第六屆全國民族聲樂論壇于2013年9月22日至25日在上海音樂學院召開。本次論壇由中國民族聲樂藝術研究會、中國音樂學院、沈陽音樂學院和上海音樂學院聯合主辦,上海音樂學院承辦。中國文聯副主席、中國音樂家協會分黨組書記徐沛東,中國聲樂界泰斗周小燕,中國音樂學院名譽院長、中國民族聲樂藝術研究會會長金鐵霖,沈陽音樂學院院長劉輝,中國音協副主席、上海音樂學院副院長廖昌永,西安音樂學院副院長王真,音樂周報董事長白宙偉出席會議。論壇以“構建中國聲樂學派”為論題,全國三十多所藝術院校、高等師范院校與部分演出團體的二百四十余名代表出席了本次論壇。
論壇期間舉辦了三場學術報告,分別為:金鐵霖的《中國聲樂的發展與未來——繼承、借鑒、發展、創新》,劉輝的《關于建設中國聲樂學派的思考》,廖昌永的《中國民族聲樂的發展路徑:中學為體 西學為用》。此外,徐沛東和劉輝分別進行了大師班授課,隨后舉行了上海音樂學院專場音樂會和院校交流專場音樂會。另外,與會代表分成七組,圍繞本屆論壇主題——如何傳承、創新、發展中國民族聲樂學派,展開了熱烈討論。周小燕先生先后兩次在全體大會上講話,就當前我國民族聲樂以及整個聲樂學科存在的問題進行了總結,認可了構建中國聲樂學派的構想,并提出要鼓勵作曲家多創作優秀的中國聲樂作品以及歌唱演員要用情歌唱的兩點希望。
本次論壇取得了三項會議成果:一是提出構建中國聲樂學派的學術定位,提出中國聲樂學派的“中國聲樂夢”是未來中國民族聲樂發展的前進方向;二是對民族聲樂風格和類型的多樣性發展有了進一步的認識,對于少數民族民歌唱法和全國各地域的民歌唱法的科學性和包容性進行了重新認識,并對在此方面取得成果的教學單位表達了崇高敬意;三是將中國聲樂學派的涵蓋范圍擴充到民族唱法、美聲唱法和通俗唱法,甚至是戲曲、曲藝等領域,認為只要是中國的科學的唱法都應該大力提倡,大力發展。
一、“中國聲樂學派”的成就回顧與未來發展
9月23日,金鐵霖作了關于《中國聲樂的未來與發展——繼承、借鑒、發展、創新》的報告,作者分析了民族聲樂發展的現狀,認為經過眾多聲樂教育家半個世紀的努力,中國聲樂在人才培養、演唱技術、風格特色等方面取得了豐碩的成果,在世界聲樂舞臺上已占有一席之地。他用眾多歌唱家的演唱實例論證了:民族唱法、美聲唱法、通俗唱法、原生態唱法、民通、民美、戲曲、曲藝等一切科學演唱形式,都應該屬于中國聲樂唱法的論題。他認為繼承、借鑒、發展、創新是中國唱法發展的金鑰匙,要注重對傳統唱論的科學總結,要善于借鑒國外的各種優秀唱法的經驗為我所用,要在變化中創新,在創新中發展,在發展中完善中國聲樂。
劉輝在《關于建設中國聲樂學派的思考》中指出民族聲樂演唱要注重作品的思想內涵、內容題材、音樂風格,要認真研究詞曲風格,把握人物心理,做好角色定位,要認清演唱方法和歌曲情感表現的關系,辯證地看待“聲情并茂”和“字正腔圓”等歌唱審美原則。他在報告中對構建中國聲樂學派所要具備的條件,三種唱法的百年發展史,三種唱法的文化觀、歷史觀、審美觀等問題進行了深入分析。
二、“中國聲樂學派”的多樣性與科學性
9月24日,廖昌永作了《中國民族聲樂學派的發展路徑:中學為體 西學為用》的報告,作者從西方聲樂的發展歷史入手,結合自己多年的國外演唱經歷,提出“創作更多更好的優秀中國聲樂作品是構建中國聲樂學派的基礎”的觀點。中國聲樂學派應該包含中國的美聲聲樂學派,要重視我國民族聲樂發展中的高低聲部、男女聲部的發展不平衡問題,要尊重不同唱法、不同民族、不同地區、不同歌唱家的多樣性發展。他認為中國聲樂學派需要各種唱法、各種流派之間的共同參與、共同努力,不要對某一唱法一味進行批判,中國聲樂的發展需要百花齊放、百家爭鳴。他指出中國聲樂學派是建立在對作品的多樣性和地方風格性基礎上的,要做到古為今用、洋為中用。
