人才培養理念下初中詩歌教學策略探微

摘 要：詩歌是世界上最美的語言，更蘊含著美的情感、意境和形式。詩歌教學萬不可脫離詩歌的本質之美。 “多維朗讀，觸摸詩人情感之美；品析詞句，破譯詩歌形式之美；促發想象，玩味詩歌意境之美；拓展資源，開掘詩歌深度之美”，從而讓詩歌教學行走在“美”的道路上。

關鍵詞：詩歌教學；多維朗讀；促發想象；品析詞句；拓展資源

有人說，詩歌是世界上最美的語言。的確詩歌語言精練，情感真摯，富有較強的表現力，作為一種純粹的文學形式，詩歌在語文教材中歷來占有較大的比重，是提升學生語言敏銳洞察力的資源。初中閱讀教學，應該聚焦詩歌本位，立足于對詩歌語言的品析。將學生對詩歌的學習演變成為對美的賞析、再現，甚至是創造上來，這樣才益于學生成才。

一、多維朗讀，觸摸詩人情感之美

朗讀不僅是課堂教學的策略和方法，更是學生走進詩歌內涵的路徑和手段。詩歌教學中，朗讀可以將原本生硬的語言文字變得活躍起來，從而有效體悟詩歌的內涵。詩歌的朗讀與其他文體的朗讀有著截然不同的方法，因此，教師要先教給學生詩歌朗讀的技巧，讓學生在誦讀中感受詩歌意象，走進詩人的內心。例如，一位教師在執教李白的名篇《行路難》時，雖然學生早已具備了基礎的誦讀能力，但該教師仍舊指導學生進行誦讀的練習。先是劃分詩句的“四三分”節奏，感受詩人迫切的內心感受。接著通過語調的抑揚頓挫，分別呈現詩人意欲表達的低落和亢奮之情。最后，聚焦詩句中“心茫然”“濟滄海”，引導學生通過在緩速和延長中感受詩人的內心世界。經典的詩歌，其意蘊的激發不僅僅體現在語言內容上，更體現其特殊的言語形式和節奏上。能夠準確朗讀詩歌，就已經洞開詩歌的大門，從而為進一步的學習奠定了基礎。

二、品析詞句，破譯詩歌形式之美

詩歌是情感的化身，更是美的天使。入選教材的詩歌都是文質兼備的典范之作，而很多詩歌其價值主題并不深奧，教師無需在這些無關緊要的地方糾纏，而應該更多地聚焦在詩歌言語自身的形式美上，以及這種形式結構所寄托的詩人情愫。徐志摩的《再別康橋》就是這樣一篇典型的詩歌。詩人再次離別康橋，借助詩歌言語抒發了對自己大學生活的眷戀之情。詩歌自身并沒有太過復雜的主題思想，教師在教學時可以將重心聚焦在對詩歌蘊含情感的深度挖掘以及對詩歌形式之美的感受上來。例如詩歌的開頭結尾以反復手法形成了前后的照應——“來”與“去”的變幻、“作別云彩”“不帶走云彩”的置換，都在朦朧清新的語言中展現了詩人濃郁的依依惜別之情。

這種對詩歌的鑒賞之法，著眼于詩歌外顯的形式，使學生的鑒賞活動更加形象生動，能夠有效透過語言本身，解開言語密碼，真正地體悟到詩歌的內蘊。

三、促發想象，玩味詩歌意境之美

詩歌是語言的藝術，最講究語言的凝練和形象。往往簡練的語言中卻能夠含有豐富的情感元素。而對這些詩歌語言的解讀如果采用單一直譯的方式，就會將原本優美的語言變得枯燥乏味，詩歌的韻味頓失。因此，在詩歌教學中教師應該引導學生配置精美的語言，加上自己豐富的聯想，對詩歌凝練的語言進行二度的創造整合，從而真正探尋到詩歌內在氣韻。以蘇軾的名篇《水調歌頭》為例。一位教師在教學這首詞時，通過視頻圖片營造出濃郁的意境，為學生的想象拓展奠定了情感基礎。學生品味著古詞的語言，賞析著精美的圖片，激發了想象的欲望，富于表現力的語言便從學生的意識中汩汩流淌。

這種借助于聯想的詩歌解讀方法，不僅讓學生感受到詩歌本身的內在意蘊，更是學生基于自身對詩歌意境的再度創造。同時也提升了學生語言運用能力，起到一箭三雕的妙用。

四、拓展資源，開掘詩歌深度之美

在閱讀教學中，為了讓學生更好地解讀文本，教師常常在教學中為學生補充相應的背景，或拓展文本故事的歷史環境，或補充作者創作時的情態心境。而對于詩歌教學而言，這種背景資料的拓展就顯得尤其重要。俗話說：詞傳情，詩言志。每一首詩詞都是詩人內在情感和志向的表露。這些資料的補充與拓展，能夠讓學生更加全面的了解詩人所表達的內涵，從而促發了詩歌理解的深刻性。例如，在教學杜牧的作品《泊秦淮》時，如果不補充資料，僅僅借助字面意識就無法真正理解“商女不亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”這句詩的意思。而筆者在教學時則通過資料的方式讓學生知道：南朝陳皇帝陳叔寶溺于聲色，作此曲與后宮美女尋歡作樂，終致亡國，所以后世把此曲作為亡國之音的代表。因此，杜牧所言不僅是將矛頭指向了歌女，更指向了聆聽歌女演唱的達官貴人，在亡國之后無動于衷，恬不知恥。這樣一來，詩歌的真正意蘊才在資料的拓展中變得尤為清晰。

詩歌本來就具有與生俱來的朦朧美。在教學中無法回避詩歌隱喻的洞察，但也絕對不能不擇手段地將概念術語引入課堂，破壞詩歌的整體意境。只有在教學中真正引導學生完成對詩歌之美的賞析和體驗，詩歌教學才算行走在正確的軌道上。

（江蘇省揚州市江都區高徐中學）