國內綜藝節目的大眾化趨向文化分析

王洋

摘 要：我國綜藝節目從《正大綜藝》開始，產生了百花齊放的狀態，形式也走向了紛繁多樣，從純藝術綜藝節目，到明星綜藝節目，再從明星綜藝節目到大眾綜藝節目，國內綜藝節目走過了一個翻天覆地的變化，但大眾化的產生，隨之而來的也是諸多問題和挑戰，我們在抓住受眾心理的前提下，綜藝節目大眾化，引領正確的價值觀，使得大眾化趨向良性發展。

關鍵詞：國內；綜藝節目；受眾心理；大眾化

1 國內綜藝節目的發展

綜藝節目是一種娛樂性質的節目形式，其中可以包含多方面的內容，音樂，舞蹈之類的藝術形式都可以囊括其中，帶給觀眾視覺上的享受。

雖然綜藝節目可以囊括眾多的藝術形式，但綜藝節目上也呈現出了更多的差異。湖南衛視的《快樂大本營》就是綜藝節目中的代表之作，它是以娛樂為主要目的的，在工作之余的周末，帶給人輕松快樂的感覺，何炅與李湘百變的造型，風趣的主持風格，使得收視率飆升，它也是第一個讓明星參與的綜藝節目，明星在節目上做游戲，機智問答，就好像明星是在平時生活中一樣，不再是只能通過電視熒幕看到，甚至可以知道一些明星的隱私或者八卦，《快樂大本營》無疑是成功的典范。除了明星參與的綜藝節目之外，益智節目也占有很大的比重，《幸運52》和《開心詞典》在益智類綜藝之中首當其沖，它們擁有令人心馳神往的獎品，讓闖關者一路奮進，加上當時李詠和王小丫對于全場的掌控能力和不時的笑點，使得益智類綜藝節目深入人心。

即便是如此，也沒有經久不衰的節目，隨著時代的進步，跟不上時代一同進步的勢必會被淘汰。全民娛樂的氛圍在當時打的火熱，一波又一波的真人秀也逐漸浮出水面，《超級女聲》在當年獲得了巨大的成功，不但收視率高，而且引領了當時的流行文化，使得年輕人為之瘋狂。“超女”的成功引領了又一次的真人秀綜藝節目狂潮，選秀節目猶如雨后春筍般出現，但這種情況不但沒有產生一種良性的發展，反而使得綜藝性節目越發顯得浮躁不堪，廣電總局限娛令的頒布很大程度上緩解了這一問題，選秀節目就此被壓制了下去，只能另辟蹊徑來找尋其他提高收視率的道路。雖然選秀節目最終的結果并沒有很好的結束，但此時娛樂的方向已經從明星娛樂轉向了大眾娛樂，更加以觀眾為中心來娛樂。

《中國好聲音》是在選秀節目中沖出了一匹黑馬，首先是完全的真人秀形式，沒有主持人，只有評委和參賽選手，其次是新穎的模式，導師背對選手，選手的外形完全被摒棄，這與以往的選秀形式不同，注重的只有聲音，“好聲音”三個字被越發的凸顯出來，一張小小的椅子，轉動了當時整個中國。但后來隨著一些丑聞的出現，一些二線三線，甚至已經是一線明星前來，使得大眾娛樂的“大眾”二字略有缺失，也沒有第一季那樣的火爆了。

到這里為止，綜藝節目形成了自己的發展方向，每個電視臺都有首推的綜藝節目，湖南衛視的《快樂大本營》《天天向上》，浙江衛視的《我愛記歌詞》《中國好聲音》，浙江衛視的《非誠勿擾》，好像形成了幾大格局一樣。但是娛樂就是這樣，一時的火爆并不代表永遠的火爆，雖然《快樂大本營》持續了16年之久，但仔細觀察的話，它其實一直都在改變，不光是主持人在改變，整個節目的主打內容，包括形式都在改變，“啊啊啊啊”很明顯就是一個改變，讓明星參與實驗，不光說出一個個科學知識，還能讓明星親自參與實驗，這些都是節目在迎合觀眾迎合時代的一些細微的調整，整個節目看來，其實只是名字沒有變化而已。

綜藝節目發展到如今，真人秀出現的概率越來越大，尤其是最近的《爸爸去哪兒》，把真人秀綜藝節目推向了一個高潮，其實想比其他綜藝節目，真人秀有它天生的優勢，這種優勢在《中國好聲音》中就用收視率說明了問題，但芒果臺在真人秀的基礎之上，用社會熱點問題作為切入點，將孩子與爸爸放在一起，這種天馬行空的碰撞，擦出了亮麗的火花，本來連廣告商都不看好的真人秀節目，取得了收視率第一的寶座。