在9月24日進行的小組討論中大家普遍贊同構建中國聲樂學派,但是理論體系的構建和傳統聲樂概念的重新定位要慎重對待,共同努力。
9月25日,周小燕先生作論壇總結,她認為,這次討論提出了“中國聲樂”的概念,大家概念更清楚了,行動更積極了。中國聲樂學派的構建不能只局限于聲樂領域,需要音樂界所有的專業積極參與,尤其是作曲家創作優秀的聲樂作品很重要。要重視不同民族、不同地區、不同國家的歌唱語言的運用和研究,科學性、民族性、時代性、藝術性是任何聲樂唱法甚至是一切藝術的審美標準,要長期堅持,努力實踐。周先生進一步解釋了演唱的科學性,那就是:能唱高音、能唱低音、能上能下、能強能弱、能快能慢,唱得舒服。周先生希望中國聲樂界能高度團結,走出師門、走出校門、走出國門,摒棄偏見和狹隘,大家一起探討中國聲樂的未來發展,共同提高教學水平。她希望聲樂教學中提倡學生“唱情”,注重挖掘作品的思想內涵和音樂內涵而不只是“唱聲音”。
三、兩場專題音樂會的特點與啟示
9月23日晚和24日晚,上海音樂學院賀綠汀音樂廳舉辦了兩場專題音樂會,第一場是上海音樂學院的專場音樂會,上海音樂學院多年來尤其注重少數民族聲樂演唱的教學傳統和特色,在木卡姆、京劇、滬劇等傳統唱法的演唱上積累了一些成功經驗。與會代表普遍反映這場音樂會效果很好,從形式到內容、從創意到編排都緊緊扣住了“中國唱法”的大主題,并為構建中國聲樂學派給出了現實依據,用聲樂實踐的形式展示了中國唱法的具體內涵。音樂會包括用上海方言演唱的民歌小調,有獨龍族男聲獨唱《洞庭魚米鄉》,有藏族歌手次仁央宗的獨唱,有新疆的木卡姆三段連唱,有新疆的音樂劇《買布》的精彩表演,有青歌賽美聲唱法銀獎韓蓬的男聲獨唱《我愛五指山我愛萬泉河》,有青歌賽民族唱法銀獎王喆的《貴妃醉酒》。節目類型上有地域民歌的獨唱和小組唱、少數民族民歌、歌舞、音樂劇,唱法上包含了學院派民族唱法、美聲唱法、民間唱法,體裁上涵蓋了民歌、戲曲、音樂劇、歌舞等多種形式。上海音樂學院用這樣一場豐富多彩的音樂會智慧地詮釋了對中國聲樂學派的理解。
第二場音樂會是八所專業音樂學院(中央音樂學院暫未設置民族聲樂專業)選送的民族聲樂專場節目,形式上以男女生獨唱居多,展示了近年各校的民族聲樂教學成果,但演唱形式和風格內容基本相似。各院校選送的選手從音域、音色、咬字、氣息、共鳴、腔體等技術層面而言幾無挑剔,顯示出各院校在民族聲樂教學中對演唱基本功的重視和對唱法科學性的研究。
總之,關于構建中國聲樂學派的構想得到了全國聲樂界的積極響應。但是,中國聲樂學派的理論支撐還很薄弱,原有的美聲唱法、民族唱法、通俗唱法的發展格局比較成熟,不易于打破藩籬真正形成合力。關于中國聲樂學派的目標與任務、具體實施辦法、具體措施仍不明確,構建中國聲樂學派是一項龐大的系統工程,需要長期堅持,各方共同參與才能完成。
?眼本文為2010年度遼寧省教育廳高教改革項目《民族聲樂教育專業系列化教材改革研究》(項目編號:2010A202)的階段性成果。?演
張艷林 南京藝術學院音樂學院2013級博士研究生,湖北第二師范學院講師
(責任編輯 榮英濤)endprint