馳騁想象 品味詩韻

[摘 要] 詩歌是靠選取意象，塑造形象，營造意境來表情達意的審美藝術形式。它又很講究煉字，且詩貴含蓄，因而，詩的跳躍性和阻拒性很強，所以讀者很難弄明白詩意，也不易欣賞其形象，品讀其意蘊，進入其意境。那么，如何品味詩韻呢？那就需要馳騁我們的想象。

[關鍵詞] 想象；形象；意蘊；意境；聯想；表象

清代學者吳喬曾以做飯和釀酒分別比喻作文和寫詩，說“意喻之米，文喻之炊而為飯，詩喻之釀而為酒。”這個比喻對我們認識詩與文的差異，具有啟發性意義。詩歌較之散文有許多跳躍和省略，它會讓我們的想象飛得更高遠些，因而，鑒賞詩歌就應馳騁想象，細品其妙。

一、想象的作用

閱讀想象是根據讀物語詞提供的間接表象創造新的表象的心理活動過程，它以形象思維為特征，是讀者在閱讀過程中主動感知、理解、進行藝術欣賞的再創造的表現。它的作用有三點：復現文章作品的藝術形象，探尋文章潛在的意蘊，實現審美的再創造。

1、復現詩歌的藝術形象

文章作品中的藝術形象不同于造型藝術、綜合藝術，它不是直接作用于人的視覺、聽覺，而是運用語言符號這一間接的表現手段來傳遞信息。說它是間接的，因為語言只是一種符號代碼，不是具體的客觀事物。那么為什么以語言為媒介的文章作品能夠描寫形象、感染讀者呢？原因在于想象。語言代碼本身雖無形象性，但它代表著客觀事物，聯系著各種表象，能夠引起形象感。讀柳永的《雨霖鈴》中的“都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎”，我們不禁為傳神的細節所打動。“無緒”，讓人想到即將分別（也許這一別很可能就永無會期）的人滿臉的愁苦無奈，郁悶堆上心頭，一切都不能提起他的情緒。“催發”，屬側面烘托。它描繪了情人分了又合，合了又分，難舍難分，最終在船家的一再催促下又不得不分開的情景。“執手相看淚眼，竟無語凝噎”則字字珠磯。傳神的細節“執手”“淚眼”及“無語”，讓我們仿佛置身于分別的現場，真真切切地看到那動人的一幕。馬上就要天隔一方的情人，兩雙手緊緊地握在一起，四目默默相望，似有千言萬語涌上心頭，但一時卻不知從何說起。內心默契的情人一時“無語”，但此時的“無語”卻勝過千言萬語。“無聲”之處，讀者明白了他們的心聲，體會到他們對別后相逢無期的情景，眷戀之深，無奈之極。短短的幾個字卻描繪出了復雜的心情，寥寥數語卻喚起了讀者的共鳴。閱讀這幾句話，我們要是沒有豐富的想象力，就難以產生如此強烈的心靈震撼。可以說，想象在作者與讀者之間架起了情感溝通的橋梁，想象使作品中抽象的文字符號變成了具體可感的生活畫面，幻化成栩栩如生的立體的形象，聚集成了動人肺腑的特寫鏡頭，打動著讀者的心。正是想象發揮了作用，才彌補了語言表現的間接性這一弱點，穿越時空，縮短了心與心之間的距離，橫穿架起一座橋梁，使詩歌藝術形象的復現成為可能。

2、探尋詩歌潛在的意蘊

詩歌的意蘊具有隱蔽性，往往不是和盤托出，也無須說盡道完。所以，許多作者總是把“象外之旨”、“象外之象”、“味外之味”、“弦外之音”視為一種藝術境界的追求目標。然而，對于讀者來說，如何跟蹤、揣摩、發現那些隱蔽性的意蘊呢？主要靠想象。想象是一種高級的思維方式，既不脫離感性認識，又具有理性認識的因素。在閱讀中，它以感知、理解為基礎，同時又對感知、理解起強化和深化作用。讀者正是在作者的暗示、誘導下，借助豐富的想象去洞幽燭微、補充生發，才逐步揭開了作品意蘊的奧秘。看高爾基的《海燕》里的摘錄文段。白濛濛的海面上，風在收集著陰云。在陰云和大海中間，得意洋洋地掠過了海燕………

海鷗在暴風雨前頭哼著………把自己對暴風雨的恐懼藏到海底里去。

潛水鳥也在哼著………轟擊的雷鳴聲就把它們嚇壞了。

蠢笨的企鵝，畏縮地把肥胖的身體躲在懸崖底下………

只有高傲的海燕，勇敢地，自由自在地，在泛著白沫的海面上掠過。

——暴風雨！暴風雨快要爆發了！

勇猛的海燕，在閃電中間，在怒吼的海上，得意洋洋地飛著，這勝利的預言者叫到：

——讓暴風雨來得更猛烈些吧！

如果單就字面解釋，這些詩句說了一些鳥兒在暴風雨之前各自的不同情況，這有什么意思呢？或者進一步追問：當暴風雨將要到來的時候，人憂懼著生產方面的損失以及人事方面的煩惱不是更要不安嗎？為什么拋開了人不說，卻說一些無關緊要的鳥兒？這樣的追問，似乎是在研究，可是也不能真正領會詩的意蘊。

