弗萊文論中的康德思想

本期發表的四篇論文，作者分別是王旭華、李根、陶圓圓與王芹，他們都是文藝學專業的在讀碩士研究生。文藝學研究有不同的領域，也有相應的研究方法上的差別。四位作者的論文各具特色，相互映襯。王旭華《弗萊文論中的康德思想》將弗萊的“原型”與康德的“圖型”“共通感”進行內在的比較，尋找出它們之間的共同性，并論證康德思想是弗萊文論的核心，回溯了弗萊文學批評理論的發生過程。李根《他者視域下的文學“勢”觀——以弗朗索瓦·于連〈勢：中國的效力觀〉為例》從“節奏韻律的勢若轉圓”“生命體態的勢流暢行”“精神意蘊的取勢無窮”三方面概括了于連“文勢”論的審美意蘊，對西方學者研究中國文論具有窺斑知貌的效果。王芹、李根、王旭華《李漁與萊辛戲劇表演論對比》立足中西方兩位戲劇評論家在表演論上的差異比較，揭示其舞臺藝術的美學特質。陶圓圓《論詹姆遜“歇斯底里式的崇高”思想》從“摹擬體”“科技”與“后現代建筑空間”等三方面概述了詹姆遜“歇斯底里式的崇高”思想。當然，四位作者的論文也有不足或有待深入之處，借助于《名作欣賞》這個交流平臺，歡迎文藝學界的各位同仁批評指正，亦希望《名作欣賞》繼續提供寶貴的支持，讓我們的文藝學研究繼續成長壯大，更上新臺階。

——劉亞斌（寧波大學人文與傳媒學院副教授，碩士生導師）

摘 要：加拿大文學批評家諾斯羅普·弗萊和德國哲學家伊曼努爾·康德這兩位思想者都有著同樣的渴望——把各自關于哲學和批評的原則轉換成一種帶有科學性質的知識結構。結合原型這一重要概念，展開對弗萊文論中康德思想的分析，可以更清晰地看出康德思想，尤其是康德的美學思想，是弗萊文論的核心。

關鍵詞：弗萊 康德 原型

弗萊和康德都認為懷疑論和主觀主義影響了其各自所屬學科的良性發展，而只有將其整合為“科學”才能得到質的飛躍。因而，兩位思想大家的著作都是力圖在為自己的“科學大廈”打下堅實的地基，并堅信只有憑借這套客觀的基本原理，哲學或是文學批評才不會原地打轉，而是能有長足的進步。“在某種意義上，康德所寫的是‘元哲學（metaphilosophy），而弗萊所寫的是‘元批評（metacriticism），或者如海登·懷特所說的，是‘元理論（meta-theory）。”{1}無怪乎，人們經常稱康德哲學是進入哲學王國的橋梁和關隘，而真正把文學批評當作一門獨立的學科，對其自身進行較為系統的探討的，則是從弗萊開始的。這兩位大家工作的突出特征都是“入門”性的——都是在一般意義上涉及研究原則問題，都是在為各自領域未來的發展建立基礎。

康德哲學是一種“建筑式”的體系，他的三大批判分別發現了心靈的三種能力（認識能力、感覺快樂和不快的能力和欲望能力）的各自的先天原則，這樣，康德就對哲學進行了批判，形成了自己的批判哲學。與康德遇到的困難類似，弗萊在《批評之路》中這樣寫道：“當我開始涉足批評理論時，我吃驚地意識到，非常一致的看法是批評沒有自己的預設，而必須‘依靠其他的學科。”{2}在當時北美的大多數大學中，文學批評的確立都是以歷史和哲學的交叉為基礎的，一部文學作品的誕生常常被視為是對死去的思想的一種紀念。“由于缺乏系統性的文學批評，便形成了一處力量的真空，而所有的相鄰學科都乘虛而入。”{3}正因為如此，走一條對本學科自身“批判的道路”（critical path）才成為了康德與弗萊共同的選擇。康德對哲學本身進行批判，試圖使相互對立的哲學派別（經驗論和唯理論）結合在一個體系中，由此，西方哲學開始了從近代哲學向現代哲學的過渡。同樣，弗萊對批評本身進行解剖，認為，“批評看來非常需要有一個整合原則，即一種中心的假設，能夠像生物學中的進化論一樣，把自己所研究的現象都視為某個整體的一部分。”{4}批評不能夠從任何別的地方進行預想，文學只能源自于文學本身，文學批評也必須構筑起一個屬于自己的批評的世界。

一、弗萊的“原型”和康德的“圖型”