中國的綜藝節目，從藝術形式上的單純表演，到以明星為主的娛樂方式，到以大眾為主的娛樂方式，再到以益智為主的娛樂方式，最后到真人秀上，以各種形式融合而成，以創新的思維為主的娛樂方式，中國綜藝節目走過了很遠的一個歷程，也終于走向了最為良性的發展，只有創新才是硬道理，才能迎合觀眾的獵奇心理。

2 綜藝節目受眾的心理分析

綜藝節目和新聞時政類節目有著本質上的不同，它是緩解人們緊張的神經，在工作之余放松的，因此娛樂性尤為重要，但即便是如此，收視率是一切電視節目的前提，綜藝類節目有著自己的收視群體。

2.1 明星效應

綜藝節目大多每期都會請來嘉賓，或是宣傳新片，或是參與游戲，每期的節目都有自己的主題，在不同的主題下，請到適合的明星前來。有明星的助陣，很大程度上就增加了收視率，每位明星都有著眾多的“粉絲”，都有自己的群眾基礎，這些“粉絲”就是收視率最大的保證，對明星的喜愛會延至節目，他們會坐在電視機前，目不轉睛的看完偶像的整場節目。因此大多數綜藝類節目請到的嘉賓，都是深受觀眾喜愛的當下火熱的明星，他們有著最廣泛的群眾基礎，一定程度上也是收視率的保證。

2.2 好奇心理

社會之所以會進步，是因為人有無窮的求知欲望，有對于未知的好奇和探索之心。對于受眾來說，也是一樣的，他們也有好奇心，也有對于未知事物的探索，綜藝節目很大程度上就滿足了受眾的這種好奇心。

明星之所以成為明星，是他們主演的電視電視劇或者是歌曲風靡一時，但這些都只是有劇本的基礎，也許他們演的和真實的自己是完全相悖的，演員是沒有人格的，他們需要去塑造電影需要的人格，但明星的真正性格是什么樣的呢？這會是每位受眾心中的問題，他們對于明星的真實面目有著好奇。綜藝節目相比有劇本和臺詞的戲，要來的真實多了，從節目中的游戲談話中，明星的性格顯然回暴露無遺，這個時候受眾的好奇心就得到了極大的滿足，久而久之，這種好奇心會促使他去關注綜藝節目，因為綜藝節目可以滿足他的好奇心，這樣一來就又有新的受眾。

2.3 窺探隱私

八卦本來是一種帶有象征意義的符號，里面蘊涵著深刻的哲理與科學，但在當代社會中，八卦卻成為了明星周邊消息或者小道消息的一些代名詞。

其實八卦上面多少有好奇的影子，但這里把八卦單拿出來說，是因為它里面還包含著一些隱私的東西。其實隱私是一個人的權利，就好像領土一樣，都屬于是神圣不可侵犯的，但是作為公眾人物，想要完全的與世隔絕是根本不可能的，只要你生存著，就無法控制自己是否暴露在外界視野中，很多的八卦也就是從這些地方出來的，明星換了一個城市居住，和另一位女星共進晚餐，這些其實都是個人隱私，但受眾喜歡知道這些事情的原因，因為有廣泛受眾的影響，對于隱私的挖掘也越來越多。綜藝節目會將這些當時敏感話題作為節目的一個噱頭，也許明星的回答無關痛癢，但是受眾就是想聽聽是怎么解釋這些八卦消息的，無形之中再次增加了節目的收視率。

窺探他人的隱私其實是一種不道德的事情，過分了甚至會違法，但是更多的受眾偏偏有這種想知道他人隱私的心理，綜藝節目也抓住了這點，俘獲了更多受眾的心。

2.4 “草根”心理

不知道從什么時候開始，“草根”一詞進入了大家的視野，我記得是在《天下無賊》中的“傻根”王寶強一舉成名之后。如果說周星馳和成龍是善于塑造“草根的幽默”和“草根的偉大”，那么王寶強本身的經歷，就是一次“草根逆襲”，本來只是一個默默無名的群眾演員，也許和其他坐在北影廠門口演員無異，但因為憨厚的形象，天生的樸實面孔，使得王寶強被廣大觀眾認可。

綜藝節目之中也有“草根”的存在，一方面是請到這些“草根”的典型代表來節目做客，這其實與第一種明星效應一樣了，另一方面就是用這種“草根”的心理來看待正常綜藝節目。每位受眾都有著自己的明星夢，看著綜藝節目的同時，幻想自己成為明星，或者看到節目中的明星做的還沒自己好的時候，這種“草根”心理就得到了極大的滿足。受眾看綜藝節目無非是為了追求身心愉悅，只要能讓受眾得到滿足，定能夠擁有收視率。

