淺談古代詩歌中的點染

劉全明

內容摘要：人教版初中語文教材選編了大量的古詩詞，對于這些古詩詞，我們老師要引導學生進行賞析，以提高學生們的閱讀品位和文化素養。古詩詞的表現手法多種多樣，點染是其中較為常用的一種。

關鍵詞：詩歌 表現手法 點染 欣賞品位 修養

提到賞析古詩詞，我們自然會想到各種各樣的表現手法。如對比、襯托、照應、烘托、渲染、點染、情景交融、想象聯想、虛實結合、托物言志等以及各種修辭手法。這里筆者不談及其他表現手法，只根據自己的教學實踐，談談對點染的理解。請初中語文教學同仁和專家學者不吝賜教。

我們知道，點染是畫家的手法，即繪畫時點綴景物和著色。這種手法在詩歌藝術形象的創造中常常用到。請看下面這首詩：

昔我往矣，楊柳依依，

今我來思，雨雪霏霏。

這是《詩經·小雅·采薇》中的兩句。若舍去景物渲染，不過是“春去冬來”的直陳，而不是詩，索然無味。詩是用形象、圖畫說話的，要做到蘇軾所說的“詩中有畫，畫中有詩”。詩人的主觀感情融入“楊柳依依”、“雨雪霏霏”的客觀景物中，詩的意象、色彩、氣氛，才會鮮明地創造出來。從詩的意象、氣氛中，我們才能想象到三千年前戍邊士卒一“去”一“來”的情與景：出征時，楊柳輕拂，春光明麗，依依相別，難舍難分，心情是愁苦的；罷戍還家時，雨雪紛飛，冬色昏暗，冒雪趕路，奔向家園，心情是愉快的。歸途上，戍卒撫今追昔，且喜且悲，感慨萬千的內心活動，都在這樂景寫哀、哀景寫樂、相反相成景物的點與染中描繪出來，抒發出來。

點染又可分為多種手法，一般地說，多是先點后染。如王安石的《題齊安壁》：

日凈山如染，風暄草欲熏。

梅殘數點雪，麥漲一溪云。

小詩從多種初春景物中，選取了天上的“日”、高處的“山”、空中“風”、平原的“梅”、“麥”，作為詩的主體，把詩的骨架立起來，而后詩人調動各種感官，再給它們調色敷彩，繪姿描態，一個滿目春光的可感形象、詩人形象便栩栩如生地呈現在眼前。“日”用“凈”，“山”用“染”，給“日”灑上明潔的金光，給“山”披上青春的顏色，創造了視覺意象，讓你同詩人一樣看得見、感受得到。“風”著一“暄”字，從觸覺落筆，讓你沐浴在“吹面不寒楊柳風”的愜意、溫柔里?！安荨庇谩把?，又著一“欲”字，把草人格化了，像懂事的小姑娘，借助輕輕的和風為你送來嫩草的縷縷清香?！懊窔垺币灰?，“數點雪”又一揚，波瀾起伏，雙重渲染，梅花依舊，點點枝頭，鮮明幽靜；“麥”用“漲”，由靜轉動，溪邊麥田平鋪原野，麥浪涌起，很像一片騰空的綠色彩云，漂浮滾動，展開，伸向遠方。渲染之功在于把客觀的物象融入詩人的主觀感情，構成詩的意境。六種意象組合又構成詩的意境，形成詩的氛圍，展示初春的風光，抒發詩人的感情。

當然，點染也有先染后點的。如“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯?！保R致遠《天凈沙·秋思》）前三句排出九種物象，都是先“染”后“點”，釀成意象群體，像影視中的連續鏡頭，一一切出，構成一組色調灰暗，情景荒涼、凄清的秋野黃昏旅行畫面，為“斷腸人”的“點”出作背景。“斷腸人”的點出，先從時間渲染，后從空間烘托：時近黃昏，天涯茫茫，走向何方？我們讀詩首先看到的是詩中“點”到的物象，后體會到“染”的意象，經過思考才發現物象、意象、意境中的層層含義，也就品出了秋思哀愁，意味深長，令人回味不已的“詩味”。

王詩視覺意象的塑造，色調的明麗，語句的整齊、對稱；馬曲物象的篩選，用字感情色彩的斟酌，多種方法的使用；無不看出杰出的作家們在點染上下的功夫。晚清學者江順詒在《詩學集成》中說：“按點與染分開說，而引詞以證之，閱者無不點首?！笨梢娕濉包c”“染”與形象創造的關系，從中體味其豐富的內涵，對讀、對寫，都會收到“無不點首”稱快的效果。

詩歌教學是初中語文教學的重要組成部分，徐州市每年的中考試卷中都有詩歌鑒賞題，都要對詩歌教學情況和學生對詩歌學習情況進行考查，所以我們要對詩歌教學予以高度重視。當然，讓學生了解一些詩歌的表現方法，并不是為了應付考試，而是為了提高學生的“欣賞品位”，是為了提高學生的文化修養。

（作者單位：江蘇新沂市窯灣中學）endprint