“原型”是弗萊文論思想中的一個關鍵詞，“圖型論”在康德先驗哲學體系中占有重要地位，這二者之間其實有相似之處。康德在《純粹理性批判》中指出：“如今顯而易見的是，必須有一個第三者，它一方面必須與范疇同類，另一方面必須與顯象同類，并使前者運用于后者成為可能。這個中介性的表象必須是純粹的（沒有任何經驗性的東西），并且畢竟一方面是理智的，另一方面是感性的。這樣一個表象就是先驗的圖型。”{5}根據康德的表述，“圖型”具有以下三個特征：（1）其與心理表象不同，是一種形式，而沒有具體的經驗內容；（2）只存在于思維當中，不能親眼見到；（3）是先驗的，并非來自于現實，憑借先驗想象力而產生。康德的圖型論結合了感性和理性兩方面的能力，從認識論上重新考察了概念與事物之間的聯系。

弗萊在《批評的解剖》中說：“這個階段（神話階段）中的象征是可以交流的單位，我給它取名為‘原型（archetype），也即是一種典型的或反復出現的形象。我所說的原型，是指將一首詩與另一首詩聯系起來的象征，可用以把我們的文學經驗統一并整合起來。”{6}弗萊的“原型說”不再把文學當作是一篇篇具體、孤立的作品的匯集，而是看成因為相互模仿而具有內在聯系的統一體，“原型”就是把具體的文學作品連成一個整體的那個“中介物”。對弗萊影響甚大的心理學家容格就曾說過：“原型并非具體的內容，而是一種先在的形式（pre-existen form）。這種先在的形式組成集體無意識，并給特定的精神內容以確定的形式。”{7}換句話說，原型不是確定的內容，而是形式，這顯然和康德的“圖型”類似。

“原型”與“圖型”同樣作為媒介，在其各自所屬的理論體系中起著重要的溝通、聯結作用。康德的“圖型”上承“范疇”下啟“現象”，圖型不同于圖像，他以三角形為例，說明一個三角形圖像不能滿足三角形概念所包含的那種普遍性，而只能局限于其所屬這個領域的一個部分。“三角形的圖型永遠不能實存于別處，而是只能實存于思想中，它意味著想象力的綜合就空間中的純粹形狀而言的一條規則。”{8}各種各樣的圖像是憑借它們所標示的圖型才生產出來的，而其所依據的圖型卻不能在現實中露面。同樣，具體的文學作品也不同于文學原型。原型猶如柏拉圖所謂的“理念”是被遮蔽、隱藏的，我們只能在文學作品中感受到原型的力量，卻無法看清它的真面目。弗萊的原型概念起著溝通個別作品與一般文學知識、文學的局部內容與整個文學體系的作用。具體的文學作品只是文學原型諸多可能性中的一種，是原型的變體。文學原型像圖型一樣雖具有形式性但卻并無固定的內容，因為有形式性它使傳統得以延續，又因為它無固定的內容而能歷久彌新。endprint

二、“原型”與“審美共通感”

審美共通感（Aesthetic Common Sense）是康德美學的核心概念，審美共通感的設定確保了單稱的審美判斷的普遍性和必然性。“共通感”這一概念進入審美領域是在18世紀，“法國理性派將共通感理解為理性的‘常識和‘健全理智，英國經驗主義則將共通感理解為人的一種‘內在感官。”{9}“但康德在這里對這個詞進行了一番改造和重新界定。他從這個詞的本來意義出發，認為他說的共通感‘是與人們有時也稱之為共通感的普通知性有本質不同的：后者并不是按照情感，而是按照概念，盡管通常只是作為依模糊表象出來的原則的那些概念來作判斷的。”{10}普通知性依據的是概念，而審美共通感所依據的則是情感邏輯，這樣，康德就把共通感從知性那里奪回給了感性。“人們必須把sensus communis（共通感）理解為一種共同的感覺的理念，也就是一種評判能力的理念，這種評判能力在自己的反思中（先天地）考慮到每個別人在思維中的表象方式，以便把自己的判斷仿佛依憑著全部人類理性，并由此避開那將會從主觀私人條件中對判斷產生不利影響的幻覺，這些私人條件有可能會被輕易看作是客觀的。”{11}康德的審美共通感作為一種先天條件，將情感從個人偏見中解放出來，使人類的情感得以相互貫通。

