詞、白沙撒字、單口相聲、逗哏、捧哏、群口、相聲怯口、柳活、貫口、開場小唱

⑤逗哏：侯（寶林）派、馬（三立）派、常（寶堃）派、蘇（文茂）派、馬（季）派；捧哏：李（文華）派、唐（杰忠）派、趙（世忠）派

參考文獻

[1]相羽秋夫.上方漫才入門[M].弘文出版株式會社，1995

[2]今村荘三.漫才通[M].浪速社，2004

[3]香川登枝緒.私説おおさか蕓能史[M].大阪書籍株式會社，1986

[4]吉田留三郎.まんざい風雲録[M].九藝出版，1978

[5]馬季.相聲藝術漫談[M].廣州：廣東人民出版社，1980

[6]侯寶林、汪景濤、薛寶琨等.相聲藝術論集[M].哈爾濱：黑龍江人民出版社，1981

[7]汪景濤、〔日〕藤田香.相聲藝術論[M].北京：北京大學出版社，1992

[8]王決、汪景濤、〔日〕藤田香.中國相聲史[M].北京：北京燕山出版社，1995

〔責任編輯：范可〕