在攝影教學過程中進行審美方式培養(yǎng)的思考

陳昊怡

摘要：

完成優(yōu)秀的攝影作品，需要在生活中不斷觀察、不斷積累，通過最美的光影技術手段完成瞬間的捕捉，要求學生在平時的學習生活中多多積累經驗，善于發(fā)現生活中的美，在不背離藝術構思的前提之下創(chuàng)造出優(yōu)秀的拍攝作品。

關鍵詞：攝影教學；藝術素養(yǎng)；審美方式

一、攝影的深刻意義

從本質上來說，攝影藝術其實是一門造型藝術，它可以真實的反映人們的生活狀態(tài)、思想理念、情感意識等等。攝影的深刻意義在于培養(yǎng)學生正確的審美方式，培養(yǎng)這種審美方式需要通過一些相關的教學手段來實現。在以往的傳統(tǒng)攝影教學中，往往對藝術創(chuàng)作不加以重視，教師只重視學習基本的攝影理論，從而導致不能把情感融入到藝術作品當中，從而使作品平淡無奇。所以在攝影教學中，必須要潛移默化地對學生進行審美方式的培養(yǎng)，讓學生們明確拍攝作品的真正意義，把真情實感融入到拍攝的照片當中，只有做到這些，才能讓學生深刻理解攝影的真正內涵，使他們抓住生活中、自然中瞬間的美感，進而把這些瞬間美升華到藝術層面。

二、發(fā)現生活中的平凡美

在我們的生活當中處處體現著美，只是我們缺少發(fā)現美的能力，在攝影的實際操作當中同樣會出現這樣的情況，很多同學覺得生活中沒有什么美的東西，沒有什么值得我們去拍攝，導致拍攝出來的東西平凡無奇，而一些具有較高藝術素養(yǎng)的同學很會把握生活中美的瞬間，這充分說明了美的修養(yǎng)對于攝影來說是多么重要，在攝影教學中進行審美方式的培養(yǎng)對于提高學生對美的認識和自身美的修養(yǎng)具有促進作用。？

所以教師在攝影教學實踐中，一定要目的明確，通過一定的教學手段來培養(yǎng)學生的審美方式，改變學生對美的認識。教師可以要求學生讀一些優(yōu)秀的散文、詩詞，同時讓他們寫一些關于生活美的隨筆，如此一來，可以重塑學生對于美的認識，而且可以讓學生更加容易發(fā)現生活中的美麗瞬間，避免錯過一些好的攝影素材。

三、利用其他學科的基本要素培養(yǎng)學生的審美方式

教師在攝影教學過程中，應當把攝影的基本手法和繪畫中的基本要素進行有機的整合，如繪畫中的素描、色彩學理論等，這些要素對于攝影技能的提高和審美方式的培養(yǎng)具有重要作用，同時這些藝術元素還可以發(fā)展學生對其他學科的興趣。教師可以適時地組織學生參觀攝影展覽，感受藝術的濃郁氣息，增強他們的藝術素養(yǎng)。

在攝影教學的實踐當中，教師應當注意拓展學生對美的認知范圍，使學生的作品具有立體的美感，要知道我們的世界是立體的，它具有實際的長、寬、高，所以，一定要把立體美的概念深深植入到每一個學生的腦海中，建立同學的三維空間意識，要知道觀察生活中的美需要有對美敏感的直覺，藝術創(chuàng)作中的美更加如此，只有具備了準確觀察、發(fā)現事物美的能力，才能說明在攝影教學過程中進行審美方式培養(yǎng)取得了初步的成效。

四、對光影美的追求

眾所周知，光是攝影的魂，光線對于攝影作品的成敗起到決定性作用，因為它涉及到照片渲染氛圍、思想情感表達等重要攝影要素，照片中的光影美，會讓人產生一種強烈的視覺沖擊，光線的運用合理對于欣賞者來說是一種美好的視覺享受，換句話說，優(yōu)秀的攝影作品是一首旋律優(yōu)美的光影之歌。

對光影美的追求要從摸透光線的變化著手，同時這也是攝影教學培養(yǎng)學生審美方式的必經之路，教師應從光線不斷變化的本質角度，深度透析光對于攝影作品的影響，另外，光本身會受到各種條件的影響，如地理位置、氣候條件、季節(jié)、時間、云層厚度等等，針對光線的性質，在攝影教學中，要求學生通過合理的選擇光線來完成攝影作品。這就要求：1.善于觀察發(fā)現，從中發(fā)現光對物體的最佳效果。2.耐心等待，等待光線對于攝影作品影響的最佳時機。3.選擇最佳位置，通過觀察找到最佳拍攝地點，從而選擇光線的最佳投射方向。

五、學會在耐心的等待之中捕捉美的瞬間

攝影是一門瞬間美的藝術，這里的瞬間是指曝光的瞬間和拍攝對象行動的瞬間，瞬間捕捉變化之美是攝影的魅力體現，也是眾多攝影家所夢寐以求的。其實與其說攝影家是藝術家，還不如說攝影家是一個善于等待的人，攝影者時刻都在等待，正是在這無休止的等待之中，才能發(fā)現捕捉那些彌足珍貴的精彩瞬間，所以要求攝影者要具有敏感的神經和迅捷的反應速度，這就要求在攝影教學的過程當中有意識地培養(yǎng)學生把握瞬間的能力。

綜上所述，在攝影的教學實踐當中，教師應當正確引導學生的思路創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的審美方式，傳授最基本的拍攝技巧、塑造他們的藝術氣質和藝術底蘊，讓學生把真情實感融入到拍攝作品當中。學生在拍攝作品之前應當對拍攝題材進行全面的了解，包括拍攝題材的背景、拍攝條件、時間等等，目的就是要做到心中有數，避免構思的局限化，否則將造成拍攝作品美感的缺失，這就要求學生在平時的學習生活中多多積累經驗，善于發(fā)現生活中的美，在不背離藝術構思的前提之下創(chuàng)造出優(yōu)秀的拍攝作品。

一個優(yōu)秀的作品，需要長期的觀察，利用合理的光影來捕捉最美妙的瞬間，攝影者應當善于營造意境之美，要做到這些并非易事，加強對審美方式的培養(yǎng)是達成這些目標的有效手段。

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【作者單位：南京視覺藝術職業(yè)學院】