原型是公共經驗的產物，是文化傳承的結果，本身具有延續和保存種族文化的價值。美國美學家喬治·桑塔耶那曾指出：“一個有真正審美知覺的民族，創造出傳統的形式，通過代代傳誦意味深長的固定主題，表達出生活中樸素的哀怨情懷。”{12}原型能夠世代相傳，從某種意義上說，正是因為其具備了康德所說的“審美共通感”。在弗萊看來，文學語言是具有神力的，其能夠滲透到主體的經驗當中，并作用于其閱讀感受。雖然“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”，但作品帶給我們的基本感受卻是相同的——哈姆雷特的形象是憂郁的、延宕的。可以說，是原型的“審美共通感”奠定了作品的基調，使絕大多數人能夠得到一致的看法，并可以互相交流。我們始終生活在一個神話世界里，在這個由人類的關注所構成的神話世界中，我們所能理解的一切都具有社會的前提和文化的繼承，而在文化繼承的底層必定還有一種人類共同的心理繼承，原型就是這種心理繼承的載體。正因為如此，我們才能夠理解超出我們自己傳統的文化表現及想象表現形式，欣賞各國、各民族藝術中的珍品。

人類情感的相互溝通，除了要求每個人內心之中有一種審美共通感以便接受別人傳來的情感之外，還必須要有一種現實的傳達手段，這就是藝術。“美的藝術只有作為天才的作品才是可能的”{13}，天才的作品往往會成為后世公認的經典，而經典正是文學原型的發源地。比如天才詩人荷馬的史詩《奧德修斯紀》中的奧德修斯這一原型人物就被后世作家反復運用，杰克·倫敦的《北方的奧德賽》和詹姆斯·喬伊斯的《尤利西斯》都是這方面的顯著例子。天才的作品本身不是通過模仿產生的，因為它具有獨創性；但卻必須被后人用來模仿，因此它具有典型性。源于天才作品的原型也具有這樣的獨創性和典型性，因而確保了其審美共通性。

對于審美判斷，弗萊曾經這樣說道：“我所喜歡和不喜歡的都消失了，因為除了我這個獨立的個體以外，什么也沒有留下：作為一個文學的讀者，我僅僅是作為整體人類的一個代表而存在的。”{14}正因為在對文學作品的鑒賞過程中（審美判斷中）不再摻雜個人的喜好，而只是具有一種“集體無意識”意味的“審美共通感”，作品本身才被視為是超越個人的（transpersonal）和超越歷史的（transhistorical）。也正因為如此，原型才有了普遍意義，在閱讀經典作品時，我們仿佛是聽到了整個人類的呼聲。

“弗萊的文學原型乃是人類普遍性的情感與想象的產物，創造的是一個自足自律的獨立世界或人文天地。人類的情感與想象和康德的審美判斷或審美經驗是一回事，均具有超功利、超利害與超世俗欲念或世俗關懷的特征。”{15}對原型和圖型以及審美共通性的比較分析凸顯出康德思想在弗萊文論中的痕跡。弗萊將康德的思想（主要是美學理論）融入到自己的人文主義批評之中，在具體的操作中實踐了康德的理論。他將康德超驗哲學中最富有成效的思想拿來建構自己的文學批評理論，終于走出了一條自己的“批評之路”。

{1}{14} [加]讓·奧格雷迪：《弗萊研究：現狀與展望》，王寧譯，上海外語教育出版社2001年版，第137頁，第149頁。

{2} [加]諾斯羅普·弗萊：《批評之路》，王逢振、秦明利譯，北京大學出版社1998年版，第2頁。

{3}{4}{6} [加]諾斯羅普·弗萊：《批評的解剖》，陳慧、袁憲軍、吳偉仁譯，吳持哲校譯，百花文藝出版社2006年版，第17頁，第22頁，第142頁。

{5}{8} [德]伊曼努爾·康德：《純粹理性批評》，李秋零：《康德著作全集·第4卷》，中國人民大學出版社2005年版，第93頁，第95頁。

{7} 夏秀：《原型理論與文學活動》，中國社會科學出版社2012年版，第5頁。

{9} 胡友峰：《審美共通感》，《外國文學》2011年第3期。

{10} 鄧曉芒：《冥河的擺渡者——康德的〈判斷力批判〉》，武漢大學出版社2007年版，第43頁。

{11}{13} [德]伊曼努爾·康德：《判斷力批判》，鄧曉芒譯，人民出版社2011年版，第135—136頁，第151頁。

{12} [美]喬治·桑塔耶拿：《美感》，繆靈珠：《繆靈珠美學譯文集·第4卷》，中國人民大學出版社1991年版，第224頁。

{15} 劉康：《普遍主義、美學、烏托邦——弗萊“文學原型說”散論》，《中國比較文學》1995年第2期。

作 者：王旭華，寧波大學人文與傳媒學院2012級文藝學碩士研究生，研究方向：西方文論。

編 輯：張晴 E？鄄mail：zqmz0601@163.comendprint