尤其是在真人秀發展之后，越來越多的“草根”憑借媒體的力量成為明星，看著其實都和自己無異，但經過了節目成為明星，內心上感覺自己也有著明星的潛質，相比已經成名的神秘光環籠罩之下的明星來說，反而是這種“草根明星”更深受喜愛。

2.5 共鳴心理

我們說真人秀帶動了“草根”的發展，除此之外，它還帶來了更多的東西，比如綜藝節目的“感同身受”。戶外旅游節目一直是以帶著受眾游山玩水的目的制作的，在正常節目中，受眾就好像親自體會到游玩的樂趣，親自去了一樣，這種受眾為主體的讓人感覺身臨其境的綜藝節目，無非更受喜愛。

最近播出的《爸爸去哪兒》則更能讓人感同身受，我們和明星都會為人父母，這點上毫無差異，但對于子女的教育問題，一直困擾著年輕的父母們，明星也一樣，對于子女的教育，一樣也是他們的難題，綜藝節目將“親子”話題搬上了熒幕，受眾以第三方的視角來觀看，但其實熒幕上的爸爸和平常的自己一樣，這種“旁觀者清”的角度，更能夠讓觀眾產生共鳴，也能夠學到應該如何與兒女相處，從電視中看到了自己的影子，仿佛自己就是節目主人公一樣，這種綜藝節目，試問為什么不去觀看呢？

一切好的東西，都是能夠引發受眾共鳴的，好的音樂能讓人產生共鳴，好的電影也是能產生共鳴，好的綜藝節目也一樣，與受眾之間產生共鳴。

3 “大眾化”的內涵

3.1 “大眾化”并不是“低俗化”

很多人將娛樂的“大眾化”想象成“三俗”場景，這二者是有著本質區別的，如果說“大眾”不夠清晰的話，那換成“平民”應該足夠說明問題了，“平民”就是指普通人，每一個自然人，“大眾”其實也是同樣的意思，“大眾化”只是讓綜藝節目更加普通，更加自然，更加貼近觀眾的生活。就好像音樂曾經有美聲，歌劇，但這些都是要經過訓練和長期的學習才能達到的，后來出現的通俗歌曲是每個人都能夠歌唱的，這里的“大眾化”，其實就是通俗的意思，這樣的等量代換之后，很明顯就能夠看出來，“通俗”和“低俗”是有著天地之差的，“大眾化”趨勢一方面帶有商業性質，另一方面不缺乏人文關懷，貼近廣大百姓的審美要求，這才是真正的“大眾化”。

其實我國的文化普及程度還是遠遠不夠的，“大眾化”更能吸收那些文化程度較低的受眾范圍，它就好像是漫畫一樣，小學生和大學生都能夠觀看，“大眾化”就是將綜藝節目變成熒幕上的“漫畫。

3.2 “大眾化”的表現

綜藝節目越來越多的以大眾參與為主，以受眾成為主體為主，“超女”“快男”“中國好聲音”等一批又一次受眾參與性高的真人秀節目層出不窮，大眾成為了最為主要的存在，也是正常節目制作的依賴。

娛樂不再是掌握在少數人手中的特權，反而成為了最廣大人民的權利，從少數人的特權，到自己手中的權利，完成了一次“大眾化”的飛躍。

3.3 良性發展下的“大眾化”

隨著綜藝節目的升溫發展，“大眾化”趨勢也有些走偏的意味了，偶然的出現也許是個別參與人的原因，頗有些劍走偏鋒的意味，但眾多的節目都先去劍走偏鋒的話，這個偏鋒也許就反而變成了主流了。

比如說最早以前的“拜金主義”的出現，是源于《非誠勿擾》中的馬諾，她將自己演繹成為了一個拜金的女性，甚至在一定時期內引領了社會走向，拜金的出現越來越頻繁，越來越多的人成為了拜金的人，然后就是炫富，和名車名包的合影。本來馬諾的出現僅僅是一種大眾化的體現而已，讓受眾站在臺上，成為節目的主體，卻不料引發了這樣的軒然大波。

由此可見，“大眾化”固然是好的，但是良性發展下的“大眾化”才是可以被接受的，因為畢竟媒體引領著社會話題，很大程度上能夠給人正確的價值導向，不能因為收視率而放棄自己的職業操守，要在正確的前提之上，發展娛樂“大眾化”趨勢。