音樂教學中的“節拍”“律動”和“表演”

朱曉琴

《音樂課程標準》（2010年版）指出：“所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表演和即興編創等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。”（“課程性質”）在這里，“課標”強調了音樂學習領域多樣式、多手段融合表現的性質。新課程音樂教學的生命力正是在于這種多樣式、多手段的結合與融通。故此，小學音樂教學應當更加徹底地摒棄“一唱領天下”這種傳統音樂教學的弊端，在豐富多彩、充滿動感的音樂藝術活動中，實現音樂課程的教育目標。

筆者認為，“節拍”“律動”“表演”，正是既能體現音樂藝術自身規律性，又能突出學生個性，實現音樂課程目標的上佳教學手段。

一、節拍：彈動學心靈感覺的“音樂小精靈”

節拍是樂曲中表示固定單位時值和強弱規律的組織形式。 有規律反復出現的節拍是彈動學生心靈激情的“音樂小精靈”。在音樂課樂曲教學和歌唱欣賞中，給歌曲旋律配以鮮明的節拍感，是孩子們非常感興趣的教學方式。例如《粗心的小畫家》教學中師生一節拍相呼應的互動教學：

教師先擊掌表現節拍，學生瞬間模仿掌握。然后師生口誦歌詞，手擊節拍展開互動：

師：

教師提醒學生注意問與答語氣的不同，并且指導他們用驕傲的語氣讀出附點節奏，如：

師：

有規律的節拍符合孩子的生理運動節律和他們自然生成的審美感覺，在輕松愉快的節拍配合下，“粗心的小畫家”給大家帶來歡樂，學生不僅很快理解了歌詞內容，而且輕松地掌握了歌曲旋律。

二、律動：點燃學生心靈激情的熊熊火焰

律動是指音樂欣賞者在音樂旋律的刺激下，在樂感和激情中進行有節奏的身體運動。音樂教學的任務，不僅是讓學生掌握音樂技能和技巧，會唱幾首歌曲，更重要的是要引起的心靈進入美妙的音樂欣賞境界，激起學生自我表現的欲望。因此，在教學的各個環節，教師都要積極創造條件讓學生傾情參與。而當學生隨著樂曲進行舒放自如的律動，則表明師生的音樂欣賞活動進入了一個愉悅的忘我境界。

例如，欣賞《在鐘表店里》時，我用多媒體、實物等，幫助學生感知音樂，激發欣賞興趣，從而把學生引向要欣賞的音樂作品中來。多媒體課件上展示了鐘表店里各種各樣的鐘表，各種鐘表發出不同的聲音。我指導學生做動作來表現鐘表的聲音。

如國王鐘

學生學習起來很積極，情緒高漲。這樣，就有效地將視聽完美結合，集中了學生的注意力，使孩子們受到作品的感染，加深了他們對作品的理解和對主旋律的記憶。

三、情景表演

情景表演不僅能活躍課堂氣氛，而且更能讓學生感受到美的音樂、美的故事、美的課堂。例如在欣賞《口哨和小狗》時，教師讓學生和著活潑、詼諧的音樂，搖晃著腦袋，扭動著身體，仿佛自己就是音樂中的小主人，吹著歡快的口哨，心愛的“小狗”在身邊搖著尾巴，蹦來跳去。在做音樂游戲《好娃娃》時，教師讓學生分別扮演爺爺、奶奶、爸爸、媽媽和小朋友的角色，邊表演邊演唱，學生滿臉笑容，表演及演唱可帶勁了！

又如，在《摘果子》的歌唱欣賞中，學生自發進行自由快樂的情景表演。

教師用手風琴彈出前奏曲：

性急的學生沒等前奏曲完畢，就拍不急待地動起來。全班同學很快跟上。有的同學左肘彎曲（模擬手挎小竹籃），右手上下左右甩動（模擬采摘果子動作）；有的腳步配合節拍輕快舞動；有的模擬手捧果盤奉獻與人的動作……這時，《摘果子》的音樂欣賞進入了高潮。可以看出，學生們很喜歡音樂表演活動。此外，還可以積極開展歌詠比賽、器樂演奏比賽、音樂技能競賽等課外文藝活動，為學生創造更多的自我表現機會，從而提高學生對音樂的興趣。

節拍、律動和情景表演這些活動形式之所以受到孩子們的歡迎，全因為一個“動”字。“動”是學生表達自己的音樂感覺、音樂欣賞最直接的方式，是音樂欣賞或音樂表演個性化的最佳方式。通過節拍、律動和表演這些充滿動感的方式，原本訴諸聽覺的藝術形式變得立體化，調動了人的多種感官，激發了孩子欣賞音樂的興趣，抒發了他們對音樂、對生活的熱愛之情，引導他們加深對樂曲形象的聯想和對樂曲的理解。同學們的身心在美感渲染中得到極大的愉悅。