要領會這首詩，得生出一對想象的翅膀，而且展開這雙想象的翅膀，跟著海燕“在閃電中間，在怒吼的海上，得意洋洋地飛掠著”。這時，我們就仿佛看到了聚集的陰云，耀眼的閃電，以及洶涌的波浪；就仿佛聽到了轟鳴的雷聲、怒號的海嘯。同時仿佛體會到，一場暴風雨過后，天地將被洗刷得格外清明，那時候在格外清明的天地之間飛翔，是一種無可比擬的愉快。“暴風雨有何可怕呢？迎上前去，讓暴風雨來得更快，更猛烈些吧！讓清明澄澈的天空快些出現吧！”這樣的心情不覺萌生出來了。而海鷗、水鳥、企鵝那些茍安、怕事，只想躲避暴風雨的東西，是不愿看見格外清明的天空的。于是不禁內心激昂地呼喚：“讓暴風雨來得更猛烈些吧！”此時，心中頓悟：原來文中的“海燕”不只是暴風雨中勇敢搏擊風浪的小鳥，它們與俄國革命風暴中那些勇敢戰斗的無產階級革命戰士多么相似：“暴風雨”也不僅限于字面表達的自然界風雨，與當時俄國風起云涌的革命浪潮酷似。至此，文學作品的象征意義，即作品潛在的意蘊就豁然開朗了。“暴風雨”象征著俄國當時風起云涌的革命浪潮。“海燕”就是在革命斗爭中勇敢的、大無畏的革命戰士。

像這樣驅遣著想象，才能領會作者蘊藏在作品中的深層意蘊。假如死盯文字而不去馳騁想象，我們就無從探究到作品潛在的意蘊。

3、探究詩歌的意境，實現審美的再創造

在《紅樓夢》中黛玉與湘云就有一段談詩的文字，涉及的詩句就是王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”。黛玉能心領神會其妙處，而湘云卻隔著一層，不能真正領略。那么，怎么去會其意呢？如果單就字面解釋，大漠上一縷孤煙是筆直的，長河背后一輪落日是圓的，這是什么意思呢？要領會這兩句詩，得睜開眼睛看。看到的只是十個字呀。不錯，說得再清楚一點：在想象中睜開眼睛來，看這十個字所構成的畫面。這幅圖畫得很簡單，景物只選四樣------大漠、長河、孤煙、落日，傳達出北方曠遠荒涼的印象。給“孤煙”加上個“直”字，見得沒有一絲的風，當然也沒有風聲，于是更來了一個靜寂的印象。給“落日”加上一個“圓”字，并不是說惟有“落日”才“圓”，而是說“落日”掛在地平線上的時候才見得“圓”。圓圓的一輪“落日”不聲不響地襯托在“長河”的背后，這是多么靜寂的境界啊！一個“直”字，一個“圓”，在圖畫方面說起來，都是簡單的線條，和那曠遠荒涼的大漠、長河、孤煙、落日正相配合，構成通體的一致。

二、想象的要求

在詩歌欣賞中聯想活動很重要。詩歌表現思想感情的媒介是語言，語言沒有視覺的形象性，它不過是一群聲音符號的組合。這些聲音符號本身并沒有形象，但詩的語言卻能在讀者的頭腦里構成栩栩如生的形象。這靠的是什么？就是讀者的聯想。所以，好詩一定能夠喚起讀者的聯想；善于鑒賞的讀者也一定富于聯想力。無論詩歌創作或是詩歌鑒賞，離開聯想都是不可能的。

中國古典詩歌中的聯想十分豐富，有些詩歌的構思完全建立在一片聯想之上。閱讀這些詩，應當馳騁自己的聯想，由此及彼，由表及里，才能真正欣賞它的意趣。如陳陶的《隴西行》：“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵。可憐無定河邊骨，猶是深閨夢里人。”從無定河邊的枯骨，聯想到深閨夢中之人，把兩個截然相反的形象聯系在一起，構成鮮明強烈的對比，取得很好的藝術效果。李賀的《馬詩》：“向前敲瘦骨，猶自帶銅聲。”從馬骨形狀的瘦，聯想到聲音的脆。杜牧的《過華清宮》：“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”把“妃子笑”和“一騎紅塵”聯綴在一起，很能發人深思。諸如此類，都是靠著藝術的聯想構思而成的。

何景明說：“詩文有不可易之法者，辭斷而意屬，聯類而比物也”。辭斷意屬，跳躍性強，留下的空白大，供讀者聯想補充，進行再創造。

總之，藝術鑒賞不能離開聯想。中國古典詩歌的鑒賞，由于它自身的某些特點，尤其要借助聯想的作用。

在詩歌鑒賞的過程中，我們要張開想象的翅膀，借助聯想，按想象的要求，充分發揮想象的作用，在詩的王國里暢翔。馳騁想象，多角度品味詩韻，方得詩歌之妙。

參考文獻：

[1]徐懷成；激發情感的波瀾——淺談古典詩歌教學的情感陶冶策略[J]；文教資料；2007年26期.

[2]翟朝云；探究性閱讀教學研究[D]；山東師范大學；2003年.

[3]徐懷成；古詩教育與人格陶冶[D]；廣西師范大學；2003年.

作者簡介：殷冬會（1974—），女，本科，中學一級教師。